El Siglo XV en Castilla: Transformaciones Sociales, Culturales y Literarias

Sociedad y Cultura en el Siglo XV

Desde el punto de vista histórico, en el Reino de Castilla se vivieron tiempos convulsos. A la muerte de Enrique IV, se desató una guerra de sucesión entre sus hijas Juana la Beltraneja e Isabel, de la cual la vencedora sería Isabel I. Con ella se culminaría la Reconquista y el Descubrimiento de América.

En el ámbito social, convivían tres culturas: judía, cristiana y musulmana. Durante este periodo, se estableció la Inquisición y se expulsó a los judíos. La nobleza, por su parte, se caracterizaba por una actitud cortesana y un ideal caballeresco.

En el plano cultural, un hito fundamental fue la invención de la imprenta por Johannes Gutenberg en 1450.

La Literatura del Siglo XV

Como consecuencia de los cambios mencionados, el siglo XV fue una época de evolución hacia una nueva manera de entender la literatura. Este periodo estuvo bajo el influjo del humanismo y del antropocentrismo, aunque sin abandonar del todo algunos rasgos característicos de la Edad Media, en la que este siglo se inserta cronológicamente.

Se inició una vuelta al mundo clásico y a la cultura grecorromana, tendencia que terminaría cuajando en el siglo XVI. Esta inclinación se mostró sobre todo en el plano formal, a través de la imitación de la sintaxis latina (con la presencia del hipérbaton y el verbo al final de la frase) y en la incorporación de cultismos.

La Poesía del Siglo XV

El siglo XV marca el inicio de la poesía lírica de autor (culta) escrita en castellano. Los autores precedentes escribían en verso con tono narrativo, ligado a las hazañas épicas o a la temática didáctica del Mester de Clerecía. En este periodo, un grupo de poetas de la corte cultivó una poesía amorosa.

Junto a la poesía culta, coexistió la poesía popular con dos subgéneros principales: la lírica y la épica o narrativa.

El Romancero

El Romancero es un conjunto de poemas narrativos de los siglos XIV y XV, conocidos como romances. Un romance es una composición de arte menor, formada por versos octosílabos que riman en asonante los pares, quedando sueltos los impares, y que no tiene un número fijo de versos. Los poetas, atraídos por la sencillez y versatilidad de su estructura, los emplearon tanto para creaciones narrativas como líricas.

Originalmente, muchos romances se presentaban en versos de 16 sílabas con rima asonante en todos los versos de una misma tirada. Al dividir estos versos en dos hemistiquios, y considerando cada uno como un verso independiente, surgiría el octosílabo de rima alternante con el verso suelto que conforma el romance tal como lo conocemos.

Tipos de Romancero

• Romancero Viejo: Comprende los romances tradicionales y anónimos del siglo XV.
• Romancero Nuevo: Incluye romances de autores como Cervantes, Quevedo, Góngora o Lope de Vega.

En el siglo XVIII, el uso del romance disminuyó. Posteriormente, en el siglo XX, autores como Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez y Federico García Lorca lo recuperaron, especialmente su carácter oral y popular durante la Guerra Civil Española.

Características del Romance

• Textos fragmentados que narran episodios o escenas aisladas.
• Comienzos y finales abruptos, a menudo con un final truncado.
• Mezcla de narración y diálogo.
• Recursos estilísticos: Paralelismo, enumeración, hipérbole, comparación, antítesis o fórmulas de la épica como el célebre «bien oiréis lo que dirá».
• Lenguaje arcaizante: Conserva la 'F' inicial (frente a la 'H' actual), coloca el artículo delante del posesivo o usa el pronombre átono «vos» en lugar de «os».

Temática del Romancero

• Tema épico-nacional: Se agrupan en ciclos, como el del Cid o el de los Infantes de Lara.
• Tema fronterizo: Relatan sucesos acaecidos en las fronteras musulmanas durante la Reconquista.
• Romances líricos y novelescos: Narran episodios de personajes ficticios, mezclando elementos novelescos con líricos, y presentan una temática variada.

Poesía Culta

La lírica culta del siglo XV castellana surge de dos manifestaciones anteriores: la trovadoresca provenzal (con asimilación de esta), la lírica gallego-portuguesa y la poesía italiana, representada por Dante Alighieri y Francesco Petrarca. Estos precedentes y la protección por parte de los reyes provocaron el nacimiento de la poesía cortesana, de temática amorosa, y sus obras se recogieron en los cancioneros, que son antologías más o menos extensas.

Características de la Poesía Culta

• Predominio del amor cortés: Heredado de los trovadores, se caracteriza por la idealización de la dama (que ignora al amante) y el sufrimiento del señor feudal. Curiosamente, cuando la dama le hace caso, el interés del amante puede disminuir.
• Tendencia filosófico-moral: Un ejemplo destacado son las Coplas a la muerte de su padre.
• Tipos de composiciones:
  • La canción: De temática amorosa y procedencia trovadoresca.
  • La serranilla: Relata el encuentro de un caballero con una mujer rústica.
  • El decir: De carácter filosófico, moral, político o religioso.
• La sátira: Tuvo gran relevancia en la época, impulsada por el abuso de poder y la crisis social durante el reinado de Enrique IV.

Poetas Destacados

• El Marqués de Santillana (conocido por sus Serranillas).
• Juan de Mena (autor de Laberinto de Fortuna).