Literatura valenciana y catalana: del Renacimiento al Romanticismo, historia y contexto

1. Juan Roís de Corella y Isabel de Villena

Joan Roís de Corella nació en Gandia en 1435, en una familia de la pequeña nobleza emparentada con la de Ausias March y bien relacionada con la de Joanot Martorell. Trasladado a Valencia, ciudad en la que vivió hasta su muerte, Corella estudió Teología, ejerció como profesor y se ordenó sacerdote. Murió en la capital en 1497.

Corella escribió poesía y prosa. En prosa, representa la culminación del estilo de escritura —en algunos casos denominado valenciana prosa— que se gestó en la cancillería real y que tenía como modelo la obra de los clásicos latinos (Cicerón, Ovidio y Horacio) y de los italianos medievales (Dante y Petrarca). Su obra en prosa más conocida es la Tragèdia de Caldesa, que narra una traición amorosa e incluye un largo poema. También destacan una serie de narraciones mitológicas de la antigüedad clásica, como Leandre i Hero, en la que se aprecia el estilo artificioso del escritor, basado en la sintaxis latina.

En poesía, Corella se dedicó sobre todo a temas amorosos y escribió poemas breves, pero logrados, como La balada de la garsa i l'esmaria, Desengany o Plant d'amor. Las mejores obras de Joan Roís de Corella son las de temática amorosa, pero también tiene muchas de temática religiosa, como la Història de Josep, una paráfrasis del libro del Génesis del Antiguo Testamento. Esta obra se imprimió en Valencia en 1510. También se imprimió el Cartoixà, una traducción que Corella hizo del Vita Christi.

Isabel de Villena nació en Valencia en 1430. Hija ilegítima del noble Enric de Villena, entró muy pequeña en la corte de la reina María, esposa de Alfonso el Magnánimo. La reina, muy vinculada a la ciudad de Valencia, promovió la fundación del convento de la Trinidad y la nombró abadesa. Sor Isabel fue una mujer estimada y respetada en la ciudad e hizo del monasterio un referente cultural. Murió en 1490, nueve años antes de la impresión de su única obra, el Vita Christi.

A finales del siglo XV, la reina Isabel de Castilla tuvo conocimiento de la existencia del libro de la prestigiosa abadesa y pidió una copia al batlle general de Valencia. El objetivo del Vita Christi era dar a conocer la vida de Cristo y aprender a amarlo, algo que se considera la aspiración máxima en la vida espiritual de un cristiano.

Sor Isabel lo escribió, inicialmente, como una paráfrasis del Evangelio, una narración en prosa dirigida a las monjas de su comunidad. Esto explica que el estilo sea relativamente sencillo y que las frases en latín, por ejemplo, estén explicadas en valenciano. Pero sor Isabel, probablemente, quería ir más lejos y cuenta la Biblia desde la perspectiva de las mujeres: la más importante es la Madre de Dios, pero también hay otras como María Magdalena, santa Marta o santa Ana. Además, se rehabilita la figura de Eva, precisamente aquella que la tradición misógina usaba para justificar el origen del mal asociado a la mujer. A menudo se ha interpretado esto como una respuesta al Espill, una obra que sor Isabel podía conocer, ya que Jaume Roig era el médico y uno de los benefactores del convento de la Trinidad. En cualquier caso, es evidente que Isabel de Villena ofrece una perspectiva nueva sobre la mujer desde el punto de vista de su presencia en la Biblia, en particular en lo que respecta al sentimiento maternal, que se compara con el amor que siente Jesús por las personas.

2. El contexto histórico del Renacimiento en la Corona de Aragón

En la Europa de finales del siglo XVI se producen: la creación de los grandes estados gobernados por monarquías autoritarias; los grandes descubrimientos geográficos; la ruptura de la unidad religiosa por la aparición del protestantismo; y la difusión de la cultura.

El reinado de los Austrias en la Corona de Aragón se caracteriza por la contradicción entre la gran extensión del imperio y los desequilibrios sociales y económicos internos; entre el imperio español y Austria contra Francia y otras potencias; los ataques de los piratas al comercio mediterráneo; y la inestabilidad social a causa del bandolerismo. La Corona de Aragón, bajo el reinado de esta dinastía, perdió la soberanía política: sus territorios se convirtieron en unas provincias más del imperio español.

