La Escultura en el Quattrocento: Maestros y Evolución del Renacimiento Italiano
La Escultura en el Quattrocento (Siglo XV)
Las primeras manifestaciones de la escultura renacentista surgen de la mano de Ghiberti y Donatello. En la segunda mitad del siglo XV, nos encontramos con los seguidores de Donatello, tales como Della Robbia o Agostino di Duccio, así como al gran maestro Andrea del Verrocchio.
La Perspectiva y la Técnica del Relieve
Fue Leon Battista Alberti quien, en 1453, formuló las características de la perspectiva artificialis de los artistas, valiéndose de la geometría de Euclides: un punto central de convergencia y, como consecuencia, la disminución progresiva de los objetos. En la escultura, específicamente en el relieve, el efecto de la distancia y de la captación del espacio se consigue acudiendo al aplastamiento del resalto: la gradual degradación del saliente. En muchas ocasiones, en lugar de un único punto de vista, se utilizan dos o más, siguiendo la tradición técnica de los romanos.
Lorenzo Ghiberti: El Esplendor del Relieve Pictórico
Lorenzo Ghiberti se erige como el gran maestro con quien se alcanza el esplendor del relieve pictórico. En 1425, se le encargaron las puertas de bronce para el Baptisterio de Florencia, en las que trabajó hasta 1452 y que son universalmente conocidas como las “Puertas del Paraíso”. En ellas, Ghiberti reduce el número de escenas aumentando su tamaño y adopta la forma cuadrada, muy apropiada para conseguir un efecto pictórico. Para lograr este resultado, el modelado decrece hacia el fondo de las escenas, donde se sitúan árboles o arquitecturas clásicas que funcionan como pantalla.
Donatello: El Humanismo y el Dominio Técnico
Donatello es el principal escultor del Quattrocento italiano. Amigo de Brunelleschi y formado en el taller de Ghiberti, conoce profundamente los caminos recorridos hasta entonces e intuye que el nuevo espíritu consiste en tomar al hombre como razón de ser del Universo. Su obra combina la serenidad y el equilibrio con una intensa expresividad. Donatello poseía un gran dominio de diferentes materiales (piedra, mármol, bronce, madera), así como de la técnica, tanto en el bulto redondo como en el relieve.
Obras Clave de Donatello
- San Jorge (1415-1417): Una de sus primeras obras, donde el santo aparece en pie y armado.
- El David (1435-1445): En esta obra, Donatello ofrece un tipo praxitélico, siendo el primer desnudo en bulto redondo del Renacimiento.
Andrea del Verrocchio: Expresividad y Maestría en Metal
Andrea del Verrocchio, discípulo de Donatello, fue un consumado maestro del trabajo en metal. Su obra se caracteriza por una gran expresividad a través de las acciones y gestos de los personajes. En el Condottiero Colleoni, un retrato ecuestre realizado en bronce, muestra la influencia de la estatuaria romana (como el retrato ecuestre de Marco Aurelio) y evoca la imagen de un caballero triunfador dispuesto a presentar batalla.