El día que murió Marilyn: Legado Literario de Terenci Moix y la Barcelona del Siglo XX

Introducción a una Obra Emblemática

El día que murió Marilyn es una de las obras más emblemáticas de Terenci Moix, uno de los renovadores de la literatura catalana de la segunda mitad del siglo XX. Publicada en 1969, retrata la vida de dos generaciones de una familia barcelonesa desde los años treinta hasta los sesenta, a través de los recuerdos de los personajes protagonistas. El autor retrata, como en otras novelas de la época, la ruptura social y cultural de los jóvenes de los años 60 con respecto a la generación anterior. La figura de Marilyn Monroe, que simboliza el glamour y el desamparo, actúa como un símbolo poderoso a lo largo de la obra. La muerte de la actriz en 1962 es el punto de partida de la novela, estructurada en cinco libros y que comienza con el protagonista visitando, veinte años después, los lugares de su infancia y adolescencia.

Temas y Personajes Centrales

Se trata de una novela polifónica, que alterna las voces de los distintos personajes. Así, conocemos la experiencia de la Guerra Civil y la posguerra a través de Amelia y Xim, que pasan de ser una pareja de clase obrera a formar parte de la nueva burguesía catalana. Y también presenciamos el despertar sexual y sentimental que sufren Bruno y Jordi. La diferencia sexual de los padres y su pelea contra la represión del deseo no les hace entender la que viven los hijos. Las dos generaciones están condenadas a no entenderse, como se ve en el terrible estallido de homofobia familiar contra Jordi, que cierra la novela, o en el exilio personal de Bruno.

Innovación Narrativa y Estilo

La novela destaca por la multiplicidad de narradores y la ruptura de la línea temporal, mediante el uso de saltos temporales, creando una estructura narrativa fragmentada. Ambas características son comunes en la vuelta a la vanguardia de los años 60. Moix utiliza un lenguaje poético y desafía las convenciones sociales y literarias de la época, utilizando un lenguaje crudo para abordar temas como la sexualidad, la identidad y la liberación personal.

Historia de su Publicación y Legado

La obra se escribe primero en español bajo el título El desorden, quedando finalista del Premio Nadal. Posteriormente, se publica en catalán para volver a escribirse en castellano hasta dos veces. Queda como definitiva la edición de Planeta, en la que el autor ha purgado muchos de los excesos discursivos habituales de los 60 para hacerla más legible y reconstruye los fragmentos eliminados por la censura franquista. Dejando así la única novela española que participa tanto de los rasgos de los 60 —el momento de su primera redacción— como en los del acercamiento al público de la novela posterior a la Transición.