Romances moriscos Lope de Vega

2.2. Aspectos formales: Métrica: Revalorización del arte menor, especialmente del octosílabo, seguidillas, villancicos, letrillas y romances, introducción de estribillos. Tipos de poemas y de estrofas renacentistas italianizantes y la irrupción de la silva. Concepto y recursos: Pnesamiento profundo y agudo que se expresa en recurso retóricos como la metáfora, la comparación y la perífrasis. Uso de antítesis, oxímoros y paradojas. La necesidad de sorprender aparece en recursos como la dilogía, el retruécano y la hipérbole. Destacan también hipérbatos excesivos, paralelismos y anáforas, en el léxico, abundan cultismos como voces coloquiales o vulgares. La literatura exigía un receptor culto. 3. Luis de Góngora: Obra: Góngora practicó la poesía de arte menor y la poesía pretrarquista: -Poesía de arte menor. Cultivó los romances moriscos, pastoriles, históricos y burlescos; destaca la Fábula de Píramo y Tísbe. -Sonetos: Escribíó sonetos de tema amoroso e incitación al goce, también de carácter burlesco. Un tercer grupo trata del desengaño y la fugacidad de la vida. -Poemas mayores. Fábula de Polifemo y Galatea y Soledades. Su tema principal es el amor, pero también destacan los motivos pastoriles y la descripción del paisaje. Está escrita en octavas reales. Estilo: Aliteraciones y paranomasias. Perífrasis alusivas, cultismos, hipérbatos, versos bimember y reiteración de estructuras. Metáforas. 4. Lope de Vega: Lope fue un hombre de extraordinaria capacidad creativa: a sus libros de poesías líricas y narrativas, hay que agregar los poemas intercalados en sus obras en prosa. Obra: Incluye tanto composiciones de arme menor como poesía italianizante. -Romances: Lope fue uno de los creadores del Romancero nuevo; cultivó el romance morisco, el pastoril, el amoroso, religiosos y morales. -Poesía de tipo petrarquista. Las Rimas, poesía épica. -Poesía religiosa. Las Rimas sacras. La última publicación poética de Lope de Vega fue Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos, en el que destacan los sonetos burlescos y satíricos. Estilo: Lope recoge influencias de toda la literatura anterior, sigue le modelo renacentista y poetiza sus experiencias y sentimientos personales. En su estilo clasicista, muestra la continuación de la poesía precedente e intenta imitar a Góngora. 5. Francisco de Quevedo: Temas: Quevedo escribió tanto poemas de arte mayor como de arte menor. -Poesía amorosa. Tiene sus raíces en la lírica cancioneril y la poesía petrarquista. La belleza de la amada inaccesible, el sufrimiento y llanto del amante, la locura amorosa, el amor más allá de la muerte. El poeta recrea las imágenes renacentistas de la pasión amorosa y la descripción de la amada, e intensifica con desgarro el lamento dolorido de la voz poética, acosada por la fugacidad del tiempo y por presencia obsesiva de la muerte. -Poesía metafísica y moral. Influidos por la moral cristiana y por las ideas estoicas, estos poemas evidencian un profundo desengaño. La brevedad y fugacidad de la vida, el engaño de las apariencias y la muerte inevitable: vivir es ir muriendo (cotidie murimur). Quevedo censura en estas composiciones los vicios de su tiempo y defiende la virtud y los valores eternos. -Poeasía satírica y burlesca. En ella critica costumbres y pitos humanos y sociales de la época, misoginia. -Poesía religiosa. Arrepentimiento por sus pecados, la pasión de Cristo. Estilo: Quevedo extrema el uso de los recursos retóricos y en la práctica de la agudeza. En la poesía satírica y burlesca abundan los recursos tendentes a producir caricatura y a provocar la risa: metáforas degradante, dilogías, retruécanos, hipérboles, y expresiones del registro coloquial y vulgar. Léxico culto, los hipérbatos, la creación léxica y la modificación de frases hechas y refranes.