Gauguin y el cubismo: postimpresionismo, primitivismo y la primera vanguardia

Resumen

El texto presenta a Paul Gauguin como pionero del postimpresionismo y del primitivismo, destacando su rechazo a la cultura occidental y sus obras más conocidas. Después explica el cubismo como primera vanguardia del siglo XX, su periodo de desarrollo, sus principales figuras y sus rasgos formales.

Puntos clave

Gauguin fue un pintor francés postimpresionista considerado uno de los grandes del siglo XIX.
Gauguin rechazó la cultura occidental a favor de los pueblos primitivos y buscó unir arte y vida.
El cubismo se desarrolló entre 1907 y 1914 en Francia, encabezado por Picasso, Braque y Juan Gris.
El término cubismo procede del crítico Louis Vauxcelles, que lo empleó de forma despectiva.
El cubismo rompe con la perspectiva tradicional, representando todas las vistas de un objeto en un mismo plano mediante figuras geométricas.
En su primera etapa predomina el monocromatismo con tonos apagados como grises, verdes y marrones.

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Paul Gauguin: Pionero del Postimpresionismo y el Primitivismo

Fue un pintor francés postimpresionista. Su obra está considerada entre las más importantes de los pintores franceses del siglo XIX.

Sus experimentos sobre el color y el conjunto de su obra influyeron en la evolución de la pintura, en especial sobre el fauvismo. Representa el mito del bohemio y del primitivismo. Encarna la necesidad de unir arte y vida, una utopía presente en la vanguardia. Su pintura tiene un gran componente ético. Rechaza la cultura occidental en favor de los pueblos primitivos. Rechaza lo académico y, ante todo, busca encontrarse a sí mismo. Primero se movió en el impresionismo, pero pronto evidenció un marcado antinaturalismo. Su pintura es casi un misticismo, ya que intenta desentrañar el sentido verdadero de la realidad. Es un pintor de los enigmas del ser humano.

Obras destacadas de Gauguin:

El Cristo Amarillo (1889)
Cuidador de cerdos (1888)
Arearea (1892)
Mujeres de Tahití (1891)
¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿A dónde vamos? (1891)

El Cubismo: La Primera Vanguardia del Siglo XX

El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia que da pie al resto de vanguardias europeas del siglo XX; no se trata de un 'ismo' más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El término cubismo procede del crítico francés Louis Vauxcelles, quien, de forma despectiva, la describió como una pintura de pequeños cubos.

Es considerado la primera vanguardia, pues rompe con la perspectiva tradicional y trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, representando todas las vistas de un objeto en un mismo plano. Desaparecen los detalles y los objetos se minimalizan a una simple parte de ellos.

Los temas siguen siendo los mismos (bodegones, paisajes y retratos), pero se utilizan tonos pictóricos apagados (grises, verdes y marrones). El monocromatismo predomina en su primera etapa.

El hecho de que el cuadro cobre autonomía como objeto, con independencia de lo que represente, llevó a que muchas obras vinieran acompañadas de textos explicativos debido a su compleja comprensión.

Preguntas frecuentes

¿Quién fue Paul Gauguin?

Paul Gauguin fue un pintor francés postimpresionista, considerado entre los más importantes pintores franceses del siglo XIX. Su obra influyó en la evolución de la pintura, especialmente en el fauvismo.

¿Quiénes encabezaron el cubismo?

El cubismo fue encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Surgió en Francia y se desarrolló entre 1907 y 1914.

¿Por qué se llama cubismo?

El término procede del crítico francés Louis Vauxcelles, quien, de forma despectiva, describió la pintura como una pintura de pequeños cubos.