Lazarillo de Tormes: Claves de la Novela Picaresca y su Impacto en el Realismo Europeo

Estudio y Antología: El Lazarillo de Tormes

El Lazarillo de Tormes es una narración realista: los hechos se cuentan como si hubiesen ocurrido. La frontera entre realidad y ficción se diluye, dando un importante paso para la creación de la novela moderna al proponer que la obra se lea como si fuera verdad. Es, por tanto, el punto de partida de la novela realista europea.

Los personajes se modifican a la vez que las circunstancias de su vida, de modo que el protagonista va cambiando desde el principio hasta el fin de la obra.

1. Contextualización y Datos Editoriales

1.1. Texto, Fecha y Autoría

La obra aparece por primera vez en 1554 (se conocen cuatro ediciones diferentes). Tuvo un notable éxito inicial, pero fue prohibida en 1559. Se permitió su publicación en 1573, aunque de forma incompleta (expurgo). El texto completo se publica de nuevo en 1834.

No conocemos la fecha exacta de composición. En la obra hay referencias históricas que la pueden situar entre 1510 y 1546.

Autor: El Enigma del Anónimo

La obra es anónima. Se ha especulado que el autor pudo ser:

• Un erasmista.
• Un converso o un criptojudío.
• Un franciscano.
• Un noble descontento con la sociedad de la época.

2. Estructura y Estilo Narrativo

2.1. Fuentes e Innovación Estructural

Fuentes: La obra bebe de la tradición folclórica, incluyendo anécdotas (como la de la longaniza) y la pareja clásica del ciego y el mozo.

Novedades: El Lazarillo se presenta como una obra trabada y no una simple suma de aventuras. Es un relato compuesto por una serie de episodios organizados y jerarquizados.

La obra combina dos modelos estructurales:

• Autobiografía: Con una larga tradición literaria (ejemplo: Libro de buen amor). La fuente directa para la autobiografía del Lazarillo es El Asno de Oro del latino Apuleyo.
• Epístola: Tradición en libros sentimentales (ejemplo: Cárcel de amor).

En la obra, todos los elementos adquieren sentido porque forman parte de la vida de un personaje contada por él mismo, siguiendo el modelo de una carta dirigida a un desconocido: vuestra merced.

El autor utiliza datos tomados de la realidad: lugares, referencias geográficas, personajes de la vida social, alusiones a problemas de la época y referencias históricas concretas.

2.2. Estructura de la Obra

La obra se compone de un Prólogo y siete capítulos (o tratados).

El último tratado revela que la obra es una carta de contestación en la que se explica un caso: las habladurías sobre las relaciones de la mujer de Lázaro con el Arcipreste de San Salvador.

Los otros seis tratados se dividen en dos partes:

• Tres primeros (más extensos): Muestran el aprendizaje de Lázaro en la adversidad.
• Tres segundos: Lázaro empieza a mejorar su nivel de vida.

2.3. Estilo y Lenguaje

Existe una gran diferencia entre el lenguaje de esta obra y las narraciones habituales de la época. Utiliza un lenguaje llano, espontáneo y carente de artificiosidad, lo cual está en concordancia con el realismo de la obra.

El prólogo, sin embargo, está construido de acuerdo con las normas de la retórica clásica, utilizando un lenguaje elevado, pero irónico.

3. Significado e Interpretación

3.1. Idea Central y Sentido de la Obra

La palabra con la que se abre el prólogo es un rotundo «yo». La obra es la historia de un personaje con rasgos propios de un ser humano de carne y hueso, lejos de las figuras estilizadas de los relatos de la época.

El personaje vive en un medio social concreto que lo condiciona. La obra relata el proceso de aprendizaje y, al mismo tiempo, la adaptación a un entorno social complejo. Esta adaptación se hace a costa de la propia dignidad del personaje, que asume las reglas y formas sociales.

Su prosperidad final solo la alcanza a cambio de su deshonor personal, al consentir la relación de su mujer con el Arcipreste.

Esta indignidad es común a todos los personajes del libro, por lo que se observa en la obra una dura crítica de la sociedad, y una obsesión por la honra y la religiosidad. También se aprecia un claro anticlericalismo (la mayor parte de los amos de Lázaro son clérigos). Además, pone en solfa la justicia y la vida militar.

Los valores de los personajes son materiales:

• Ambición
• Avaricia
• Dinero
• Astucia
• Cinismo

El autor pone al descubierto la realidad cruel de la vida española de mediados del siglo XVI a través de burlas y comicidad sarcástica.

3.2. La Novela Picaresca Posterior

El modelo de relato propuesto en el Lazarillo es tan innovador que resultó difícil de asimilar y continuar. Casi medio siglo más tarde tardará en aparecer la segunda novela picaresca:

• El Guzmán de Alfarache (1599)

Apéndice: Notas sobre Miguel de Cervantes y el Teatro

A) Estudio y Antología

Miguel de Cervantes aproxima la comedia culta italiana al modo popular (refranes, burlas, chistes), acercándose al folclore común.

Muy conocidos son sus pasos o entremeses (denominación más habitual de paso). Se trata de breves piezas cómicas cuyo tema principal es el amor y cuyo lenguaje es popular.

Destacan dos ciudades importantes para el desarrollo del teatro en la época: Valencia y Sevilla.

Otros autores relevantes incluyen:

• El autor aragonés Argensola.
• Juan de la Cueva, sevillano, que lleva al teatro asuntos históricos (ejemplo: Los siete infantes de Lara).