El Arte Griego y Romano: Un Recorrido por su Historia y Características

El Arte Griego

Orígenes y Periodos

El arte griego surge tras la crisis del 1200 a.C., que marca el fin de la civilización Cretomicénica y el inicio de la Edad Oscura (1200-800 a.C.). A partir del siglo VII a.C., influenciado por las culturas egipcia y mesopotámica, el arte griego comienza a desarrollarse. Tras las Guerras Médicas (499-479 a.C.), Atenas, bajo el gobierno de Pericles (461-429 a.C.), se convierte en el epicentro artístico hasta el inicio de la Guerra del Peloponeso (431-404 a.C.).

La Guerra del Peloponeso, liderada por Esparta y Tebas contra Atenas, debilita Grecia, permitiendo la invasión de Filipo II de Macedonia. Su hijo, Alejandro Magno, conquista un vasto imperio, incluyendo Grecia. Geográficamente, el arte griego se desarrolló en la península del Ática, la costa occidental de la península de Anatolia, las islas del mar Egeo, la Magna Grecia (sur de Italia y Sicilia), y la costa sur mediterránea.

El arte griego se divide en cuatro etapas principales:

• Civilización Cretense (2600-1200 a.C.)
• Periodo Arcaico (siglo VII a.C. - inicios del siglo V a.C.)
• Periodo Clásico (inicios del siglo V a.C. - finales del siglo IV a.C.)
• Periodo Helenístico (finales del siglo IV a.C. - finales del siglo I a.C.)

La influencia del arte griego, especialmente el legado clásico, se extiende a lo largo de la historia, desde el Renacimiento italiano en el siglo XV hasta el Neoclasicismo del siglo XVIII, enfatizando el hombre, la razón, la naturaleza, la armonía y la búsqueda de la belleza.

Arquitectura

El urbanismo griego se basaba en polis autónomas e independientes, rodeadas de murallas. La Acrópolis albergaba edificios de carácter sagrado, mientras que el Ágora era el centro de la vida pública, comercial y judicial. El plano hipodámico, con calles rectas que se cruzaban en ángulo recto, caracterizaba las ciudades griegas.

A diferencia del gigantismo egipcio y mesopotámico, la arquitectura griega se caracterizaba por la escala humana y la búsqueda de la belleza a través del equilibrio y las proporciones matemáticas. La arquitectura arquitrabada, con el templo como edificio principal, se construía con madera y posteriormente con piedra, especialmente mármol blanco policromado.

La estructura del templo griego deriva del megaron micénico, con una planta rectangular que incluía el opistodomos, la cella y el pronaos. El número de columnas determinaba el tipo de templo: monóptero (una fila), díptero (dos filas). La ubicación de las columnas también daba lugar a diferentes estilos: anfiprostilo (columnas en ambos lados) y próstilo (columnas en la fachada principal). Los teatros, utilizados para representaciones de tragedias y comedias, como el de Epidauro, eran también construcciones importantes.

El Arte Romano

Contexto Histórico y Periodos

A finales del siglo VIII a.C., la península Itálica estaba habitada por diversos pueblos, incluyendo umbros, etruscos, samnitas, sabinos y latinos. Estos últimos fundaron Roma en el 753 a.C., según la leyenda atribuida a los hermanos Rómulo y Remo.

La historia de Roma se divide en tres periodos principales:

• Monarquía (mitad del siglo VIII a.C. - finales del siglo VI a.C.): Gobernada por reyes, con una expansión territorial limitada a la Toscana.
• República (finales del siglo VI a.C. - finales del siglo I a.C.): Se caracteriza por la conquista y colonización, destacando las victorias en las Guerras Púnicas. El Senado, formado por patricios, dirigía el proceso.
• Imperio (finales del siglo I a.C. - siglo V d.C.): Un nuevo sistema político encabezado por el Emperador. El territorio se divide en provincias. A principios del siglo V d.C., las invasiones bárbaras provocan la caída del Imperio Romano de Occidente.

El Imperio Romano se extendió por todo el Mediterráneo, incluyendo gran parte de Europa continental, las islas Británicas, Siria y Mesopotamia. En su evolución artística, se distinguen dos periodos:

• Republicano (siglo III a.C. - siglo I a.C.): Influenciado por las formas etruscas y griegas.
• Imperial (siglo I a.C. - siglo V d.C.): Incluye el periodo tardorromano.

Escultura

La escultura romana se desarrolló notablemente, con un gusto por el realismo. Destacan los retratos, las escenas cotidianas y bélicas. Las paredes y suelos se decoraban con pinturas y mosaicos.

La estatua del Togado Barberini y los retratos de emperadores, como el Augusto de Prima Porta (siglo I d.C.) y la estatua ecuestre de Marco Aurelio (siglo II d.C.), son ejemplos del realismo y la carga simbólica del poder en la escultura romana.

El relieve adquirió gran importancia en el arte romano. Un ejemplo destacado es el conjunto de relieves que decoran el Ara Pacis, un monumento construido por el emperador Augusto para celebrar la Pax Augusta. Los relieves representan una procesión de senadores, magistrados y otros altos cargos, incluyendo al propio emperador. El Ara Pacis es un espacio cuadrangular elevado sobre un podio, al que se accede por una escalinata. Los relieves mitológicos representan dioses como Marte y Eneas. La parte inferior está decorada con motivos vegetales y guirnaldas. El panel norte muestra la procesión de senadores y magistrados, mientras que el panel sur representa a Augusto y la familia imperial.