Arquitectura y Arte Contemporáneo: Oteiza, Fisac, Hockney y el Hiperrealismo

Bloque 10: Estilo Internacional y Figuras Clave

Francisco Javier Sáenz de Oteiza

Francisco Javier Sáenz de Oteiza combinó el racionalismo, el funcionalismo, en menor medida el organicismo y la posmodernidad.

Basílica de Aranzazu, Torres Blancas de Madrid, Torre del Banco de Bilbao.

En los 80, su trabajo sufre el influjo de la posmodernidad, que se manifiesta en el aspecto externo y en ciertos detalles decorativos. Ejemplos incluyen el Museo de Arte Contemporáneo (construido en 1985 en Las Palmas de Gran Canaria), el conjunto de viviendas que levantó en 1986 al lado de la autopista M-30, y los pabellones que realizó en 1987 para IFEMA en Madrid.

Miguel Fisac

Miguel Fisac logró un estilo de gran personalidad.

Influenciado por la obra de Frank Lloyd Wright, el neoempirismo de Asplund y el organicismo nórdico de su viaje a Suecia.

Se interesa por la arquitectura popular.

Recibió el encargo del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), remodelando el antiguo auditorio de la Residencia de Estudiantes para construir la nueva capilla del CSIC. Otros trabajos incluyen la Iglesia parroquial de Nuestra Señora del Pilar en Huesca (1965) y la Pagoda en Madrid (desaparecida tras su demolición en 1999 para construir edificios de oficinas). El proyecto original era una torre de oficinas en las que cada planta giraba 45º con respecto a la anterior.

Expresionismo Abstracto y Pop Art

• Expresionismo Abstracto: Pollock y Rothko.
• Expresionismo: Kadinsky, Kirchner, Heckel, Bacon, Freud.
• Pop Art:

David Hockney

David Hockney es pintor, dibujante, fotógrafo, escenógrafo y célebre por sus pinturas satíricas, sus dibujos magistrales y sus agudos retratos.

Su Serie de piscinas de Los Ángeles (1960) destaca por su estilo ingenuo y colorista. Ejemplo notable es A Bigger Splash.

La ironía y el ingenio de Hockney, junto con su talento para las composiciones y los diseños de fuerte expresividad, llevaron a la década de los 60 a un estilo más naturalista.

Hiperrealismo

Richard Estes

Richard Estes es conocido por sus cuadros de escaparates, donde se ve no sólo el escaparate sino también lo que hay dentro de la tienda y lo que se refleja en el cristal.

Sus lugares están desiertos, en un modo de abstraer la funcionalidad de lo representado que es típica del fotorrealismo.

Antonio López

“Una obra nunca se acaba, sino que se llega al límite de las propias posibilidades”

Sus cuadros se desarrollan a lo largo de varios años: Una plasmación lenta, meditada, destilando con cada pincelada. El detallismo roza lo fotográfico.

Sus temas incluyen Madrid, retratos de sus familiares y objetos cotidianos.

Ha desarrollado una obra independiente.

Su panorama está estructurado en base al informalismo y la abstracción.

Obras destacadas: “El lavabo y el espejo”, “La Gran Vía de Madrid”, “Mujer en la bañera”, “Mis padres”.

Eduardo Naranjo

Eduardo Naranjo practica un hiperrealismo onírico que fractura de forma fantasmagórica las figuras que evoca en sueños.

Es un artista al margen de las modas.