Arte rupestre en la Península Ibérica: diferencias entre el estilo cantábrico y el levantino

Diferencias entre la pintura cantábrica y levantina

El arte rupestre es el testimonio artístico más antiguo que poseemos. Se trata de representaciones pictóricas en cuevas, donde se cree que vivieron los primeros homínidos que debían luchar contra los elementos para sobrevivir.

Destacan dos tipos de arte rupestre en la Península Ibérica:

• El arte rupestre del Paleolítico Superior en la región cantábrica (zona francocantábrica, de tipo europeo).
• El arte rupestre postpaleolítico en el Levante (zona oriental o provincias del Levante español, de tipo hispanoafricano).

Arte Rupestre Cantábrico

En el caso cantábrico, las imágenes se encuentran grabadas o dibujadas en las paredes y techos con pigmentos minerales ocres, marrones amarillentos o negros, mezclados con aglutinantes como la grasa animal. Se aplicaron con los dedos, con algún utensilio a modo de pincel y, en ocasiones, soplando la pintura a modo de aerógrafo. También se usó el carbón vegetal para perfilar los bordes. Lo primero que llama la atención es el asombroso realismo de las imágenes. El bisonte es el animal que más veces aparece representado, aunque también hay caballos, ciervos, jabalíes, mamuts y renos (animales propios de climas muy fríos que en la actualidad están extinguidos en Europa). Aparecen representados de manera independiente, no formando escenas, y en ocasiones se han aprovechado los abultamientos de la roca para conferir volumen y movimiento a las formas. Tal es el caso del "bisonte encogido", una de las imágenes más conocidas, que fue concebida en esa postura para coincidir con un resalte rocoso y que destaca por su enorme verosimilitud.

La mayoría de estas representaciones las hallamos en la zona cantábrica, destacando la cueva de Altamira, una de las mejores expresiones mundiales de arte paleolítico.

Arte Rupestre Levantino

El arte rupestre levantino se desarrolló en la zona oriental de la península ibérica, extendiéndose por casi toda la costa mediterránea, desde Lleida hasta Almería. También se han encontrado manifestaciones importantes en otros lugares como Río Vero en Huesca, Albarracín en Teruel o Cuenca.

A diferencia del paleolítico, el arte levantino situó sus conjuntos artísticos en abrigos rocosos o en oquedades naturales al aire libre que se forman en las sierras calizas.

Emplearon el color rojo, el negro y blanco, que eran obtenidos de diferentes minerales y no los mezclaron, por lo que en sus pinturas no existe ni la bicromía, ni la policromía ni la gradación de tonalidades.

Otra novedad que incorporan es que las figuras humanas y animales, que son las protagonistas de sus obras, aparecen formando escenas de gran dinamismo. Podemos establecer tres tipos:

• Bélicas: escenas de combate, desfiles y danzas guerreras.
• Caza: actividades relacionadas con la caza.
• Vida cotidiana: recolección de alimentos, organización jerárquica y danzas rituales.

El hombre se pinta desnudo, con adornos en algunas partes de su cuerpo (cabeza, brazos, piernas y cintura) y sujetando el arco y las flechas. La figura femenina se representa con el tronco desnudo y con una falda acampanada que llega hasta la rodilla o los pies. La característica general de las figuras humanas es su tendencia a la esquematización.

Los animales también forman parte de las escenas. Los más comunes son los caprinos, los cérvidos, los equinos y los bóvidos. En ocasiones aparecen sin la presencia del hombre como cazador, solos y en diversas actitudes: estáticos, en estado de alerta, caídos en una trampa, con el cuerpo lleno de flechas o incluso muertos.