Poesía mística de San Juan de la Cruz: 'Noche oscura del alma' y 'Cántico espiritual'

El tópico del *Beatus ille* en la poesía de Fray Luis de León

Oposición entre la vida retirada y la vida en sociedad

En el poema se contraponen el tópico del Beatus ille, es decir, la alabanza de aquellos que se han retirado de la ciudad al campo, y aquellos que dependen de las riquezas y de la sociedad. El poeta admira a quienes se alejan de la vida en sociedad y recorren la "escondida senda" del apartamiento y la discreción, ajenos a todo deseo de fama, poder y riqueza. La "mar tempestuosa" hace referencia a una comparación que Fray Luis emplea para compararse con un marinero cuyo barco está a punto de zozobrar en una tormenta.

'Noche oscura del alma' de San Juan de la Cruz

Significado literal y alegórico

Literalmente, en "Noche oscura del alma" se describe a una mujer que ha alcanzado la plenitud tras un encuentro sexual satisfactorio. Alegóricamente, se describe el camino que recorre el alma en su afán por unirse con Dios. La "amada" y el "Amado" simbolizan la unión de los dos enamorados.

La fuga de la amada y la luz que la guía

La fuga de la amada ha de producirse en plena noche para que nadie presencie su intención y poder así buscar a su amado. La luz que guía a la dama es su corazón ardiente y, alegóricamente, su amor a Dios. El poeta hace referencia al encuentro sexual que ha tenido lugar entre los enamorados.

Las tres vías místicas

Las primeras dos estrofas se corresponden con la primera etapa, es decir, la vía purgativa. Esto se puede observar porque, al principio del poema, la amada escapa de su casa, lo que significa que el alma se ha liberado del cuerpo para buscar a Dios. En la siguiente estrofa destaca la huida, que se produce de noche, cuando la realidad sensible se ha esfumado en la oscuridad, lo que indica que el alma se ha despegado de las cosas del mundo, propio de la primera vía. La tercera, cuarta y quinta estrofas se corresponden con la vía iluminativa, ya que la única luz que guía el corazón es el del amor a Dios, y que acaba por derivar en una deslumbrante revelación. Finalmente, en las últimas tres estrofas, el alma logra encontrarse con su Amado, acariciarlo y gozar de su intimidad, es decir, la fusión con Dios propia de la vía unitiva, en la que los sentidos quedan anulados y el alma se abandona.

'Cántico espiritual' de San Juan de la Cruz

La búsqueda de la amada y la comunión con Dios

El poema empieza con la preocupación de la amada por su enamorado, que no sabe dónde se encuentra. Ella desea la muerte porque sabe que solo cuando la obtenga podrá ver la hermosa imagen de Dios. Para expresar la felicidad de la comunión con Dios, la esposa dice que ha bebido el vino de su amado, y que ha quedado así embriagada de amor. Al final, el poema finaliza cuando los esposos han logrado un aislamiento completo.

Simbolismo animal: el ciervo y la paloma

En la primera estrofa, el amado es comparado con un ciervo. En los versos 61-65 se menciona a un ciervo y a una paloma. El esposo representa al ciervo herido por el amor y la Amada representa a la paloma que está a punto de echar a volar. En los versos 86-100, el Esposo identifica a la Esposa con la paloma que soltó Noé tras el Diluvio Universal para saber si las aguas estaban descendiendo.

La inefabilidad de la experiencia mística

San Juan alude en el poema a que la belleza y la bondad de Dios son tan admirables que cuando las criaturas quieren describirlas acaban por pronunciar de forma vacilante expresiones de difícil interpretación. La esposa utiliza el "tú" poético.

El uso del oxímoron

El poeta místico recurre frecuentemente al oxímoron, figura retórica que consiste en conciliar ideas contradictorias. Ejemplo: "¡Oh, vida!, no viviendo donde vives...".