La literatura culta en catalán disminuye. Los factores que contribuyen a ello son:

• a) La monarquía se castellaniza al acceder al trono la dinastía castellana de los Trastámara.
• b) La Corona de Aragón deja de tener una corte real propia, también castellanizada, lo que provoca la castellanización de la nobleza valenciana y la consiguiente reducción de la literatura culta en nuestra lengua.
• c) La guerra de las Germanías, que enfrenta a las capas medias urbanas y a los labradores contra la aristocracia, acaba con la derrota y una fuerte represión contra los agermanados.
• d) Tras el descubrimiento de América, el comercio marítimo se desplaza del Mediterráneo al Atlántico, lo que repercute en nuestra economía.
• e) Con Felipe II se fomentan las actividades represivas de la Inquisición, organismo centralizado y de expresión castellana, y se acentúa la política centralista e imperialista.
• f) Este clima tuvo como consecuencia la expulsión de los moriscos, que tuvo graves consecuencias económicas y demográficas para el reino de Valencia.

3. Características del Renacimiento

1. La originalidad prevalece sobre la tradición.
2. Visión antropocéntrica del mundo.
3. Se valora la vida terrenal por encima de la sobrenatural: carpe diem.
4. Afán de conocer científicamente el mundo que nos rodea.
5. El arte se convierte en estudio de la naturaleza y de sus leyes: arte clásico.
6. Predomina la cultura laica, pero también una religiosidad íntima.
7. La literatura debe alcanzar una armoniosa belleza formal; se ocupa de temas como la mitología, los tópicos pastoriles, la introspección amorosa y la exaltación del paisaje.
8. La lengua de cultura es el latín clásico ciceroniano, pero prosperan y se fijan las lenguas nacionales.
9. Concepción del mundo influida por la filosofía clásica: el escepticismo, el epicureísmo, las doctrinas estoicas y las ideas de Platón.
10. Valoración del cuerpo humano.
11. La inteligencia puede llegar por sí misma a la verdad, sin revelación divina.
12. Con dinero e inteligencia se puede alcanzar el éxito.

4. La poesía del Renacimiento

Durante el siglo XVI, las diversas literaturas peninsulares intentaron hacer una síntesis de elementos medievales y elementos nuevos, sobre todo procedentes de Italia. La poesía culta siguió cuatro tendencias:

1. Persistencia de la tradición medieval, como Pere Serafí y Joan Ferrandis d'Heredia.
2. Continuidad de la escuela satírica valenciana, con Andreu Martí Pineda y Valeri Fuster.
3. Intentos de adaptación de la métrica y de los temas de la poesía italiana, por autores como Pere Serafí.
4. Imitación de la poesía popular y tradicional.

La poesía italiana

La poesía renacentista italiana se inspiró en los autores clásicos y renovó los temas y las formas métricas. Sus temas principales son el amor, entendido como experiencia contradictoria y dolorosa, expresada a veces a través de historias de la mitología grecolatina, y la belleza de la amada, asociada a elementos de la naturaleza.

5. Teatro y prosa renacentista

El teatro

El teatro, durante el virreinato de Germana de Foix, en la primera mitad del siglo XVI, convirtió a Valencia en un activo centro teatral. Joan Ferrandis d'Heredia y Lluís del Milà escribieron dos obras, La vesita (1524) y El cortesano (1535), una especie de teatro cortesano que recrea la vida de la corte. Son obras bilingües, con parlamentos en valenciano y castellano, pero con una sensación de realismo.

En la segunda mitad del siglo XVI destaca la aportación de Joan Timoneda, con un teatro religioso que promovía los valores de la Contrarreforma, con obras como L'Església militant y El Castell d'Emaús.

A finales del siglo, dos hechos contribuyeron al éxito del teatro en castellano en Valencia: la presencia de Lope de Vega, que pasó unos años desterrado y allí escribió algunas de sus obras, y la influencia de sus modelos teatrales en castellano. Cabe decir que estos dos autores participaron, junto a otros intelectuales de origen noble, en la Academia de los Nocturnos, una especie de tertulia poética promovida en Valencia por Bernat Català de Valeriola.

La prosa

El interés renacentista por la antigüedad llevó a muchos intelectuales a reconstruir la historia desde los romanos hasta su tiempo. Emplearon fuentes escritas y arqueológicas para fundamentar los hechos que exponían, con la voluntad ideológica de usar la historia como argumento a favor de sus ideas sobre el presente.

