Poesía Lírica Romántica Española: Características y Grandes Autores

El Romanticismo en la Literatura Española: Poesía Lírica y sus Grandes Autores

Características Fundamentales del Romanticismo

El Romanticismo, movimiento cultural y artístico del siglo XIX, se distinguió por una serie de rasgos que transformaron la expresión literaria y el pensamiento de la época. Sus pilares incluyen:

• Libertad e individualismo: El individuo cobró una importancia capital, afirmando su libertad como valor supremo en todas sus facetas (moral, política y artística).
• Subjetividad y sentimentalismo: Se priorizó la noción subjetiva de la realidad. En la literatura, esto se manifestó en la profunda expresión de la interioridad del yo romántico, sus sentimientos y sus pasiones.
• Angustia existencial: El ansia de libertad y el ideal de dicha y plenitud chocaron frecuentemente con la realidad, generando una profunda angustia. Este interés se extendió a tipos humanos marginales como piratas, mendigos o verdugos.
• Historicismo y nacionalismo: Los románticos reivindicaron el carácter histórico de las obras artísticas. Esta inclinación por el pasado les llevó a ambientar sus obras en épocas pretéritas y mundos idealizados, a menudo sin un rigor histórico estricto. El interés por las distintas culturas españolas impulsó la búsqueda de la identidad nacional y el renacimiento de las literaturas gallega y catalana.
• Huida de la realidad e irracionalismo: El pasado sirvió como escenario para la expresión de anhelos e ideales, así como el exotismo de espacios y culturas orientales. La evasión también se manifestó en la elección de motivos terroríficos o fantásticos, la nocturnidad y un particular gusto por lo lúgubre y lo macabro.
• Temas recurrentes: Los temas más importantes fueron la libertad, el poder, la justicia, el sentido de la vida, la angustia existencial, el sino del ser humano y el amor.

La Poesía Lírica Romántica Española

La poesía lírica fue uno de los géneros más cultivados durante el Romanticismo, permitiendo a los autores explorar la profundidad de sus emociones y reflexiones. A continuación, destacamos a algunos de sus máximos exponentes:

José de Espronceda

Las composiciones más importantes de José de Espronceda pueden dividirse en dos grandes grupos:

• Canciones: Son seis composiciones que se refieren a tipos humanos marginados. En El pirata y El mendigo se exaltan la libertad y el individualismo; en El reo de muerte y El verdugo se alude a la pena de muerte; en La cautiva se expresa el lamento individual de una cautiva mora.
• El estudiante de Salamanca: Este extenso relato poético se basa en el mito del burlador, el pescador que presencia su propio entierro, la ronda de espectros y la enigmática mujer tapada.

Gustavo Adolfo Bécquer

La renovación poética de Gustavo Adolfo Bécquer reside en la creación de una poesía intimista, breve, de sencillez aparente y desnuda de artificio. Entre sus obras, aunque cuenta con varias como Libro de los gorriones, sobre todo destacan sus Rimas. Los temas de estas últimas son la angustia, el sentido de la vida, la naturaleza y el proceso de creación poética. Además de sus Rimas, Bécquer es conocido por sus Leyendas.

Estilo de Bécquer

La poesía de Bécquer se distingue por su tendencia a la naturalidad y a la manifestación de lo esencial, lo cual no implica ausencia de elaboración poética. Hay una presencia permanente del yo poético con una clara manifestación del subjetivismo romántico. También existe una tendencia a la apelación directa al receptor. Entre los sujetos amorosos puede haber unión, aspiraciones de fusión o bien disyunción, que señala la imposibilidad del amor. Se emplean estructuras bimembres, paralelismos, antítesis, correlaciones e hipérbaton.

Rosalía de Castro

Rosalía de Castro es una de las figuras emblemáticas del Rexurdimento Gallego y es considerada, junto con Gustavo Adolfo Bécquer, la precursora de la poesía española moderna. Entre sus obras destacan Cantares Gallegos, Follas Novas y En las orillas del Sar (obra que publicó justo antes de morir).