Generación del 27: Características, Innovaciones y Evolución

Se observa una voluntad de renovación formal y temática LOS INICIOS DRAMÁTICOS: TRADICIÓN SIMBOLISTA Y DECADENTISTAA principios del siglo XX evolucionó hacia el simbolismo en las tragedias simbolistas. dos elementos:I) La tradición simbolista: ambientes crepusculares,y la evocación de los temas.II) El fatalismo: los personajes arrastrados por las pasiones- como si de un destino ineludible se tratara.Comedias bárbaras.FARSASEs un camino hacia el esperpento construido sobre la base del guiñol y con una compleja intertextualidad. Presentará la crítica políticaDestacamos La cabeza del dragón.LOS ESPERPENTOS Lo había por dos vías: a través del ciclo galaico presentando una deformación de la realidad (degradación moral y física de los personajes) ; a través de las farsas, mediante la degradación de los personajes convertidos en muñecos para presentar en el fondo una crítica social.Esperpento: búsqueda del lado cómico en lo trágico de la vida misma. El esperpento presenta una apariencia grotesca, creada mediante la deformación o caricatura de personajes, situaciones y lenguaje, para presentar la crítica de la sociedad españolas. Será definidocomo una tragedia grotesca con un fondo crítico hacia la sociedad española.El primer esperpento es Luces de Bohemia España en 1920 y como libro, en 1924)  Luces de bohemia,  Martes de carnaval VALORACIÓN DE SU TEATROFue un teatro de ruptura y, por ello, durante mucho tiempo se pensó que obras como las Comedias bárbaras o los “esperpentos” no eran verdadero teatro, sino “novelas dialogadas” y que eran irrepresentables.

Dentro de estos intentos de renovación destacamos: los dramas de ideas de Unamuno y los dramas simbolistas de Azorín, dentro de la generación del 98; los experimentos vanguardistas de Jacinto Grau y Ramón Gómez de la Serna; la obra de Valle-Inclán y Lorca.EL TEATRO DE LA GENERACIÓN DEL 98Destacamos Unamuno y Azorín.UNAMUNO presenta drama de ideas, un teatro desnudo. En él la acción externa, muy escasa y siempre al conflicto interior de los personajes. Diálogo denso y se suprimen decorados, trajes...AZORÍN con dramas simbolistas, propios de un teatro antirrealista que incorpora el mundo interior y en el que destaca el diálogo y la iluminación. Los temas básicos son la felicidad, el tiempo y la muerte.TEATRO DE VANGUARDIA Destacan Jacinto Grau y Gómez de la Serna.JACINTO GRAU. La tragedia y la farsa, géneros en los que recrea de forma personal mitos literarios que rehace en un intento de superar el realismo. RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. El interés de su teatro radica en sus intentos de romper con las fórmulas asentadas en los escenarios de la época como en Los medios seres.C) EL TEATRO DE LA GENERACIÓN DEL 27.Señalamos a Lorca, Alberti ,Miguel HernándezFEDERICO GARCÍA LORCA. Para Lorca, “el teatro es la poesía que se levanta del libro y se hace humana”. Entre sus influencias destacan los clásicos españoles, el teatro de títeres, la tragedia griega, Shakespeare, el teatro de vanguardias… Entre la variedad de géneros que cultivó: la farsa, el teatro de guiñol, el drama simbolista, el “teatro imposible”, la tragedia y el drama.AÑOS 20: PRIMEROS DRAMAS Y FARSAS. obras modernistas, de raíz simbolista. Escribe farsas inspiradas en el guiñolINFLUJO DE LAS VANGUARDIAS: COMEDIAS IMPOSIBLES. “comedias imposibles” destaca El público. influida por el surrealismo, que no pudieron ser representadas .PLENITUD: TRAGEDIAS Y DRAMAS. Tragedias: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba, que se desarrollan en un ambiente rural y representan el destino trágico y la frustración del deseo