Obras historiográficas destacadas:

• Pere Antoni Beuter escribió un tratado de historia del Reino de Valencia en dos partes. La primera llega hasta la conquista de Jaime I y la segunda se publicó directamente en castellano.
• Cristòfor Despuig escribió Los colloquis de la insigne ciudad de Tortosa en 1557, que no se publicó por miedo a la Inquisición. En la obra había una cierta afinidad con las ideas de Erasmo, consideradas favorables a la Reforma. Los coloquios o diálogos son entre dos caballeros tortosinos, Fabio y Lucio, que explican la historia de la ciudad a don Pedro, un caballero valenciano recién llegado.

6. Contexto histórico y características del Barroco

La época

El Barroco es el periodo de la historia del arte y de la literatura occidental comprendido entre el Renacimiento y el Neoclasicismo. El optimismo renacentista se pierde a causa de las guerras religiosas en Europa y da paso al sentimiento pesimista y de desengaño barroco. Este sentimiento de frustración está más acentuado en la península ibérica.

La política imperialista de la Corona española del siglo XVI tuvo graves consecuencias en el siglo XVII: una gran parte de la riqueza americana acabó en Inglaterra y en los Países Bajos; la miseria se apoderó de la sociedad española a fuerza de pagar tributos y sufragar las continuas guerras; y la expulsión de los moriscos supuso un trastorno económico y social total para el Reino de Valencia. Durante los reinados de Felipe IV y Carlos II se suman las derrotas en el extranjero: la independencia de Holanda, la independencia de Portugal y, por la Paz de los Pirineos, Felipe IV cede a Francia, sin la aprobación de las Cortes catalanas, territorios catalanes.

El Barroco puede interpretarse como una oposición al Renacimiento, pues se pierde el entusiasmo general renacentista; el pensamiento barroco es tremendamente pesimista, a causa de los hechos sociales y políticos mencionados.

Rasgos barrocos

• a) El desengaño y la frustración que siente la sociedad barroca provocan que se infravalore la vida terrenal y se tenga obsesión por el paso del tiempo y la brevedad de la vida, que acaba irremediablemente en la muerte.
• b) Ante este pensamiento, los artistas barrocos adoptan dos actitudes vitales: la inconsciencia o la conciencia de la situación real.
• c) Se cree que en la corte hay peligros y luchas ocultas; las virtudes cortesanas son la reserva y el disimulo.
• d) El objetivo principal del arte barroco es la provocación: impresionar de manera muy viva la sensibilidad y la inteligencia del receptor.
• e) Esta provocación se consigue mediante la exageración, el artificio, la extravagancia, el dinamismo, la complicación y el ingenio. Los autores barrocos emplean para ello las imágenes, el hipérbaton y, sobre todo, la hipérbole.
• f) La exageración temática se produce en dos sentidos: el realista llega a la caricatura y el idealista llega a la belleza absoluta.
• g) Otra manera de expresar la desconfianza hacia la vida y las falsas apariencias, y al mismo tiempo mostrar la complejidad de la realidad, es mediante el contraste y el juego de opuestos: temáticos, de actitud y formales.

7. Poesía del Barroco: conceptismo y culteranismo

Su aparición fue provocada por el desengaño, por un estado de pesimismo que sucedió al periodo de optimismo que supuso el Renacimiento. En este sentido, la estética barroca muestra una intensa crisis de valores que se refleja en todo el mundo espiritual, político y social europeo del siglo XVII.

Los temas más frecuentes en este género literario fueron:

• El paso del tiempo, la brevedad de la vida y, en consecuencia, la proximidad de la muerte.
• La caricatura tragicómica de la existencia.
• El pesimismo político.

En cuanto al estilo, cabe distinguir dos maneras de expresarse:

• Conceptismo: poesía muy elaborada conceptualmente que llega a la provocación mediante la asociación arbitraria de ideas y palabras, el uso del equívoco, el contraste, la caricatura cruel y la parodia de la mitología.
• Culteranismo: se crea un mundo de belleza absoluta, utilizando metáforas, neologismos, hipérbatos, recursos fónicos y rítmicos, y personajes mitológicos. Fue cultivado sobre todo por Francesc Fontanella, muy influido por el poeta castellano Garcilaso de la Vega.

8. El siglo XIX en España

El siglo XIX fue un siglo convulso en España. Por un lado, se consolidaba como Estado tras la política centralizadora inaugurada por Felipe V; por otro, se debatía entre el mantenimiento de la monarquía absoluta y la transformación hacia el Estado liberal.

