Teatro Barroco Español: Comparativa entre Lope de Vega y Calderón de la Barca

El Teatro Barroco Español: Lope de Vega y Calderón de la Barca

Lope de Vega: El Fénix de los Ingenios

Lope de Vega, considerado el creador de la fórmula teatral de mayor éxito entre el público, la **Comedia Nueva**, justificaba la mezcla de lo trágico y lo cómico porque ambos elementos se dan en la vida misma. Para mantener la verosimilitud, no respetó la unidad de tiempo ni la unidad de lugar, aunque sí la unidad de acción como principio general.

La obra se divide externamente en **tres actos o jornadas**: la exposición, el nudo y el desenlace. Dentro de los actos se distinguen **cuadros**, diferenciados porque cada uno corresponde a una acción ininterrumpida en un espacio y en un tiempo determinados. Los cuadros están delimitados por cambios métricos.

El **decoro dramático** consiste en la adecuación de la conducta y del lenguaje de los personajes a las convenciones del papel social que representan. Lope exigió un lenguaje puro y casto adecuado a la situación y al personaje: el lenguaje del poderoso, el amoroso de los enamorados, el jocoso del criado. La métrica también se adecuaba a la situación, por esta razón se recomendaba la **polimetría**, o utilización de variedad de metros y estrofas.

Personajes Arquetípicos en la Obra de Lope de Vega

• Dama: Protagonista de la comedia, bella y fiel, de noble linaje.
• Galán: Contrapunto masculino de la dama, igualmente bello y noble, generoso y leal.
• Poderoso: Suele estar encarnado por el rey, un noble o un príncipe.
• Viejo: Este personaje, prudente y valiente defensor del honor, es casi siempre el padre de la dama.
• Gracioso: Figura de la que el público se ríe y con quien también ríe. Suele ser un criado, pero a veces puede ser un noble.
• Criada: Suele ser la pareja del gracioso y confidente de la dama.

Calderón de la Barca: La Perfección del Drama Barroco

Calderón de la Barca fue un prolífico autor teatral. Escribió alrededor de 120 comedias y 80 autos sacramentales. Suelen distinguirse dos etapas en su producción:

1. Una primera etapa con dramas próximos al modelo de la Comedia Nueva de Lope de Vega.
2. Una segunda etapa, a partir de la composición de *La vida es sueño*, con dramas de tipo filosófico y caracterizados por elementos alegóricos.

En sus comedias, se diferencia entre las **comedias de enredo**, como *La dama duende* y *Casa con dos puertas, mala es de guardar*, y las **comedias de aparato**, como *Eco y Narciso* y *La estatua de Prometeo*.

Dentro de las tragedias, podemos distinguir:

• Las que expresan la lucha entre la libertad y el destino, como *El mayor monstruo del mundo*.
• Las que plantean un conflicto de honor, como *El alcalde de Zalamea*.
• Las que se centran en el problema de los celos, como *El médico de su honra*.
• Las que desarrollan problemas religiosos, como *La devoción de la cruz*.

Entre sus autos sacramentales destaca *El gran teatro del mundo*.

Características del Teatro de Calderón

Calderón parte de la fórmula de Lope, pero introduce una serie de cambios:

• Mayor respeto por la **unidad de acción**.
• Simplificación del trazado argumental.
• Limitación del número de personajes, destacando a un protagonista.
• Los personajes tienen un carácter más **intelectual y reflexivo**, exponiendo sus ideas en largos parlamentos.

En el lenguaje se advierte el uso de recursos culteranos y conceptistas, con preferencia por la lengua gongorina. Otras peculiaridades de su teatro son la importancia de la **decoración**, la **escenografía**, la **música** y la inclusión de fragmentos líricos. También destaca el uso del **símbolo** y la **alegoría**.

Los asuntos que trata son variados: historias y leyendas, motivos religiosos, amor, celos, etc. Sus conocimientos teológicos, su profundo conocimiento de la naturaleza humana, su talento para las alegorías y símbolos, y su intuición dramática hicieron de él el escritor ideal para llevar el modelo del **auto sacramental** a sus cimas, fundiendo el contenido teológico con la intención sociopolítica.

Los ingredientes cómicos y humorísticos salpican las comedias, pero incluso en las tragedias se encuentran momentos que sirven de contrapunto irónico a los temas expuestos. En este aspecto, destaca la figura del gracioso. La **cosmovisión calderoniana** es unitaria y profundamente reflexiva.