El Grito de Edvard Munch: Expresionismo, Sentimiento y Contexto
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El Grito
Comentario
Edvard Munch no cree en la superación del Impresionismo, sino en su inversión, de la realidad exterior a la interior. Su pintura rechaza los temas neutros del impresionismo y se dedica a la expresión de estados de ánimo intensamente subjetivos, morbosos y perturbadores. Su finalidad es explorar el mundo interior de la conciencia humana. Se trata del reflejo de la angustia personal del pintor o puede también esconder una crítica a la nueva forma de organización socioeconómica de la época.
Munch se trasladó a Oslo a la edad de tres años y desarrolló todos sus inicios como artista rodeado de esta atmósfera. Los bohemios de Oslo dirigían sus trabajos y sus provocaciones contra la falsa complacencia y contra la estrechez de principios morales y éticos de la burguesía. No compartían la forma de organizarse de la sociedad y por ello vivían en un clima de represión. El propio Munch vio cómo sus cuadros causaban escándalo en la exposición de Oslo en 1886, o cómo en 1892 el público y la prensa berlinesa reaccionaron indignados ante sus pinturas. Edvard Munch pintó El Grito en 1893 en París. En este marco es donde se origina una fuerte disputa acerca de cómo debería volver a organizarse la sociedad. Y a partir del cual surgen movimientos sociales que reivindican un cambio de las estructuras socioeconómicas. París vivía envuelta en un clima de constante protesta social, una época de boicots, sabotajes y huelgas generales contra la clase burguesa.
El expresionismo fue una corriente artística que buscaba la expresión de los sentimientos y las emociones del autor, más que la representación de la realidad objetiva. Es decir, anteponía esos sentimientos a las propias formas. El artista expresionista lo que busca es que se experimente un impacto fundamentalmente emotivo ante sus obras. Lo importante en este movimiento es la forma y el sentimiento del autor. La pintura, por tanto, se toma como un medio de desahogarse y de ver la vida con otro punto de vista. Para ello, los pintores expresionistas utilizan colores fuertes y puros. Distorsionan las formas retorciéndolas y pintan rostros desfigurados y tristes, tratando de buscar con las líneas transmitir el ritmo de esos sentimientos.
Es cierto que no podemos tener la certeza de lo que quiso expresar a través de El Grito, pero considerando los aspectos anteriores, el grito que Munch dirige a la ciudad no solo transmite una angustia personal del pintor, sino además una cierta incomprensión y crítica hacia la nueva forma de organización socioeconómica de la época.
Contexto Histórico
El Expresionismo nace pocos años antes de la Segunda Guerra Mundial y perdura hasta que esta termina. Nace en la Europa oriental y rápidamente se extendió por el mundo hasta llegar a Norteamérica, donde el presidente Roosevelt inició un programa de fomento del arte donde los artistas podían acceder a un sueldo a cambio de todas las obras que crearan cada mes. Mientras tanto, en Alemania, las obras expresionistas eran perseguidas por el Nacionalsocialismo, ya que eran consideradas arte impuro. Por otro lado, desde el punto de vista del diseño gráfico, el expresionismo fue una gran herramienta publicitaria, ya que por el impacto de sus colores y los sentimientos que transmitía, las piezas publicitarias que eran creadas con este tipo de arte generaban fuertes impactos a las masas.