Se inició con la Guerra del Francés, cuando el ejército napoleónico invadió la Península. El conflicto fue territorial e ideológico: se enfrentaban las ideas revolucionarias con las que querían preservar el Antiguo Régimen. Al mismo tiempo, España perdió todas las colonias americanas.

La primera mitad del siglo XIX estuvo marcada por los enfrentamientos bélicos y sociales. Tras la derrota del ejército francés, se restableció la monarquía absoluta en la figura de Fernando VII. Después vino el Trienio Liberal, en el que se instauró una monarquía parlamentaria regida por la Constitución de Cádiz. Entre 1823 y 1833 se volvió al absolutismo, hasta que el rey murió sin descendencia. Esto originó las guerras carlistas, especialmente intensas en el sur de Cataluña y el norte del País Valenciano.

Bajo el reinado de Isabel II se inició una etapa de dominio del Estado liberal, durante la cual se aceleró el proceso de transformación económica que se había iniciado a finales del siglo XVIII. La agricultura valenciana se hizo más dinámica y productiva. En Cataluña, el desarrollo industrial fue más intenso, lo que aumentó las tensiones entre burguesía y proletariado. Entre 1873 y 1874 se proclamó la Primera República Española; al acabar, se volvió a la monarquía parlamentaria y se abrió el periodo de la Restauración, que duró hasta 1931.

9. El Romanticismo, el Realismo y la Renaixença

Romanticismo

El Romanticismo es un movimiento literario gestado en Alemania y el Reino Unido a finales del siglo XVIII y principios del XIX, como reacción al Neoclasicismo. Los románticos reivindican el idealismo y el individualismo, la pasión y la expresividad del lenguaje. Asimismo, les interesan la historia y la tradición, y sienten atracción por las raíces medievales de la cultura. Este movimiento estará muy ligado a la formación de las nuevas identidades nacionales surgidas a partir de las revoluciones burguesas durante todo el siglo.

Realismo

El Realismo aparece durante la segunda mitad del siglo XIX y convive con el Romanticismo hasta comienzos del siglo XX. En parte es una reacción al Romanticismo, pero sobre todo es una consecuencia de las transformaciones que dieron lugar a las tensiones sociales entre la burguesía y el proletariado. Destacan Charles Dickens y Benito Pérez Galdós.

La Renaixença

Durante el siglo XVIII diversos intelectuales habían defendido el uso de nuestra lengua y la habían empleado siguiendo modelos populares. A partir del segundo tercio del siglo XIX, una serie de intelectuales reivindicó que el catalán se recuperara para la literatura culta. Comenzó así un movimiento que ellos mismos bautizaron con el nombre de Renaixença, que permitió la reintroducción del catalán en todos los ámbitos literarios y dio impulso a reivindicaciones que iban más allá de lo estrictamente cultural.

El poema La Patria de Bonaventura Carles Aribau se considera el símbolo del inicio de este movimiento, que enlaza con el Romanticismo por la reivindicación del pasado y de la propia tradición cultural. Con la irrupción de un nuevo movimiento literario, el Modernismo, la Renaixença dio por finalizada su etapa con las muertes de Jacint Verdaguer y Teodor Llorente.

En 1859, tanto en Valencia como en Barcelona, se restauraron los Juegos Florales, que funcionaron como plataforma para la exaltación de la literatura propia, la promoción de nuevos escritores en todos los géneros literarios y la confraternización entre Valencia, Cataluña y las Islas Baleares. Los Juegos Florales valencianos se interrumpieron y no se reanudaron hasta 1879, cuando los convocó una entidad llamada Lo Rat Penat, promovida por Constantí Llombart. Se trataba de una organización cívica cuyo objetivo era promover la cultura de los valencianos y, en gran medida, dar a conocer su propio país. La relación entre los escritores e intelectuales de la Renaixença fue muy fructífera, y valencianos, catalanes y mallorquines participaban en los mismos certámenes literarios.

10. La narrativa y el teatro

La narrativa

A partir de la segunda mitad del siglo XIX se revitaliza uno de los géneros que más había decaído durante la Edad Moderna: la novela. La primera que se publicó fue L'orfeneta de Menargues, de Antoni de Bofarull. También destaca una novela histórica y romántica que recibió un accésit en los Juegos Florales: Lo coronel d'Anjou, de Francesc Pelai Briz. Con todo, la contribución más innovadora es la obra de Narcís Oller (Valls, 1846 - Barcelona, 1930), que enlaza con el realismo y el naturalismo practicado por escritores franceses como Émile Zola. Algunas de sus obras son L'escanyapobres (1884), La febre d'or o La bogeria.

