Arte Románico y Gótico: Historia, Estilos y Características

Sciedad

En el fin del s X, tras el cese d las invasiones, Europa alcanzó etapa d estabilidad, gracias a la tranquilidad polític d los reinos, el feudalismo y la supremacía d la iglesia cmo foco cultural. A causa d tdo sto, el s XI se prsenta lleno d mejoras: aumento d agricultura, evol económic, plítica y cltural. Estableciend las bses d la burguesía. Este pder intelectual religioso, ampliado tras fallidas teorías apocalípticas del año 1000 y 1033, sirvió pa estimular el culto d las reliquias q dan lugar a peregrinación, facilitando vías d cmunicación cmercial favorables pa la prducción artístic.

Etapas

La división + cmún q puede mntenerse del estilo románic es entre el Románic sncillo y el Románic d transición dando a ste sgundo grupo un valor scundario y cnsiderándolo cmo variante del 1º, cn tal de incluir en él los edificios d aspecto románico q ostenten algunos arcos ojivales o apuntados sin cubrirse cn bvedas d crucería. Este 2do grup empieza en el s XI pro no se hace cmún hasta mdiados dl mismo siglo e incluso tonces coexiste cn el 1º.

Pintura

Subordinada a la arquitectura d iglesia, dnd dstacan técnicas d pintura rural al fresco y temple sbre tabla pa el frntal del altar. Prdominio d la tmática religiosa, usando iconografía simbólic o alegóric, pcipalmnte cn historias bíblicas. En cuanto a rpresentación frmal, cmparte tdas las cracterístics gnerales cn la scultura. Variedad cromática d intensas tonalidades y la dfinición d frmas mdiante zonas d color uniform y dlimitación d cntornos oscuros. Pdemos diferenciar 2 líneas pictórics: estilo franco-románico cracterizao x su mayor nturalismo scénico, xpresividad, dtalle, spontaneidad, mvimiento y prdilección x fondos claros; y el bizantino cracterizao x la ausencia d efects volumétrics y spaciales, rpresentación frntal d figuras, alargamiento y estilización de los cuerpos, grandiosidad compositiva.

Arquitectura

stilo fndamntalmnte rligioso, cn predilección x iglesias y catedrales, cuya cnstrucción fue potenciada a p del año 1000 x peregrinación, dterminando así su structura y cntenido simbólic. Se orientaban d ste a oeste, pa q el 1er rayo d luz entrara x el ábside y el último x la portada. En la planta se recuperó el transept cnsiguiendo 1 simbólic frma d cruz, q pdía ser griega (brazos iguales) o latina (brazos + cortos). En el cntro stá el crucero, cubierto x  cimborrio, a cntinuación, el presbiterio cn el coro y altar mayor, dpues el ábside, d frma smicircular o poligonal fue añadido a causa d los peregrinos. Se ideó la girola  paseíllo q promulgaba las naves laterales rodeando el presbiterio, en la q se abren absidiolos, dnd se exponía el tsoro d la cripta. Ade+, tenían nártex o atrio cmo patio. En el interior, la nave cntral stá cubierta cn una bóveda d cañón reforzada cn arcos fajones y pilares, Las laterales, + peques, cn bvedas d arista, sparadas x arquerías d cmunicación y la tribuna superior. Tdo ese peso obliga a implantar pderosos cntrafuertes y vntanas mínimas y se rmata cn 2 torres en la fachada o la prolongación d una cn espadañas (agujeros pa las campanas). Los edificios pcipales d la arquitectura: iglesias, mnasterios y catedrales (d piedra cn tno rojizo). En Francia se dan tdas las tipologías, y prsenta el tipo clásic, no en vano aquí nce el estilo románic. Las fachadas d la escuela d Provenza son las + antiguas. Se cnstruye en piedra. Las naves laterales hacen las veces d contrafuertes d la central. Su aspect xterior = austero.

En Italy hay profunda influencia bizantina y d la arquitectura clásic. En la scuela tscana el mármol es mat cnstructivo x excelencia. En el xterior dstaca la cmbinación d elemntos arquitectónics rpetidos: franjas horizontales, arquillos ciegos y frntones y clumnas. En Alemania los edificios son muy grndes, altos y dsarrollados en longitud, cnstruidos en ladrillo. Los muros se rmatan cn arquerías. Prsisten, aquí, las frmas carolingias, cn la planta basilical y las clumnas d imitación clásica. La cbierta es plana, d madera y stá pintada. Las naves se dividen x mdio d hileras d clumnas, q se alternan cn pilares. Poseen 2 ábsides, uno a cda extrem d la nave, sto obliga a abrir las puertas en los laterales del templo, x lo q carecen d fachada. Posee, tb, dble transept. En Inglaterra los tmplos alcanzan mayor altitud y longitud. Las naves laterales stán sparadas d la central x sendas hileras d pilares alternando cn gruesas columnas. Los fustes tienen una dcoración en zigzag. En el crucero aparece 1 torre q hace las veces d linterna. La cbecera suele ser cuadrada o usa arco ojival.

ARTE GÓTICO: Historia

El arte gótico recibe esa designación etimológica debido a que deriva de un término godo que hace referencia a lo bárbaro y a la falta de buen gusto. Fue en el siglo XVI cuando los Renacentistas italianos divulgaron este nombre de forma peyorativa, reafirmando que el único y verdadero arte era el arte de clásico de la antigüedad, que desapareció en la edad media por culpa de este arte tan tosco. Así se mantuvo hasta el siglo XIX, durante la etapa Romántica fue revalorizado con una nueva visión positiva, que impulso su estudio y recuperación. Su nacimiento se sitúa a mediados del siglo XII entorno a la ciudad de París, y desde ahí difundido a los reinos europeos contiguos sucesivamente. Se mantiene en constante desarrollo durante su expansión, provocando profundos cambios formales y múltiples subperiodos (como el gótico flamígero) del propio estilo; hasta su casi completa extinción iniciado el siglo XVI. Por lo tanto, es totalmente paralelo a la Baja edad Media. Geográficamente tampoco mantiene una homogeneidad formal, cada territorio europeo establece una interpretación diferente, consecuente a su situación y su diversidad política. Claros ejemplos que fueron acentuándose son el Imperio Germano, el Imperio Español, Inglaterra y los territorios de Italia.