La poesía castellana del siglo XV: villancicos y amor cortés

Características de la Lírica Castellana del Siglo XV

Villancicos: Origen y Temática

En Castilla, los poemas cultos se componen de una estructura cuyos primeros versos se denominan villancicos. El resto de la composición constituye su glosa. Los villancicos deben ser anteriores al siglo XV.

El tema más común es el amoroso: una doncella enamorada se lamenta por su situación. El lugar del encuentro es un entorno rural, en el que cobra relevancia el agua (fuentes, ríos...). Son frecuentes los motivos de los cabellos de la joven y las flores, la espera, el insomnio, la Noche de San Juan, etc.

Estilísticamente, es frecuente la ausencia de adjetivos, el predominio de los verbos de movimiento y de los diminutivos, las oraciones exhortativas y desiderativas, las repeticiones y los paralelismos.

La Poesía Cancioneril: Contexto y Formas

La poesía cancioneril surgió en los dos primeros tercios del siglo XV. La nobleza se reunía en los palacios y se dedicaba a las ceremonias cortesanas y al cultivo de la poesía para evadirse del desorden sociopolítico imperante. Esta poesía tiene su base en la poesía trovadoresca.

El nombre de poesía cancioneril se debe a que se encuentra recopilada en cancioneros. Se recogen dos tipos de composiciones:

1. Cantigas

   Poemas breves, destinados al canto, siempre de tema amoroso. Tenían una forma fija constituida por:

   • La cabeza (expresa el motivo de la composición).
   • La variación (serie de versos con rima diferente a la cabeza).
   • La vuelta (versos finales que retoman la rima de la cabeza).

2. Decires

   Eran composiciones más largas (líricas o narrativas), compuestas por un número independiente de estrofas y destinadas a la lectura. Se denominaron coplas.

Métrica

En la métrica se usa el octosílabo grave, acompañado a veces del quebrado, y el verso de arte mayor (frecuentemente dodecasílabo), dividido en dos hemistiquios, con dos fuertes acentos en cada uno, separados por dos sílabas átonas.

Poesía Amorosa: El Amor Cortés

A excepción del Cancionero de Baena (de poesía moral o didáctica), el tema principal es el amor cortés. El amor es una fuerza sobrecogedora que aumenta con la resistencia de la amada. Se prefiere la muerte por amor a su carencia, y se acepta el sufrimiento por amor.

El léxico expresa metafóricamente el sometimiento del caballero a la dama y también se relaciona con la guerra y con la religión. No aparece descripción alguna de la mujer; solo se habla de sus ojos y de su corazón. Se percibe una corriente de erotismo, que incluso llega a ser obscena.

Poesía Moral y Religiosa

La poesía cancioneril también aborda cuestiones sobre la inestabilidad socioeconómica del siglo XV. Esta vertiente se manifiesta de varias maneras:

• Algunos poemas critican los abusos de grupos o de individuos.
• Otros condenan el mundo en general.
• Un tercer grupo propugna una actitud estoica ante los abusos de la Fortuna, a la vez que censura el presente y profetiza sobre el futuro.

La poesía moral critica la corrupción y relajación de las costumbres; su objetivo es provocar sentimientos de pena y piedad basándose en el amor desinteresado. Incluye gozos, pesares y loores de la Virgen, y en el último cuarto de siglo, se incorpora la figura de Cristo.