El Renacimiento y el Manierismo: Un Recorrido por Europa
El Renacimiento y el Manierismo en Europa
El Renacimiento en Europa
Sobre todo en el norte de Europa, la influencia italiana fue escasa, por lo que se desarrolló un estilo peculiar. Destacó la pintura.
Norte de Europa
- Flandes: La pintura flamenca fue pionera en el uso del óleo.
- Alemania: Tuvo importancia el retrato y el paisaje. Alberto Durero fue pionero en el autorretrato.
- Francia: El Renacimiento lo impulsó la monarquía. Lo principal que se desarrolló fue la arquitectura.
El Renacimiento en España
Se mantuvo la tradición gótica. En arquitectura se sucedieron tres estilos:
- Plateresco: Imitaba la labor de los plateros, de ahí el nombre.
- Clasicista: Era plenamente renacentista, usando elementos del arte clásico.
- Herreriano: Debe su nombre al arquitecto Juan de Herrera.
Entre los pintores destacaba El Greco. Su estilo se caracterizaba por mostrar colores fríos, figuras con gestos dramáticos y composiciones complejas.
El Manierismo
Desde 1530 se provocó el progresivo abandono de los ideales humanistas y del arte clásico. Y surgió este estilo que seguía usando las formas clásicas, pero con un nuevo sentido marcado por la desproporción, el colosalismo y la búsqueda de la extrañeza.
El Quattrocento (Siglo XV)
Periodo del siglo XV, el más importante en el panorama artístico europeo.
Arquitectura
Los arquitectos buscaron dominar los espacios mediante la construcción de edificios simples y proporcionados (Filippo Brunelleschi). Los elementos clásicos utilizados son tanto arcos de medio punto como columnas. También se utilizan los cálculos matemáticos que lograban la perspectiva.
Pintura
En la pintura de esta época se reconoce la búsqueda de la perspectiva, para presentar sobre todo la armonía (Fra Angelico).
Escultura
Se inspiró en la antigüedad clásica y la búsqueda de proporciones clásicas del idealismo (Donatello).
El Cinquecento (Siglo XVI)
Siglo XVI. Surgieron nuevos centros artísticos en Italia: Roma y Venecia.
El Clasicismo
El arte renacentista alcanzó su madurez, partiendo de los modelos del Quattrocento. Mostró las formas propias del arte clásico.
Arquitectura
Edificios austeros que ganaron en monumentalidad y no perdían la armonía de sus elementos (Andrea Palladio).
Pintura
Se perfeccionó la perspectiva y la proporción humana. Para ganar naturalidad, buscaron técnicas de luz y color (Leonardo da Vinci).
Escultura
Se inspiró en descubrimientos de la antigua Roma. El artista más importante fue Miguel Ángel.
Las figuras del Cinquecento son muy expresivas y tienen cierta fuerza interior. Expresiones en la cara, rasgos de fuerza o movimientos en el cuerpo son más dramáticos.