Historia del Arte Antiguo: Prehistoria, Egipto, Grecia y Roma

Clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en español con un tamaño de 10,54 KB

Prehistoria: contexto y manifestaciones artísticas

Contexto: Paleolítico (inferior, medio y superior), Mesolítico, Neolítico y Edad de los Metales (Eneolítico, Edad del Hierro y Edad del Bronce).

Arte paleolítico

Arte mobiliar

Comprende utensilios de uso diario (armas, pequeñas esculturas) y las Venus:

  • Representaciones de figuras femeninas de pequeño tamaño que acentúan los rasgos relacionados con la fecundidad.
  • Primeras manifestaciones: Paleolítico Superior, Auriñaciense.
  • Son de bulto redondo, desnudas y sin rostro. Su valor es la fecundidad (Willendorf, Laspuegue, Laussel).

Grabados sobre placas calizas, losas y huesos. Se fabricaron también propulsores y bastones.

  • Solutrense: perfeccionan las representaciones animalísticas y trabajan el marfil.
  • Magdaleniense: mayor dominio técnico (friso de caballos salvajes).

Pintura rupestre

Primera manifestación en el Auriñaciense con trazos lineales de animales; su máximo desarrollo se alcanza en el Magdaleniense, con policromía.

Características:

  1. Pintura parietal (sobre superficie o en cuevas).
  2. Uso de salientes en la roca para generar efecto de volumen.
  3. Perspectiva torcida.
  4. Técnica animalística.
  5. Policromía con dedos o cerdas.

Regiones y teorías interpretativas

Región franco-cantábrica:

  1. Interpretación mágica (Henri Breuil): finalidad de favorecer la caza de los animales; magia en torno a los animales preñados.
  2. Interpretación sexual (André Leroi-Gourhan): asociación de bisontes y caballos con signos abstractos y con una orientación sexual (caballo y bisonte).

Región levantina: entre el Mesolítico y el Neolítico; escenas dinámicas y monocromía; figuras femeninas esquemáticas; se sitúan en abrigos; narran la vida de la tribu; colores obtenidos del óxido de hierro.

Cultura megalítica

Se desarrolla en el III milenio a.C., entre el Neolítico y la Edad del Bronce, caracterizada por el uso de grandes piedras. El monumento es expresión del grupo humano y tiene función religiosa.

Localización: Europa (Inglaterra, Francia, Península Ibérica) y Andalucía (Cueva de Menga, Romeral de Antequera y El Soto).

  • Menhir: forma sencilla, piedra vertical clavada en el suelo; cuando se disponen en fila forman una alineación.
  • Cromlech: conjunto de piedras dispuestas en círculos; el más importante es Stonehenge.
  • Dolmen: sepulcros colectivos formados por varias piedras verticales que forman una cámara cubierta por una o varias piedras como techo.

Contexto y arte del Antiguo Egipto

Geografía: el río Nilo se extiende entre el desierto líbico y el arábigo, y limita con el mar Rojo y el Mediterráneo.

Poder y sociedad: el poder recae en el faraón, desde Narmer hasta Cleopatra VII. La sociedad es esclavista y jerarquizada; la economía se basa en la agricultura y el comercio. Su religión es heredera del modelo neolítico, con pervivencia del culto a la fertilidad, dioses de la muerte y creencia en el espíritu.

Principios fundamentales del arte:

  1. El soberano, el faraón, es divinidad; de ahí sus representaciones.
  2. Creencia en la vida inmortal y culto a la muerte.
  3. Creencias religiosas que dan lugar a grandes templos.

Periodo: Imperio Nuevo, dinastías XVII-XXV.

Arquitectura

Dos modelos: templos de kilómetros de longitud, con sillares de piedra y muros gruesos; y speos, de carácter funerario, excavados en acantilados, con fachadas esculpidas en la roca.

Características:

  1. Monumentalismo y colosalismo: la arquitectura es desproporcionada en relación con su función; impone la masa sin preocuparse por la proporción.
  2. Elementos decorativos inspirados en la naturaleza junto con símbolos.
  3. Materiales constructivos: madera, caña y adobe, y materiales eternos como la piedra.
  4. Elementos constructivos: gruesos muros con escasos vanos, culminados por una gola que permite obtener luz mediante celosías; arquitectura arquitrabada o adintelada; uso de pilares y columnas como elementos sustentantes, con capiteles.
  5. Tipologías: tumbas (mastabas, pirámides e hipogeos).

Escultura

Formas y características:

  1. Ley del canon: de pie mide 18 puños; sentada, 15.
  2. Ley de simetría y frontalidad: la figura del faraón se esculpe para ser contemplada de frente; figuras simétricas.
  3. Hieratismo, rigidez y antinaturalismo: figuras inmóviles, con la pierna izquierda adelantada, pies pegados, brazos pegados al cuerpo, rostro inexpresivo y mirada fija.
  4. Composición ordenada.
  5. Jerarquía.