El teatro

Durante todo el siglo existen dos grandes tendencias teatrales:

• El teatro popular: el sainete. En Valencia obtuvieron gran éxito Eduard Escalante (Valencia, 1834-1895) y Josep Bernat i Baldoví, autor de la exitosa obra de carácter erótico El virgo de Visanteta. En Cataluña, Frederic Soler, conocido con el seudónimo de Serafí Pitarra, también cultivó un teatro popular y tuvo tanto éxito que llegó a convertirse en empresario teatral.
• El teatro culto. Gracias al impulso del teatro popular, se pudo crear una infraestructura comercial que permitió el desarrollo de otras clases de teatro, que recogían las innovaciones del teatro europeo de la época. La figura más destacada de esta tendencia es Àngel Guimerà, que practicó un teatro romántico de gran éxito internacional, con obras como Mar i cel (1888). A partir de finales de siglo pasó a escribir un teatro de carácter más realista, que enlazaba con el nuevo movimiento de la literatura catalana, el Modernismo. En esta segunda etapa, su obra más importante es Terra baixa (1897).

11. La Guerra de Sucesión

En 1700, al morir sin descendencia Carlos II, surgió un conflicto sucesorio entre Felipe de Anjou, miembro de la familia real francesa, y el archiduque Carlos de Austria, ambos con posibilidades dinásticas de acceder al trono peninsular. La Guerra de Sucesión que los enfrentó acabó en 1715 con la victoria del pretendiente francés, que fue coronado con el nombre de Felipe V de Borbón e instauró una monarquía despótica fuertemente centralizada.

El pretendiente austracista encontró apoyo en la Corona de Aragón, sobre todo entre las clases populares, confiadas en que las liberaría de la presión señorial. La batalla de Almansa y la caída de Xàtiva posibilitaron la anexión de este reino al de Castilla y el establecimiento de una nueva estructura de poder. Barcelona cayó el 11 de septiembre de 1714 y Mallorca, a mediados de 1715.

A comienzos del siglo XVIII la inquietud social se generalizó, a causa de la miseria en el campo, la mortalidad creciente provocada por epidemias y la crisis del comercio, que empezaba a ser dominado por los franceses. Estas condiciones avivaron las reivindicaciones de los labradores contra las prerrogativas señoriales.

Etapas de la guerra

La primera etapa fue de triunfos revolucionarios: exenciones de derechos señoriales y de diversas franquicias, y confiscación de bienes de la nobleza borbónica. La propia Valencia cayó en manos de los maulets. Pero ante los ejércitos de Felipe V, las tropas austracistas, con contingentes militares rudimentarios, tuvieron que retroceder. Las tropas valencianas perdieron la batalla decisiva de Almansa a manos de los ejércitos castellano-franceses, que proclamaron rey a Felipe V de Castilla.

12. La Guerra de Sucesión: aspectos sociales

Poco después, el 8 de mayo, se rindió Valencia, mientras otras ciudades como Alcoy o Dénia preparaban su defensa. Basset fue liberado y, desde Sant Mateu, bajó a la Marina, donde constituyó un importante foco de resistencia. Entre la resistencia destacó Xàtiva, que sufrió una bárbara destrucción hasta perder su propio nombre, sustituido por el de San Felipe. Desde entonces, los xativinos se llaman socarrats.

Bandos de la guerra

• a) Botiflers: nombre aplicado a los partidarios de la causa borbónica. Durante la guerra, y de manera especial en el País Valenciano, fueron botiflers los sectores privilegiados, sobre todo la aristocracia.
• b) Maulets: nombre genérico atribuido a los defensores del país contra los botiflers. Maulet procede del árabe y significa hombre sometido a la tierra de señorío.
• c) El mariscal Basset: Joan Baptista Basset i Ramos, militar valenciano, hizo su aparición pública en el país al desembarcar en Dénia como mariscal de las tropas austracistas. Comandó la primera etapa victoriosa de la guerra, hasta entrar en Valencia, donde la población lo recibió como libertador. Tras la derrota de Almansa fue liberado para reorganizar el ejército derrotado. Ocupado el país por las tropas borbónicas, siguió combatiéndolas en el Principado, hasta el 11 de septiembre de 1714, cuando fueron vencidos los últimos reductos de la resistencia en Barcelona. Fue encarcelado por los Borbones y murió en Viena.