José Luis Alonso de Santos: Dramaturgo y director escénico

La metodica, le ha permitido ser traducido y representado en los principales teatros europeos. Es autor de obras como Amelin y La tortuga de Darwin, y de 1.5. La experimentación de las compañías independientes. Desde los 70, estas compañías tenían un matiz político. En los 80, se produce la auténtica ruptura: hay una nueva codificación de los lenguajes escénicos, donde se potencian elementos como la música y el decorado urbano. Este teatro de calle obliga a que crezcan los medios de comunicación paraverbales. Así, se elimina la narración lineal. Los ejemplos más representativos en cuanto a este teatro son La Cubana. Ya en el nuevo siglo, quizá el Matadero, dependiente del Teatro Español, sea la incorporación más destacada.

José Luis Alonso de Santos (1942) es un dramaturgo, director escénico y guionista. Cursó estudios teatrales en el Teatro Estudio de Madrid. Su carrera teatral se inició en los 60 en los grupos de Teatro Independiente y fue fundador de la compañía Tábano. Ha sido director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Es autor de cerca de cincuenta obras, estrenadas con gran éxito de crítica y público, entre las que destacan: Bajarse al moro, La estanquera de Vallecas y Salvajes (las tres llevadas al cine). Ha realizado versiones de obras de autores como Shakespeare y versiones para teatro de las novelas El Buscón de Quevedo. También ha escrito guiones de cine, series de televisión, narrativa infantil y novelas. Ha dirigido obras de autores y varios de sus propios textos. Ha sido galardonado, entre otros, con los premios: Premio Nacional de Teatro y Premio Castilla y León de las Letras. Ha revitalizado el género costumbrista, con un enfoque satírico de los problemas sociales, como la violencia urbana (La estanquera de Vallecas) o la droga (Bajarse al moro). Domina el lenguaje coloquial y marginal. Los personajes son estereotipos urbanos contemporáneos, que van transformándose y progresando, a costa de los principios y valores de los individuos menos dispuestos a sacrificar su identidad. Su teatro recoge, con humor, la vida cotidiana de las clases menos favorecidas de la sociedad, constituyendo una radiografía de la España de los años 70 y 80.