Materiales: granito, basalto y caliza; madera, metal o marfil; oro y piedras preciosas.

Temática: diosas o faraones, pero también funcionarios, personajes del pueblo o animales; escenas de pesca, caza, etc.

Tipología: bulto redondo o relieve.

Significado: ka (fuerza vital) y ba (alma).

Contexto y arte de la Antigua Grecia

Periodos: Arcaico (siglos VII-V a.C.; naturalismo y templo), Clásico (siglos V-IV a.C.; grandes artistas), Helenístico (siglos II-I a.C.; barroco). Hitos: 323 a.C., muerte de Alejandro Magno; 31 a.C., derrota en la batalla de Accio.

Antropocentrismo: Protágoras afirmó que el hombre es la medida de todas las cosas. Racionalismo: el hombre medio, con su inteligencia, descubría las causas de los fenómenos naturales sin explicaciones mágicas.

Geografía: la civilización griega abarca un conjunto de tierras llamado Hélade, que incluye la península balcánica, el mar Egeo y Asia Menor. Las polis eran comunidades independientes entre sí, o ciudades-estado. El comercio tenía como fundamento las colonias. La sociedad estaba jerarquizada y era esclavista.

Política: oligarquía, tiranía y democracia.

Religión: dioses con forma y comportamiento humanos.

Arte: civilización influida por Mesopotamia, Persia, etc.

Templo griego

Su origen es el megarón micénico; el altar se situaba en el bosque. La arquitectura es arquitrabada o adintelada. Épocas geométrica y arcaica: madera y piedra.

Partes interiores:

  • Naos o cella: sala rectangular donde se encuentra la divinidad.
  • Pronaos: pequeño pórtico delantero a modo de vestíbulo.
  • Opistodomos: pequeño pórtico posterior.

Escultura griega

Los maestros Policleto, Fidias, Praxíteles, Escopas, Lisipo y el canon tienen raíces orientalizantes y egipcias, pero la evolución llega a crear un mundo de forma original.

Características:

  1. Carácter ornamental (frisos y tímpanos).
  2. El cuerpo humano es el centro de la representación.
  3. Belleza: ideal de cuerpo humano perfecto basado en la medida, la armonía y la proporción. Expresión de sentimientos. Movimiento (El discóbolo de Mirón). Volumen (puntos de vista).

Materiales: principalmente madera, pero también piedra, bronce, terracota, oro con marfil (crisoelefantinas). Preferencia por el bronce, aunque el mármol se conserva en copias romanas. Las esculturas se policromaban y dejaron de ser anónimas.

a) Arcaico

  1. Rigidez y ausencia de movimiento.
  2. Figuras en forma de bloques.
  3. Falta de expresividad: ojos almendrados, pelo geométrico y sonrisa arcaica.
  4. Ley de frontalidad y simetría.

Esculturas votivas: kouros (Anavissos) y koré (Dama de Auxerre).

b) Clasicismo del siglo V

  1. Dominio de la anatomía y de la ley de simetría.
  2. Establece el canon de belleza.
  3. Consigue plasmar el movimiento.
  4. Contrapposto (pierna de carga).
  5. Escorzo.
  6. Ethos (personalidad).

c) Clasicismo del siglo IV

  1. Transforman los ideales anatómicos (cuerpos más esbeltos).
  2. Acentúan el movimiento.
  3. Conquistan el volumen.
  4. Mayor realismo.
  5. Expresión facial (pathos, sentimientos).
  6. Desnudos femeninos (Venus).

Contexto y arte de la Antigua Roma

Localización: la península itálica estaba habitada por diversos pueblos: etruscos, griegos y latinos. Las siete colinas (Quirinal, Viminal, Celio, Aventino, Esquilino, Palatino y Capitolio) se organizaban en pequeñas ciudades-estado regidas por un gobernante y un juez (lucumón).

Política:

  1. Sistema monárquico: se apoyaba en una asamblea de ancianos, el Senado.
  2. República: el poder quedaba en manos de las familias fundadoras (patricios). El gobierno lo ejercían varias instituciones: comicios, magistrados y Senado.
  3. Imperio: Octavio inició una nueva forma de gobierno. El periodo se divide en dos etapas: (1) del 27 a.C. al 196 d.C., la paz romana; (2) la crisis, que finalizó con la caída del Imperio romano de Occidente en el 476 d.C.

Sociedad: jerarquizada por desigualdades y esclavista. Patricios y privilegiados; plebeyos, libres sin derechos.

Expansión: los romanos conquistaron la península ibérica y llevaron a cabo el proceso de romanización.

Entradas relacionadas: