El Renacimiento: Arte, Arquitectura y Escultura

Humanismo

A finales de la Edad Media, Europa inició un período de grandes cambios políticos, sociales y económicos. Estos cambios hicieron posible la aparición del humanismo, una corriente filosófica y cultural que alcanzó su plenitud en el siglo XV-XVI. Los principales humanistas fueron Erasmo de Rotterdam, Tomás Moro, Antonio de Nebrija y Luis Vives.

Principios del Humanismo

• Frente al pensamiento dominante en la Edad Media, en el que todo giraba en torno a Dios, defendieron la importancia del ser humano.
• Se interesaron por el conocimiento a través de la razón y la experiencia.
• Sintieron una profunda curiosidad por el mundo físico y espiritual.
• Se inspiraron en la literatura, la filosofía y el arte de la Antigüedad.
• Promovieron la escritura de las obras literarias en las lenguas vernáculas (las propias de cda país).

Difusión del Humanismo

• La imprenta (su perfeccionamiento lo hizo Gutenberg en 1440)
• Las frecuentes relaciones entre humanistas.
• Las academias (centros culturales en los que los humanistas compartían ideas y conocimientos)
• Las universidades.

El Renacimiento

Fue una nueva corriente artística que apareció por el interés del humanismo. El arte renacentista rompió con la tradición artística de la Edad Media y convirtió al ser humano en el principal centro de interés. Los artistas aspiraban a alcanzar un ideal de belleza. El estilo renacentista surgió en Italia y se desarrolló en 2 etapas: el Quattrocento (siglo XV, Florida); y Cinquecento (siglo XVI, Roma).

Arquitectura del Quattrocento

Los arquitectos renacentistas hicieron edificios religiosos y civiles adaptados a la medida del ser humano. Se buscaba la simetría y la proporción. Para ello los artistas recuperaron elementos clásicos: arcos de medio punto, frontones, bóvedas de cañón, cúpulas y columnas. Uno de los arquitectos más importantes fue Filippo Brunelleschi. Entre sus obras destacan la cúpula de la catedral de Florencia y las iglesias del Santo Espíritu y San Lorenzo. Destaco Leon Battista Alberti, autor de la fachada de la iglesia de Santa María Novella de Florida y de la iglesia de San Andrés de Mantua.

Escultura del Quattrocento

La escultura se centró en la representación del cuerpo humano y dio especial importancia a las proporciones, la belleza y los estudios anatómicos. Se hicieron retratos y esculturas ecuestres, en ellas se trató de plasmar la personalidad del personaje, representando las figuras de manera idealizada. Destacan Lorenzo Ghiberti (autor de las puertas del bapisperio de la catedral de Florencia), y Donattelo (autor de El David y El San Jorge).

Pintura del Quattrocento

Los pintores renacentistas introdujeron la perspectiva lineal (una técnica que permitió representar la profundidad en las pinturas). Lograron dar sensación de volumen usando contrastes de sombras y luces y gradaciones de los tonos de colores. Usaron el escorzo (consiste en representar las figuras de forma perpendicular al espectador). Durante el renacimiento se siguieron pintando escenas religiosas, pero con un tratamiento más humano y se introdujeron temas mitológicos, retratos y paisajes. Destacan Masaccio (autor de La Trinidad); Mantegna (autor del Cristo muerto); y Botticelli (autor de El nacimiento de Venus y La Primavera)

Arquitectura del Cinquecento

El principal centro artístico fue Roma, en esta ciudad trabajaron los artistas más destacados y se hicieron obras como la basílica de San Pedro del Vaticano (Donato Bramante y Miguel Ángel); y el templo de San Pietro in Montorio (Bramante). Fuera de Roma destacó Andrea Palladio, que construyó palacetes, como la Villa Rotonda.

Escultura del Cinquecento

La escultura buscaba grandiosidad y monumentalidad. El escultor más importante fue Miguel Ángel Buonarroti (la Piedad, el David, y el Moisés)

Pintura del Cinquecento

Destacaron 4 artistas. Leonardo da Vinci: es el maestro del sfumato (técnica que trata de difuminar los contornos para dar sensación de porfundidad)(obras: la Santa Cena, la Gioconda, y La Virgen de las rocas). Miguel Ángel (autor de los frescos del techo y pared del altar de la Capilla Sixtina). Rafael Sanzio: hizo retratos y obras de tema religioso y filosófico, como la Virgen del jilguero y las pinturas de las estancias vaticanas. Tiziano: principal representante de la pintura veneciana del Renacimiento y se caracterizó por la riqueza del color (obras: la Venus de Urbino).

Expansión del Renacimiento(España)

En España el arte renacentista no se impuso hasta el siglo XVI. Hubo 3 estilos en arquitectura. Estilo plateresco: decoración muy abundante, se impuso en el primer tercio del siglo XVI, (fachada de la universidad de Salamanca. Estilo clasicista: poca aceptación en España, la decoración paso a segundo plano y se potenció la armonía, (palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada). Estilo herreriano: estilo dominante en la segunda mitad del siglo XVI, gran sobriedad y poca decoración, (monasterio de San Lorenzo de El Escorial, obra de Juan de Herrera)