Poesía del siglo XIX: movimientos y autores clave (parnasianismo, simbolismo y decadentismo)

Resumen

El texto presenta las características de la poesía de la segunda mitad del siglo XIX, en oposición al romanticismo y a la sociedad burguesa. Describe los movimientos parnasianismo, simbolismo y decadentismo, con sus temas, estilos y representantes. Incluye también semblanzas de autores clave como Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, Valéry y Whitman, y una breve referencia al teatro simbolista.

Puntos clave

Hacia el último tercio del siglo XIX se opone al sentimiento romántico, rechaza la sociedad burguesa y busca la belleza en sí misma, sin fin utilitario.
El parnasianismo (1861-1876) busca lo exótico, la antigüedad clásica y la naturaleza, con una poesía objetiva e impersonal.
El simbolismo, cuyo punto de partida se fija en Jean Moréas en 1886, trata el ocultismo y el misterio, emplea el verso libre y utiliza la sinestesia como recurso principal.
El decadentismo, finalizado hacia 1890, busca la evasión de la realidad mediante el exotismo y un lenguaje sofisticado y personal.
Charles Baudelaire, con Las flores del mal, es el poeta más importante del periodo y parte del aburrimiento para expresar la marginación del poeta.
Arthur Rimbaud crea la poesía hermética y oscura y es precursor del surrealismo, con obras como El barco ebrio, Una temporada en el infierno e Iluminaciones.
Paul Valéry es considerado creador de la poesía pura, en la que importa el conocimiento de la lengua y no las vivencias del autor.

Resumen generado con IA a partir del documento. Ponte a prueba

Poesía del Siglo XIX

Se puede observar que en el último tercio del siglo XIX, surgen una serie de características:

Oposición al sentimiento romántico.
Rechazo de la sociedad burguesa.
Afán de rebeldía individual y social.
Concepción no utilitaria del arte y la literatura, se busca la belleza en sí misma.

Los principales movimientos literarios de esta época son:

Parnasianismo

El movimiento se desarrolla entre 1861 y 1876. Sus principales representantes son Théophile Gautier, Leconte de Lisle, José María Heredia, Núñez de Arce y Rubén Darío en sus inicios. En sus temas, se busca lo exótico, la antigüedad clásica, lo oriental y la naturaleza. Su estilo se entiende por la objetividad, poesía impersonal. Se influye de algunos rasgos del Modernismo.

Simbolismo

Su punto de partida lo manifiesta Jean Moréas en 1886. Están vinculados los autores Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine y Arthur Rimbaud. Sus temas principales están vinculados al ocultismo y el misterio. Se caracteriza por el empleo del verso libre. Se esmera la perfección de las rimas, el recurso más utilizado es la sinestesia.

Decadentismo

Se considera finalizado hacia 1890. En sus autores destacan Gabriele D'Annunzio, Giovanni Pascoli, y su máximo exponente, Oscar Wilde. Se busca la evasión de la realidad a través del exotismo, los lugares y tiempos remotos. El lenguaje poético es sofisticado y personal.

Autores Clave

Charles Baudelaire

Es el poeta más importante de este periodo, ya que rompió con todas las reglas establecidas. Su aportación fundamental fue Las flores del mal, esta supone una celebración del mal. Baudelaire parte del aburrimiento para expresar la situación del poeta en un mundo que lo margina. Importancia de la sinestesia, el concepto central de la poesía de Baudelaire es el de correspondencia del mundo como dualidad de las fuerzas materiales y espirituales. El amor de Baudelaire es extremo.

Paul Verlaine

Destaca su relación con Arthur Rimbaud. Además de poesía, escribió interesantes obras en prosa de carácter crítico y autobiográfico. El paisaje tiene una gran importancia para describir estados de ánimo. Hay una honda preocupación por el verso. Entre sus principales obras se da una gran variación temática: Romanzas sin palabras, Sabiduría y Amor. Los simbolistas y parnasianistas le conocían como el padre del modernismo.

Arthur Rimbaud

En su obra se encuentra la preocupación simbolista por el ocultismo y la intuición. Busca nuevas formas de conocimiento a través de la exploración del subconsciente. En ese sentido, es precursor del surrealismo. En cuanto al estilo, destaca por la fuerza y la originalidad, es el creador de la poesía hermética, oscura. Sus obras más importantes son El barco ebrio, Una temporada en el infierno e Iluminaciones.

Paul Valéry

Se le considera el creador de la llamada poesía pura, para Valéry no es relevante la figura del autor ni sus vivencias, lo que importa es el conocimiento de la lengua y sus mecanismos. Sus obras más importantes destacan: El cementerio marino, La joven parca, El alma y la danza y La diosa fija.

Walt Whitman

En la obra de Whitman se propugna el individualismo, el optimismo, la fe en el ser humano y el amor a la vida. El poeta no rehúye los temas de su tiempo y se manifiesta a favor de la igualdad y la democracia. Se ve influenciado por el trascendentalismo de Emerson. Su obra se caracteriza, en cuanto a la forma, por la energía y la libertad expresiva. La rima pierde importancia. En cuanto a la lengua poética, es característica la mezcla de registros y niveles lingüísticos. Su influencia ha sido importante en la poesía norteamericana, también en la española.

El Teatro Simbolista

La evolución del realismo y naturalismo lleva al simbolismo cuando los autores consideran que es imposible describir ciertas situaciones de manera fidedigna por lo cual, se hace mediante otros elementos como la luz o sonidos, entrando de nuevo las sinestesias.

El Teatro Desnudo

Es un teatro sencillo, lo más sobrio posible, desprovisto de todo aquello que sea artificioso.

Preguntas frecuentes

¿Qué características tiene la poesía de finales del siglo XIX?

Se opone al sentimiento romántico, rechaza la sociedad burguesa, muestra un afán de rebeldía individual y social y concibe el arte de forma no utilitaria, buscando la belleza en sí misma.

¿Qué recurso es el más utilizado por los simbolistas?

El recurso más utilizado es la sinestesia. Los simbolistas también emplean el verso libre y cuidan especialmente la perfección de las rimas.

¿Cuál es la obra más importante de Baudelaire?

Su aportación fundamental es Las flores del mal, que supone una celebración del mal. Según el texto, el concepto central de su poesía es la correspondencia entre el mundo material y el espiritual.

¿Quién es el máximo exponente del decadentismo?

Según el texto, su máximo exponente es Oscar Wilde, junto a autores como Gabriele D'Annunzio y Giovanni Pascoli.