Fundamentos y Maestros de la Escultura Neoclásica en Europa y España

Características de la Escultura Neoclásica

En este estilo predomina la racionalidad de la expresión serena. Se busca imitar a los grandes escultores de la Antigüedad, principalmente a los griegos. Se utilizan temas clásicos porque los artistas desean razonar intelectualmente sobre la belleza.

Frente al realismo y expresionismo de la escultura barroca, se oponen la serenidad y la belleza de la escultura clásica: existe una reacción clara contra los efectos pictóricos, la teatralidad y el movimiento desbordado propios del Barroco.

Los artistas neoclásicos procuran plasmar formas correctas e ideales, tendiendo a exaltar la belleza formal. Evitan los fuertes contrastes de claroscuro, modelando suavemente y otorgando a las piezas un acabado pulido y homogéneo.

A estos autores les interesa más la belleza formal que la fuerza espiritual, razón por la cual, en ocasiones, sus obras caen en la frialdad y en la uniformidad.

Materiales y Manifestaciones

• Materiales: Predominio del mármol blanco y el bronce.
• Principales manifestaciones: Grupos escultóricos, ornamentación de edificios públicos, monumentos conmemorativos, monumentos funerarios y retratos, entre otros.

Escultores Europeos

Antonio Canova

Este autor representa la vuelta a los cánones clásicos. Combina la sensibilidad veneciana con el idealismo neoclásico, dando como resultado un arte suave y delicado. Se inspiró profundamente en las copias romanas de las obras griegas y destacó por su gran virtuosismo en la ejecución.

Temas principales: Mitológicos, sepulcros y retratos. Entre sus obras destacan Paulina Borghese, Perseo y Eros y Psiquis.

Alberto Thorvaldsen

Se inspiró en las obras griegas, especialmente en Práxiteles y otros maestros de la antigüedad. Su estilo es grandioso y monumental, ideal para representar lo heroico. No obstante, sus figuras suelen ser frías y académicas debido a una excesiva corrección formal.

Ejemplo destacado: Ganimedes y el águila.

Escultores Españoles

En España se produjo un lento y tardío arraigo de las formas neoclásicas. El mármol y el bronce desplazaron progresivamente a la madera policromada. Predominan los temas profanos, tales como monumentos conmemorativos y retratos, mientras que los temas religiosos pierden gran parte de su importancia anterior.

José Álvarez Cubero

Estuvo fuertemente influenciado por la obra de Canova. Su obra más representativa es la Defensa de Zaragoza.

Damián Campeny (1771-1855)

También influenciado por Canova, aunque algunas de sus obras ya presentan un aire romántico incipiente. Su obra más destacada es Lucrecia muerta (1804).

Ponciano Ponzano y José Piquer

Ambos autores marcan la transición definitiva entre el neoclasicismo y el romanticismo. Un ejemplo fundamental es el Frontón de las Cortes en Madrid, obra de Ponciano Ponzano.