Lope de Vega: Creador de la Comedia Nacional y el Arte Nuevo de Hacer Comedias

Lope de Vega: El Fénix de los Ingenios

Lope de Vega es el verdadero creador e impulsor del teatro español. Cultivó con éxito todos los géneros dramáticos, desde comedias de capa y espada (La dama boba) hasta tragedias (El caballero de Olmedo o El castigo sin venganza), pasando por comedias palatinas (El perro del hortelano), teatro cortesano (El amor enamorado) y comedias serias (Fuente Ovejuna).

Comentario de Peribáñez y el Comendador de Ocaña

A continuación, se presenta un comentario y análisis de un fragmento del tercer acto de la comedia seria Peribáñez y el Comendador de Ocaña de Lope de Vega.

Contexto del Autor

Félix Lope de Vega y Carpio (Madrid, 1562-1635) fue un dramaturgo de orígenes humildes. Sirvió como soldado en la Armada Española, fue secretario de la nobleza y, posteriormente, se ordenó sacerdote. Su vida amorosa fue intensa, casándose dos veces. Murió en 1635, gozando de gran fama como dramaturgo. Su poesía presenta un estilo renacentista, mientras que su teatro se inscribe plenamente en el Barroco, siendo considerado el creador del “Arte Nuevo de hacer comedias”.

Tema: El Perdón Real

El tema central del fragmento es el perdón del rey a Peribáñez. El rey, tras pedir consejo a la reina, decide perdonar a Peribáñez por sus acciones, considerándolas un acto de valor y no un delito. Como recompensa, lo nombra capitán del ejército de Ocaña, y la reina obsequia a Casilda con unos vestidos. Finalmente, Peribáñez se dirige al público para anunciar que el conflicto ha sido resuelto.

Estructura

El fragmento se divide en tres partes:

• Primera parte: Las tres primeras intervenciones, centradas en el juicio a Peribáñez y la decisión del rey de exonerarlo.
• Segunda parte: El agradecimiento de Peribáñez al rey.
• Tercera parte: La intervención final de Peribáñez, dirigiéndose al público.

Métrica y Estilo

El texto está escrito en versos octosílabos y tetrasílabos con rima asonante, utilizando la forma del romance, un tipo de composición que Lope de Vega empleaba frecuentemente para narrar hechos y situaciones. El lenguaje se caracteriza por el decoro poético, es decir, cada personaje habla de acuerdo con su posición social: Peribáñez utiliza un lenguaje común, mientras que el rey y la reina emplean un lenguaje culto y cuidado. La acción dramática se desarrolla a través de interrogaciones y el uso de adjetivos que definen a los personajes (rey justiciero, reina bondadosa, labrador humilde). Los temas de la justicia y el perdón son fundamentales en el fragmento, y la imagen de los reyes se presenta de manera positiva.