Personajes y Estilos en La Celestina: Una Visión Integral

Personajes de La Celestina

• Calisto: Joven refinado de noble linaje. Su locura amorosa le ciega la razón, por lo que es capaz de saltarse las barreras sociales y morales para conseguir el objeto de su deseo y su dios.
• Melibea: Personaje complejo que evoluciona desde su desdén inicial hasta su apasionada entrega amorosa. Melibea no es ingenua, sino una joven decidida y astuta que sabe lo que quiere. Como el único móvil de su existencia es su amante, cuando este muere, decide suicidarse.
• Celestina: Es el personaje más complejo e interesante de la obra. Experta alcahueta, capaz de resolver las situaciones más comprometidas gracias a su astucia, labia y artes de hechicería. Celestina ensucia todo lo que toca; le ciegan dos pasiones: la lujuria y la codicia, que le conducirán a su trágico final.
• Sempronio y Pármeno: Sempronio es el más mezquino y avaricioso; se muestra infiel a su amo. Pármeno es más joven y noble de sentimientos; este es fiel a su amo y le da buenos consejos, pero se decepciona ante la ingratitud de Calisto. Finalmente, se deja seducir por el negocio que le propone Sempronio y por el cebo sexual que le tiende Celestina.
• Elicia y Areúsa: Son criadas y “protegidas” de Celestina. Envidian a Lucrecia. Entre las tres parejas de jóvenes se establece un claro paralelismo, pues, independientemente de la clase social, todos los amantes utilizan métodos más o menos refinados para el amor, pero se esconde también lo deshonesto de las acciones.

Lenguaje y Estilo en La Celestina

El lenguaje de La Celestina es dialogado y refleja elementos cultos y populares. Encontramos dos estilos diferentes:

• 1º Estilo elegante: Asociado a las clases sociales cultas (Calisto, Melibea y Pleberio, padre de esta).
• 2º Estilo coloquial: Popular, lleno de refranes e insultos, asociado a las clases sociales más bajas como Celestina y los criados.

La obra destaca por el uso de diálogos, monólogos, apartes y diversos registros idiomáticos.

Temas Fundamentales en la Poesía de Garcilaso

1. El Amor

Cuando Garcilaso describe a la mujer amada, siempre recurre al ideal petrarquista de belleza femenina: ojos claros, tez blanca, cabello de oro y esbelto cuello.

2. La Naturaleza

Es armónica e idealizada. Se basa en el tópico latino del locus amoenus (lugar tranquilo y placentero).

3. La Mitología

En muchas de sus obras, Garcilaso recrea mitos clásicos grecolatinos, la mayoría procedentes de Las Metamorfosis de Ovidio.