Ilustración y Arte del Siglo XVIII: Rococó y Neoclasicismo
La Cultura Ilustrada y sus Objetivos
Los ilustrados del siglo XVIII buscaron impulsar un cambio social y económico profundo. Para lograr sus objetivos, promovieron la lengua y la historia, y continuaron la "revolución científica" iniciada en el siglo XVI. Fomentaron la educación pública para evitar la ignorancia y el control ideológico de la Iglesia, y potenciar el progreso. Se centraron en las ciencias "útiles", como la medicina, las ciencias naturales, las matemáticas, la física, la química y la geología.
El Arte Rococó: Expresión Aristocrática del Siglo XVIII
En la primera mitad del siglo XVIII, surgió en Francia un nuevo estilo artístico: el rococó. Este arte se caracterizó por ser aristocrático, cortesano, refinado y frívolo.
Características del Rococó
- Decoración: Se aplicó principalmente a pequeños salones y gabinetes, utilizando estuco con formas delicadas, ondulantes e irregulares. En España, tuvo una presencia limitada, destacando algunas salas del Palacio Real de Madrid y del Palacio de la Granja en Segovia.
- Pintura: Se caracterizó por un dibujo difuminado, colores suaves y temas variados, incluyendo escenas cortesanas, costumbristas, amorosas, exóticas y retratos. Destacaron artistas como Watteau y Fragonard (autor de El columpio) en Francia, y Luis Paret (La tienda del anticuario) en España.
El Arte Neoclásico: Retorno a la Antigüedad
Iniciado en Francia en la segunda mitad del siglo XVIII, el neoclasicismo representó un arte burgués, austero y racional. Su creatividad, sin embargo, se vio influenciada por el deseo consciente de imitar los modelos griegos y romanos, y por las rígidas enseñanzas de las academias de bellas artes, como la de San Fernando de Madrid.
Manifestaciones del Neoclasicismo
- Arquitectura: Imitó los modelos griegos y romanos, adoptando formas puras y sencillas. Los edificios principales fueron iglesias, palacios y edificios públicos (escuelas, cárceles, mercados, hospitales). Ejemplos destacados incluyen el Panteón (Francia), el Museo Británico y la Galería Nacional (Reino Unido), la Puerta de Brandemburgo (Alemania), y la Puerta de Alcalá (Sabatini) y el Museo del Prado y el Observatorio Astronómico (Juan de Villanueva) en España.
- Escultura: Buscó la belleza ideal, la sencillez y la serenidad. Los temas preferidos fueron mitológicos, de historia antigua y retratos. Antonio Canova fue el escultor más famoso. En España, destacan la fuente de Cibeles (Francisco Gutiérrez) en Madrid y el monumento a la defensa de Zaragoza (Álvarez Cubero).
- Pintura: Se enfocó en la perfección del dibujo y se desinteresó del color. Los temas preferidos fueron los mitológicos e históricos. En Francia, destacó David (El juramento de los Horacios, El rapto de las sabinas). En España, sobresalió el alemán Mengs, quien decoró algunos techos del Palacio Real y dirigió la Real Academia de San Fernando.