Renacimiento en Italia: Arte y Arquitectura

En el s.xv, el hombre vuelve a ser el centro. Características: vuelta a la antigüedad, antropocentrismo, racionalismo, humanismo, individualismo, reflexión del arte, mecenas, naturalismo, idealización y belleza, simplicidad y visión unitaria del espacio. El quattroccento: car.arquitect - geometría, proporción y módulo, proporción áurea y simetría, horizontalidad, proporciones humanas, formas y órdenes clásicos, existen las plantas basilicales. Elementos sustentantes: el muro recobra importancia, las columnas recuperan sus órdenes clásicas, se desarrolla orden gigante, soportes adosados, pilastras, ménsulas y columnas. Materiales: Sillares regulares (almohadillados), ladrillos de placas de mármol. El sustentados: arcos sobre todo medio punto, cubiertas adinteladas, bóveda de cañón decoradas con rosetones, cúpula representa la proporción y el equilibrio. El decorativos: frontones esculpidos, medallones, se enmarcan los elementos constructivos, se mezclan el. vegetales antropomorfos.

Preocupación por el urbanismo: se desarrollan proyectos técnicos que no llegan a construirse, novedad plazas y palacios. Tipologías: templos - plantas centralizadas y longitudinales, palacios- dejan de ser concebidos como fortaleza, las fachas exteriores suelen se de sillares regulares. Principales autores: Brunelleschi - iniciador de la arquitectura renacentista, destaca su interés por las proporciones y perspectivas, es el constructor de la cúpula de la catedral gótica, se inspira en el Panteón de Agripa. Alberti - San Andrés de Mantua (templo de una sola nave cubierta) 4ccento esc: independencia total de la escultura, desarrollo de la técnica, búsqueda de la belleza, se trabaja con mármol. Principales autores: Ghiberti: puertas del batisterio de Florencia, Donatello: San Jorge, San Marcos, David, Magdalena. Verrocchio. Pintura: carac - técnicas: al fresco, óleo, lienzo. Temas: continúa la temática religiosa, mitológicas e históricas, retrato.

perspectiva: intento de representar en un plano 3 dimensiones, perspectiva lineal, líneas de fuga que se unen en un punto creando una pirámide visual, perspectiva áurea - no se introduce la línea, la lejanía. El dibujo:4ccento- la luz es conceptual, se elimina todo el espacio por igual.5ccento - la luz se dirigirá por medio de focos selectivos. El cuerpo humano: es una de las grandes preocupaciones, realismo y gestualismo, se analiza desde todos los puntos de vista. Introducción de paisajes y arquitecturas: intentan crear una escena como fondo, representación fiel de la naturaleza. Composición: cerradas y geométricas, simétricas que aportan armonía y equilibrio. Arquitectura: se utiliza los órdenes clásicos, arte solemne y monumental, predomina la medida, el equilibrio y la proporción, empleo de frontones triangulares, se impone las plantas centralizadas con cupula.