La Literatura del Barroco Español: Crisis del Siglo XVII, Estilo y Escuelas (Conceptismo vs. Culteranismo)
Clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en
español con un tamaño de 5,76 KB
La Crisis del Siglo XVII en España: Contexto del Barroco
El siglo XVII en España se caracteriza por una profunda crisis política, económica, social y espiritual. José Cadalso resumió esta decadencia con la frase: “España es el esqueleto de un gigante.”
Causas de la Decadencia
- Epidemias y bancarrotas del Estado.
- Expulsión de los moriscos (pérdida crucial de mano de obra agrícola).
- Migraciones y abandono del campo.
- Aumento de la mendicidad.
- Fuerte control ideológico de la Iglesia (catequesis, confesión, Inquisición).
Los Reinados de los Austrias Menores
Esta crisis se desarrolló bajo los reinados de:
- Felipe III: (Valido: Duque de Lerma).
- Felipe IV: (Valido: Conde-Duque de Olivares, marcado por reformas fallidas).
- Carlos II: (Decadencia final y fin de la Casa de Austria).
Todo ello generó un clima de desengaño y pesimismo profundamente reflejado en la literatura.
El Barroco: Visión Trágica y Desencantada
El Barroco es un movimiento cultural del siglo XVII. Aunque es una continuación del Renacimiento, se distingue por su visión trágica y desencantada. Mantiene los mismos temas (amor, naturaleza, mitología), pero cambia radicalmente el enfoque: del equilibrio y la armonía renacentistas se pasa al contraste, la exageración y la complejidad. La vida se percibe como fugaz y engañosa: “vivir es ir muriendo.”
Estética y Temas Centrales
Características de la Estética Barroca
La estética barroca se caracteriza por la exageración, el ornamento y el contraste. Es un periodo de extremos: sátira y evasión, crítica y refinamiento.
Desarrollo de los Temas
- El Amor: Deja de ser ideal y se convierte en fuente de dolor o deseo imposible.
- La Naturaleza: Refleja la fugacidad de la vida o sirve de refugio ante el caos.
- La Mitología: Se usa con intención culta e irónica para mostrar la vanidad y el engaño.
- Angustia Existencial: Domina una profunda angustia, con la idea de que vivir es “un ir muriendo.”
Estilo, Tópicos y Recursos
El estilo se basa en la exageración, la ornamentación y el contraste.
Tópicos Esenciales del Barroco
- Tempus fugit:
- El tiempo vuela.
- Vanitas vanitatis:
- Todo es vano.
- La vida como sueño / teatro:
- La existencia es apariencia e ilusión.
Elitismo y Formas Tradicionales
El Barroco desarrolló un elitismo, buscando una poesía difícil y hermética, dirigida a lectores cultos.
Incorporación de formas tradicionales: Los autores barrocos reutilizan formas tradicionales (romance, letrilla, cantiga) y las enriquecen con mitología, tópicos barrocos y recursos complejos (hipérbaton, metáforas, cultismos), elevando la poesía oral a un nivel escrito y culto.
Las Dos Escuelas del Barroco Español
A) Conceptismo
El Conceptismo se centra en el contenido, el ingenio y la brevedad. Busca expresar mucho con pocas palabras, utilizando la agudeza mental, los dobles sentidos, la antítesis, las paradojas y los retruécanos.
Autores Conceptistas
- Francisco de Quevedo: Maestro de la sátira, la crítica social, el desengaño y la muerte. Ej.: “Érase un hombre a una nariz pegado.”
- Lope de Vega: Mezcla lo popular con agudeza conceptual. Sus rasgos incluyen la concisión, la profundidad de ideas, la ironía y la densidad semántica.
B) Culteranismo
El Culteranismo prioriza la forma, la belleza y la dificultad. Busca deslumbrar con el lenguaje, priorizando la musicalidad, las metáforas, el léxico culto y la mitología.
Recursos y Autor Principal
Sus recursos clave son el hipérbaton extremo, los cultismos, la oscuridad y la sensualidad formal.
Luis de Góngora: Autor principal, con dos etapas:
- Etapa clara (“príncipe de la luz”): Caracterizada por romances y letrillas populares (Ej.: La más bella niña).
- Etapa oscura (“príncipe de las tinieblas”): Estilo culterano puro (Obras clave: Las Soledades, Fábula de Polifemo y Galatea).
Conclusión: Del Idealismo al Desengaño
El Barroco es una evolución del Renacimiento: mantiene los mismos temas, pero cambia el enfoque debido a la crisis social. Mientras el Renacimiento destaca el equilibrio, la armonía y la confianza en el hombre, el Barroco refleja el desengaño, la fugacidad, el caos y la vulnerabilidad ante la muerte, transformando el Carpe diem en conciencia de lo efímero.
Frase clave: “Los mismos temas, pero del idealismo renacentista al desengaño barroco.”