Policoralismo y música barroca: características y formas

Resumen

El texto describe la música del Barroco (1600-1750), sus estilos nacionales y las técnicas de composición que buscan contraste y dramatismo, como la monodia acompañada, el policoralismo y el estilo concertato. Explica también la aparición de la orquesta moderna, el bajo continuo y la tonalidad, así como las grandes formas instrumentales y vocales de la época.

Puntos clave

El Barroco abarca aproximadamente de 1600 a 1750 y es un periodo clave en la historia de la música.
Italia, Francia y Alemania fueron los países con estilos nacionales más destacados.
Técnicas como la monodia acompañada, el policoralismo y el estilo concertato buscan contraste y dramatismo.
Nace la orquesta moderna, con la cuerda frotada y el bajo continuo como base musical.
Se establece el concepto de tonalidad moderna y se desarrollan la suite, la sonata, el concierto, la ópera, la pasión y el oratorio.
El concerto grosso enfrenta un pequeño grupo de solistas con una orquesta de cuerdas llamada ripieno o tutti.

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Barroco (1600-1750) periodo crucial en la hª de la música, tanto por la evolución lingüistica y las formas como por la talla de los compositores q lo representan. Se distinguen estilos nacionales de composición entre los que Italia, Francia y Alemania fueron los países mas destacados. La música de esta época busca el efecto del contraste y dramatismo al resto de las manifestaciones a través de la monodia acompañada, el policoralismo, el estilo concertato, el ritmo mecánico de pulsaciones fuertes y repetidas y la ornamentación recargada de las lineas melódicas. Estas técnicas de composición se utilizaran en todas las manifestaciones musicales. La música instrumental iguala en importancia a la vocal. Nace la orquesta moderna en la que la cuerda frotada y el bajo continuo (se convierte en el cimiento musical de la mayor parte de las composiciones->una línea de bajo con sentido) tendrán mucha importancia. Se establece el concepto de tonalidad moderna y de armonía y se desarrollan grandes formas musicales: instrumentales: suite, sonata y concierto; vocal: la opera, pasión y oratorio. concertó grosso: pequeño grupo de instrumentos solistas,contrastando con una orquesta de cuerdas llamada ripieno, concertó grosso o tutti. solo concertó: pieza compuesta por un solista que se contrapone al peso sonoro de una orquesta de cuerdos. bajo oscinato: formula para la composición de variaciones. SUITE: Allemande, bourré, zaranbana, giga

Preguntas frecuentes

¿Qué es el policoralismo en el Barroco?

Es una de las técnicas de composición de la época, que busca el contraste y el dramatismo mediante el uso de varios coros.

¿Qué es el concerto grosso?

Es una forma en la que un pequeño grupo de instrumentos solistas contrasta con una orquesta de cuerdas llamada ripieno, concertó grosso o tutti.

¿Qué es el bajo continuo?

Es una línea de bajo con sentido que se convierte en el cimiento musical de la mayor parte de las composiciones barrocas.