El Postimpresionismo: Origen y Legado de la Pintura Moderna
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Definición y Concepto del Postimpresionismo
Estándar de aprendizaje: Define el concepto de postimpresionismo y especifica las aportaciones de Cézanne y Van Gogh como precursores de las grandes corrientes artísticas del siglo XX.
El término Postimpresionismo se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX, posteriores al impresionismo.
Origen del término
Fue acuñado por el crítico británico Roger Fry con motivo de una exposición realizada en 1910.
Características y evolución artística
Los artistas postimpresionistas parten de los hallazgos del impresionismo (interés por el color, pincelada suelta, temas del mundo real, etc.), pero su pintura es mucho más personal: no desean plasmar de un modo pasivo la realidad, sino que el artista la reinterpreta y la reconstruye de acuerdo con su genio personal.
Ya no es una mera visión objetiva de una impresión momentánea, sino una visión particular y subjetiva que el artista tiene de la propia realidad.
El Legado: Los Padres de la Pintura Moderna
El nacimiento de muchas de las manifestaciones de nuestro arte actual tiene su origen en el postimpresionismo. Se les considera como los padres de la pintura moderna:
- De Cézanne partiría el Cubismo.
- De Van Gogh, el Expresionismo.
- De Gauguin, el Simbolismo.
Paul Cézanne (1839-1906)
Considera que los métodos del impresionismo están agotados, abandonando la representación de la visión momentánea de la naturaleza para adentrarse en la investigación sobre las relaciones que existen entre lo que se ve, lo que se siente y lo que se conoce.
Entre sus obras más destacadas encontramos:
- Los jugadores de cartas
- Manzanas y naranjas
Vincent van Gogh (1853-1890)
Descubrió su vocación pictórica después de haber sido predicador. Se dedicó a pintar la vida de los campesinos y los pobres de las ciudades. En su paleta predominan los tonos oscuros y la pincelada gruesa y pastosa.
Realizó un gran número de obras, incluyendo autorretratos, paisajes y pinturas de flores, como la famosa serie de Los girasoles.
Las llamaradas oscuras y la pincelada crispada y nerviosa permiten descargar su tensión interior. De este período es la célebre obra La noche estrellada.
En su obra El segador, utiliza sus tonos favoritos, el azul y el amarillo, reinterpretando en su estilo una figura clásica y obteniendo un excelente resultado.
Su obra será un punto de referencia esencial en el expresionismo alemán y en el fauvismo.