La Evolución del Teatro Español en el Siglo XVIII: De la Comedia Barroca al Neoclasicismo Ilustrado
Enviado por Comunidad Wikiteka y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en 
español con un tamaño de 3,16 KB
El Teatro en la España del Siglo XVIII: Entre la Tradición Barroca y la Reforma Neoclásica
El Auge del Teatro Popular y la Herencia Barroca
La comedia barroca siguió teniendo una enorme aceptación popular durante el siglo XVIII. Sin embargo, esta popularidad llevó a la proliferación de formas y técnicas exageradas, consideradas por los críticos como un estilo degenerado.
Géneros Populares y Excesos Escénicos
Entre estas formas destacaron las comedias de magia, llenas de elementos extraños, espectaculares efectos escénicos y una gran complejidad tramoyística. Para evitar el dislate escénico y los comportamientos incívicos asociados a estos espectáculos, las autoridades tomaron medidas drásticas. En 1765, se prohibieron los espectáculos más fantasiosos, como los Autos Sacramentales.
El Teatro Lírico y las Formas Breves
Al margen de este ambiente febril del teatro popular, se siguió representando el teatro lírico para la nobleza (óperas y zarzuelas). Para atraer al público, se incorporaron situaciones realistas y colorido local. Esto solo se logró con éxito en las formas breves:
- Los sainetes musicados, piezas cortas que heredaban la tradición del entremés.
- La tonadilla escénica, pequeña ópera cómica constituida por melodías folklóricas.
Ramón de la Cruz (1731-1794): El Maestro del Sainete
Ramón de la Cruz hereda en sus sainetes la esencia del entremés. Sus obras estaban concebidas con la mera finalidad de entretener, aunque rezumaban tradicionalismo y no escapaban a una sutil intención moralizadora. Sus características principales son:
- Son escenas costumbristas.
- Carentes de argumento complejo.
- Ágiles y graciosas en el decir.
- Incorporan música y baile para divertir al público.
Su obra más famosa es Manolo, una parodia con tintes trágicos donde se mofa de los ilustrados y sus pretensiones reformistas.
El Teatro Neoclásico Español: La Reforma Ilustrada
Los ilustrados lucharon con denuedo contra estas tendencias populares, que consideraban alejadas de sus gustos estéticos e intereses educativos y políticos. Sin embargo, el modelo popular era rentable y nadie deseaba cambiarlo. Solo en la última década del siglo triunfaría plenamente una obra de Moratín.
A pesar de la resistencia, los monarcas Borbones y el grupo de ilustrados propugnaron el cambio social y político en España y se esforzaron por implantar las formas clásicas difundidas con éxito en Europa, siguiendo el modelo francés.
La Preceptiva Clásica: Ignacio de Luzán
Ignacio de Luzán, en su obra fundamental Poética (1737), expuso las líneas de la preceptiva clásica, defendiendo asuntos verosímiles y una finalidad moralizante para el teatro. Esta obra no tuvo un eco inmediato; de hecho, la segunda edición no apareció hasta 1789, momento en el que las tesis neoclásicas comenzaban a abrirse paso entre la maraña de formas teatrales, muchas de ellas ya agotadas por los excesos escénicos del teatro popular.