Escultura Neoclásica: Historia, Estilo y Obras Maestras de Canova

Escultura Neoclásica

La escultura neoclásica abandona las poses contorsionadas y los mármoles de colores del Rococó para recuperar la pureza y sobriedad del arte antiguo, utilizando mármol blanco, formas idealizadas y actitudes serenas. El principal foco de esta renovación fue el círculo de Winckelmann en Roma, donde se impulsó el retorno al clasicismo. Los principales escultores del momento fueron el italiano Antonio Canova y el danés Bertel Thorvaldsen.

Antonio Canova (Italia, 1757–1822)

Nacido en Possagno, Canova se formó cerca de Venecia y alcanzó gran prestigio por sus esculturas en mármol. En 1781 se instaló en Roma para estudiar la antigüedad clásica, desde donde promovió el gusto por el arte griego y romano. Recibió encargos de toda Europa y de Estados Unidos. Trabajó para Napoleón en París y, tras la caída del emperador, regresó a Roma, donde se encargó de recuperar el patrimonio italiano saqueado por los franceses, lo que le valió el título de Marqués de Ischia. También viajó a Londres, Austria y Estados Unidos por motivos profesionales.

Estilo y técnica

Sus esculturas, principalmente retratos, están idealizadas y marcadas por la serenidad, el equilibrio y una depuración formal influida por los modelos clásicos. Empleó sobre todo mármol blanco y destacó por la suavidad táctil de sus acabados, gracias al pulido final con piedra pómez.

Obras destacadas

• Retrato de Paulina Bonaparte como Venus vencedora: Representa a la hermana de Napoleón semidesnuda y recostada en un diván, con gran sensualidad y elegancia.
• Las Tres Gracias: Retoma una iconografía clásica para representar con delicadeza a las hijas de Zeus, desnudas y abrazadas, en un gesto armónico y lleno de simbolismo.
• Eros y Psique: Uno de sus grupos más conocidos, donde, a diferencia de su estilo habitual más contenido, introduce un mayor movimiento, pasión y escorzo para expresar el amor ideal.
• Estatua de George Washington: Encargada por el gobierno de Carolina del Norte, representa al personaje sedente y vestido como un emperador romano (el original se perdió en un incendio).