La sangre derramada métrica

1921-1924 (Libro de poemas y Canciones)

Influencia de Machado, Bécquer y Juan Ramón Jiménez

Influenciada por las tendencias populares y el Surrealismo

Estilo poco definido y poemas muy distintos entre si

Poesía superficial e infantil de alusiones al mundo de la infancia, cuentos, mitos y ternura

Los temas son el amor y la muerte, unido a la naturaleza, e importancia de la metáfora

(Suites)

Muestran objetos y lugares del mundo del que se apartan para acceder a esa otra vida onírica de la infancia y de lo no vivido, pero también apostara a vivir todo aquello que no pudo ser y que debió haber sido. A pesar de que Suites esta escrito en un tono muy popular, la concentración subjetiva es honda.

1924-1928 Ciclo mítico andaluz (Poema del Cante Jondo y Romancer gitano)

Estilo mas personal, temas Andalucía y el mundo gitano

Hace una investigación afectiva de la cultura gitana, personifica vicios y virtudes humanas e introduce metáforas propias

Muestra dos andalucias: Sevilla alegre y Granada seria

La metáfora: Bajo la influencia de Góngora, maneja metáforas muy arriesgadas, la distancia entre lo real y lo imaginario es considerable. Lorca se caracteriza por una gran condensación expresiva y de contenidos. Las metáforas relacionan elementos opuestos de la realidad.

El neopopularismo: Su obra esta plagada de elementos tradicionales como la música y los cantos tradicionales, pero no muestra gran variedad de formas tradicionales, aunque profundiza en el espíritu tradicional de su tierra y de la gente.

Poema del Cante Jondo: es el libro de la Andalucía del llanto, temas como el dolor y la muerte que conducen a la frustración

El Romancero Gitano: temas: la muerte y la incompatibilidad moral del mundo gitano con la sociedad burguesa. Lorca eleva al personaje gitano al rango de mito literario, emplea el romance y su lenguaje es popular y culto.

1929-1930 Etapa surrealista (Poeta en nueva york)

Cambio radical en el estilo

El poeta canta las injusticias no solo de una clase social

El lenguaje cobra gran fuerza expresiva, debido al cultivo de la imagen onírica y la metáfora surrealista

Presenta al hombre como victima de su propia creación

Aparece el tema de la ciudad, su inmensidad imposibilita la comunicación y la libertad

Sentimiento de decepción de Nueva York, la obra es una critica contra el capitalismo y la industrialización, es un grito contra la discriminación y la dehumanizacion de la sociedad moderna.

Critica contra el trato discriminatorio de la minoría negra

Influecia del Surrealismo

Abandono de las formas tradicionales y el uso del verso libre

A partir de 1930 (Lorca se centra en el teatro)

Diván del tamarit: poesía arábigo-andaluza, muy influenciada por el Surrealismo y las metáforas son de difícil explicación

Llanto por la muerte de ignacio Sánchez mejías: elegía de incontenible dolor y emoción en homenaje al torero sevillano que apoyo a los poetas de la Generación del 27. Repetitiva y monótona, traumatica, que insiste en la muerte y en la sangre. Usa versos octosílabos y endecasílabos que riman en asonante en los pares

Sonetos del amor oscuro: elige el soneto como forma y tiene el amor como tema, un amor frustrado o no conseguido

Símbolos en la poesía de Lorca

Luna: significa muerte, erotismo, fecundidad, esterilidad o belleza Agua: cuando corre es símbolo de vitalidad, cuanto esta estancada representa la muerte Aire: erotismo y violencia sexual Sangre: representa la vida, y derramada, es la muerte, también simboliza lo fecundo y lo sexual El caballo (y su jinete): muerte, vida y erotismo masculino El toro: muerte rodeada de la mas deslumbradora belleza Las hierbas: muerte Los metales: muerte, aparecen bajo la forma de armas blancas que conllevan a la tragedia Los colores: verde(muerte), blanco y el negro (señal de luto)