Juana de Ibarbourou: obra poética, el poema "La hora" y el género dramático

Juana Fernández Morales (Juana de Ibarbourou)

Biografía y Contexto

Juana Fernández Morales (1892, Montevideo - 1979, Montevideo) fue una destacada poeta y narradora uruguaya. Su obra es difícil de encuadrar en una corriente literaria determinada, siendo a menudo asociada a la generación intermedia o del 20.

Temas Principales de su Obra

Sus principales temas son:

• La naturaleza
• El amor y la belleza
• La juventud y el tiempo (su devenir inexorable)
• El deterioro que acerca a la muerte

De las tres grandes poetisas uruguayas de las primeras décadas del siglo XX (Delmira Agustini y María Eugenia Vaz Ferreira), Juana es considerada la abanderada de la poesía femenina en Uruguay.

A diferencia de Delmira Agustini, quien tuvo una vida trágica y muy breve, Juana vivió muchos años, fue reconocida en vida y homenajeada en múltiples ocasiones. Es la autora de la obra más extensa, reconocida en toda América. En 1929, fue nombrada "Juana de América".

Sus últimos años los pasó recluida de manera voluntaria en su casa de la Avenida 8 de Octubre.

Obra y Evolución Poética

Su obra poética se caracteriza por una poesía sensorial que exalta la vida y una nostalgia por el tiempo que nos lleva a la muerte.

Primeras Obras: Optimismo y Vitalidad

Su evolución poética muestra que sus primeras obras, como Las lenguas de diamante y Raíz salvaje, reflejan:

• Optimismo
• Vitalidad
• Alegría
• Felicidad de vivir
• Amor

Todas sus primeras obras recrean ese "mundo feliz".

Evolución Posterior: Sombra y Pesimismo

Con el paso de los años, su poesía se volvió cada vez más sombría y pesimista, con un sentimiento de "pérdida".

El Poema "La Hora" de Juana de Ibarbourou

Título y Significado

"La hora" es un título simbólico que sugiere que "la hora de vivir, disfrutar y gozar la vida es ahora".

Estructura

Estructura Externa

• Diez dísticos (estrofas de dos versos)
• Rima consonante (tipo A)

Estructura Interna

Íntimamente relacionada con la externa. En las primeras cinco estrofas, se observa la anáfora "Tómame y ahora", donde el yo lírico expresa su deseo de ser tomado por su amante.

Temática

El tema central es un tópico muy conocido, tomado del poeta de la Antigüedad Horacio: Carpe Diem ("aprovecha el día", "vive el momento").

La conciencia del tiempo que corre angustia al yo lírico en un contexto en el que no se le permite disfrutar sin culpa. El yo lírico prefiere rebelarse y decirle a su amante que es momento de disfrutar, animándolo a ser su cómplice y a respetar el tiempo cronológico, no el social. A pesar de su rebeldía, el yo lírico parece más atado a las convenciones sociales.

El Género Dramático

Origen y Características

El género dramático proviene de la palabra griega drama, que significa "hacer", por lo que se asocia directamente con la idea de acción.

La acción se desarrolla a partir del diálogo, el intercambio verbal entre los personajes. Las conversaciones son lo que hace que la trama progrese.

Surgió en la Antigua Grecia, donde fueron los primeros en representar obras en los anfiteatros.

Elementos Clave

• Forma: Diálogo
• Contenido: Un conflicto a resolver

Las acotaciones: Son notas del autor que orientan sobre el ambiente, escenografía, iluminación, sonido, vestuario, movimientos, gestos y entonación de los personajes.

Subgéneros Principales

• Comedia: Se caracteriza por tener un final feliz y presentar personajes populares.
• Tragedia: Involucra personajes elevados y suele tener un final moralizante.

Estructura de la Obra Dramática

• Acto: Cada una de las partes principales en que se divide la obra.
• Escena: Cada una de las partes en que se divide el acto.

Es fundamental recordar que las obras de teatro se crean para ser representadas y no leídas, como sucede en los otros géneros literarios.