El Teatro Español: Del Éxito Comercial a la Innovación (Siglos XIX-XX)

Teatro Comercial

El teatro comercial fue el de mayor éxito, cuyo máximo representante fue Jacinto Benavente, caracterizado por el ingenio y fluidez de los diálogos, la mesura en la composición y un minucioso realismo. Sus dramas se centraban en las preocupaciones de su público, la burguesía, y cultivaba la farsa y el drama rural.

Tendencias:

• Teatro cómico: preferido por el público, incluía música, canto y baile. Destacan los Hermanos Álvarez Quintero, el astracán de Pedro Muñoz Seca y la tragedia grotesca de Carlos Arniches.
• Teatro en verso: con temas históricos o fantásticos, empleaba metros modernistas. Su máximo cultivador fue Eduardo Marquina, con episodios del pasado que mostraban el espíritu español. Otro escritor destacado fue Francisco Villaespesa con: La leona de Castilla.

Teatro Innovador

De importancia relativa, este teatro despertaba interés escénico pero no contaba con el favor del público. Destacan los autores de la Generación del 98, que utilizaban el teatro para expresar conflictos religiosos y sociales. Se trata de un teatro intelectual y complejo. La Generación del 27 también intentó una renovación teatral, destacando:

Valle-Inclán

Representó varias épocas en su obra con varios ciclos:

1. Ciclo gallego: espacio primitivo e intemporal, personajes locos y violentos. Destacan las comedias bárbaras donde se mitifican las pasiones humanas y las fuerzas irracionales.
2. Ciclo de la farsa: espacio estilizado y ridículo como en La marquesa Rosalinda.
3. Ciclo del esperpento: Valle-Inclán opina que la tragedia solo puede darse con una estética deformada que él denomina"esperpent". Su obra más importante, Luces de bohemia, relata el último viaje de Max Estrella.

Lorca

Reconocido como uno de los renovadores del teatro en la primera mitad del siglo XX, su teatro utiliza todos los registros y géneros. Su obra se clasifica en 3 grupos:

1. Caracterizado por la variedad de tendencias, abarca el teatro en verso (Mariana Pineda), la farsa (La zapatera prodigiosa) y el teatro de títeres.
2. Coincidiendo con su estancia en Nueva York, experimenta un teatro imposible, con carácter surrealista (El público, Así que pasen cinco años).
3. Etapa de madurez creativa, culmina con las “tragedias rurales” (Bodas de sangre, Yerma, La casa de Bernarda Alba). A través de historias protagonizadas por mujeres, desarrolla la frustración del deseo, ambientadas en Andalucía y basadas en episodios reales.