Movimientos Artísticos del Siglo XX: Fauvismo, Expresionismo y Cubismo

Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Las vanguardias aparecen a principios del siglo XX, cambiando las imágenes convencionales. Este cambio se produjo debido a transformaciones tecnológicas, políticas, económicas y sociales, como la Revolución Industrial, la invención de la cámara fotográfica y la publicación del libro de Freud sobre la interpretación de los sueños. Todo esto provocó un cambio en la concepción y el modo de ver las cosas y el mundo. Las vanguardias serían los movimientos revolucionarios que poseen características comunes y momentos cronológicos delimitados.

Fauvismo: La Explosión del Color

El Fauvismo fue el primer movimiento revolucionario. Arranca de los grandes postimpresionistas como Van Gogh, Cézanne y Gauguin. Se interesa por el arte primitivo de África y Oceanía. Se caracteriza por la violencia cromática, utilizando el color con una gran libertad y el gusto por los colores puros para conseguir la máxima expresión. Así, un árbol podía ser rojo. El color es el elemento principal. Al alejarse de la apariencia de las cosas, el color alcanza una independencia de ellas, alterando el espacio de la pintura: el primer plano podía alejarse del espectador y el fondo acercarse. Al liberar el color del dibujo, se abrieron las puertas para la ruptura radical con el espacio renacentista que propiciaría el Cubismo. Estos pintores no utilizan la perspectiva geométrica ni el claroscuro. Matisse consideraba el cuadro como una creación independiente de la realidad. La aspiración de Matisse fue siempre la de crear un arte puro y equilibrado.

Expresionismo: La Angustia del Ser Humano

Es uno de los movimientos más difíciles de definir y delimitar.

Características del Expresionismo:

• Toman el arte de los primitivos.
• Se centra en el ser humano y su angustiosa existencia en el mundo.
• Son pesimistas, mostrando el lado oscuro del mundo.
• Antecedentes: Goya.
• Insiste en temas como el sexo y la relación hombre-mujer, deformando la sociedad moderna y convirtiéndola en algo negativo.

Primera Generación del Expresionismo

Munch y Ensor son sus principales representantes. Estuvieron conectados por el simbolismo y crearon una expresión pictórica para dar forma a sus fantasmas personales.

Edvard Munch

Está ligado al postimpresionismo de Van Gogh. El color se convierte en expresión de enfermedad y miedo, y en espejo de la vida sin esperanza de los obreros. Su temática es angustiosa: la enfermedad, la tristeza, la soledad, el miedo y, en ocasiones, el odio hacia las mujeres.

Cubismo: La Ruptura con la Perspectiva Tradicional

Fue un movimiento que atacó la concepción renacentista de un modo radical, por lo que se le ha considerado el movimiento artístico más revolucionario. Uno de sus materiales experimentales fue el arte de otras culturas, como la africana y la oceánica. Con estas influencias, Picasso originaría el Cubismo, destacando la obra Las señoritas de Aviñón. Esta obra se enmarcaba en la tradición del desnudo.

Tipos de Cubismo

Cubismo Analítico

• Dimensiones pequeñas.
• Tendencia a bases grises y ocres, estructuras geométricas.
• Los objetos se descomponen por múltiples puntos de vista y la luz parece actuar independientemente.
• La técnica, a base de pinceladas pequeñas, hace vibrar la superficie.

Cubismo Hermético

• Tamaño muy reducido.
• Grandes dificultades para reconocer el objeto representado.

Cubismo Sintético

• Empiezan a introducir objetos materiales: papeles, letras, recortes, dando origen al collage.
• La pintura empieza a parecerse a una construcción.

Pablo Picasso: El Genio Polifacético

Es el renovador incansable, practicó muchos estilos artísticos.

Etapas de su Vida Artística

Época de Aprendizaje

A los 14 años domina el dibujo y a los 16 realiza cuadros importantes. Conoce diferentes estilos como el Postimpresionismo y el Fauvismo.

Época Azul

Aplica sus tonos azulados, aprendidos en París. Los personajes le ofrecen su miserable vida.

Época Rosa

Sigue desplegando tristezas y ternuras. Se hacen famosos sus arlequines.

Época Cubista

El arte africano le ofrecerá dos soluciones plásticas: una nueva manera de componer, reduciendo la imagen, separando las figuras con líneas rectas muy marcadas, y la eliminación de la tercera dimensión, convirtiendo el cuadro en una pintura plana.

Época Expresionista

Convierte las figuras en símbolos de sufrimiento mediante trazos angulosos. Durante esta etapa pinta El Guernica, obra que denuncia la violencia y la guerra.