Novecentismo, vanguardias y Generación del 27: autores y obras clave

El Novecentismo y la Novela

En la novela novecentista, cobran importancia las descripciones líricas y las reflexiones ensayísticas. Ramón Pérez de Ayala es un claro ejemplo de esta evolución hacia el intelectualismo novecentista, como se aprecia en su obra Belarmino y Apolonio.

José Ortega y Gasset: Mentor de la Generación del 14 y Teórico del Arte de Vanguardia

José Ortega y Gasset fue el mentor de la Generación del 14 y el principal teórico del arte de vanguardia. Sus ideas tuvieron una gran influencia en los autores de la Generación del 27. En La deshumanización del arte, Ortega defiende que el arte solo es arte cuando se aleja de la realidad y se limita a un simple juego estético destinado a las minorías. Según su visión, el verdadero artista deforma la realidad y elimina las emociones para alcanzar el arte puro. Otra de sus obras destacadas es La rebelión de las masas.

Ramón Gómez de la Serna y las Vanguardias

Ramón Gómez de la Serna fue el introductor de las vanguardias en España, pero destacó especialmente por la invención de las greguerías. Estas son enunciados breves que presentan la realidad de una manera sorprendente, dando lugar a una paradoja. Ramón definió la greguería como "metáfora más humorismo".

El Teatro de la Generación del 27

Los escritores de la Generación del 27 son principalmente reconocidos como poetas, pero algunos también se acercaron al teatro. Se pueden distinguir tres facetas en el teatro de esta generación:

• Depuración del teatro poético.
• Incorporación de las formas vanguardistas.
• Propósito de acercar el teatro al pueblo.

Federico García Lorca: El Teatro como Espectáculo

Federico García Lorca consideraba que el teatro debía ser un espectáculo. En sus obras, el drama suele surgir del enfrentamiento entre la autoridad y la libertad. Este choque provoca frustración, un tema recurrente junto con el amor y el deseo imposible. Lorca empleaba tanto la prosa como el verso. Inicialmente, utilizaba el verso, luego lo reservaba para los momentos de mayor intensidad y, finalmente, en La casa de Bernarda Alba, escribió en prosa. También se observa un crecimiento del diálogo. En cuanto al lenguaje, abundan las metáforas, los símbolos y las comparaciones. Una de sus obras vanguardistas es El público, que él mismo denominó "comedia imposible". En ella, se plantea un doble problema: uno individual, relacionado con el amor homosexual, y otro social, relacionado con el teatro convencional. Lorca sugiere que este último debe ser sustituido por otro más auténtico. En ambos conflictos, se defiende que la verdadera humanidad de los individuos reside en su integridad y lealtad hacia sí mismos. Sin embargo, la búsqueda de la autenticidad fracasa en la obra.

Pedro Salinas: Vanguardismo y Reflexión

Pedro Salinas publicó su primera obra en 1936. En 1943, durante su exilio, escribió Judith y el tirano, una variación del tema bíblico en la que Judit perdona la vida al regente por ver en él a un hombre antes que a un símbolo. Otras obras suyas son El director y La estratosfera. Su teatro sorprende por sus planteamientos y su forma vanguardista, que puede ser absurda, policíaca o de ciencia ficción. Se le considera heredero de Unamuno y del Quijote.

Rafael Alberti: Del Vanguardismo al Teatro Político

Rafael Alberti transitó de un teatro vanguardista a uno más político, condicionado por el exilio. El hombre deshabitado es un ejemplo de su obra vanguardista, mientras que Fermín Galán representa su obra política. En El adefesio, realiza un análisis de una sociedad oprimida en la que una joven debe permanecer encerrada en su casa debido a las supersticiones que la rodean.

Miguel Hernández: Poesía y Teatro Comprometidos

Miguel Hernández es el más joven de los autores de la Generación del 27. Trabajó como pastor y su obra muestra influencias de Garcilaso, Góngora y Quevedo, y más adelante, de Aleixandre y Neruda. Su obra poética alcanzó la perfección con El rayo que no cesa, una recopilación de sonetos amorosos y poemas en los que el presentimiento de la muerte juega un papel importante. A él pertenecen las famosas Nanas de la cebolla. Finalmente, escribió obras tanto en verso como en prosa, como El labrador de más aire y Los hijos de la piedra.