Evolución Artística de Velázquez y la Estética de la Escultura Barroca
Evolución Artística de Velázquez
Primera etapa: Sevilla
Formado en el taller de su suegro, Francisco Pacheco. Es un periodo tenebrista caracterizado por un gran detallismo en los objetos, ejemplificado en obras como Vieja friendo huevos y Cristo en casa de Marta y María.
Segunda etapa: Madrid y la Corte
Inicia su actividad en la corte de Felipe IV como retratista. Destacan sus diversos retratos del monarca, donde comienzan a predominar los colores claros, como se observa en El triunfo de Baco (Los borrachos).
- Primer viaje a Italia: Dominan los paisajes de fondo con una paleta más luminosa. Destaca La fragua de Vulcano.
- Regreso a la corte de Madrid: Como decorador del Palacio del Buen Retiro, realiza una amplia serie de retratos, especialmente ecuestres, así como los retratos de los bufones de la corte. Su obra cumbre de este periodo es La rendición de Breda.
- Segundo viaje a Italia: Pinta el admirable retrato del papa Inocencio X, con una gama cromática que anticipa el romanticismo.
Periodo de madurez
En su última etapa realiza sus obras maestras: La Venus del espejo, Las hilanderas o la fábula de Aracne y Las Meninas o la familia de Felipe IV.
La Escultura Barroca
La escultura de este periodo presenta una serie de rasgos generales definitorios:
- Técnica y materiales: Se continúa empleando la madera policromada. El mármol se abandona, al igual que desaparecen los conjuntos funerarios, marcando la desaparición del sentido renacentista de la gloria terrenal.
- Función religiosa: Lo más relevante de la estatuaria barroca es su función. Las piezas se integraban en retablos o se procesionaban en pasos y tronos durante la Semana Santa y otras festividades. Esto permitía un contacto directo con los fieles, buscando influir en su religiosidad en una época de crisis.
- Expresividad y sentimiento: Es visible una preocupación por lo anecdótico y sentimental, con un giro hacia una piedad exterior y gesticulante. Este condicionante se manifiesta en imágenes espectaculares, volcadas hacia el espectador.
- Realismo y efectismo: La espectacularidad se logra mediante un realismo que convierte a la estatuaria en un muestrario de tipos cotidianos, tratados con sumo detalle. Se utilizan procedimientos efectistas, como la aplicación de ojos y lágrimas de cristal, buscando que la expresión resulte palpable para el público a través de una dramatización sentimental y gesticulante.