Teatro español bajo el franquismo y la Transición: autores y corrientes

El Dilema del Teatro Bajo la Censura: Posibilismo vs. Imposibilismo

Durante la dictadura franquista, los dramaturgos españoles se enfrentaron a un dilema crucial: ¿escribir con libertad, condenando así sus estrenos sin remedio, o plantear su crítica de modo sutil para sortear la censura? Esto último es lo que se denominó 'posibilismo'.

Antonio Buero Vallejo: El Posibilismo y la Reflexión Ética

El autor más importante del posibilismo fue Antonio Buero Vallejo, cuyo teatro une lo social y lo existencial con un mensaje ético. En Historia de una escalera, Buero refleja con pesimismo la imposibilidad del hombre llano de prosperar y salir de su pobreza. En la ardiente oscuridad es una obra protagonizada por ciegos en una sala completamente a oscuras. Otras obras suyas son El tragaluz, La fundación, Las meninas y El concierto de San Ovidio.

Alfonso Sastre: La Reivindicación del Imposibilismo

Alfonso Sastre, por su parte, reivindicó el 'imposibilismo': un teatro para expresar la preocupación social y ser abiertamente crítico. Destacan entre sus obras Escuadra hacia la muerte, que trata el conflicto de la tiranía, y La taberna fantástica, donde presenta la degradación de las clases humildes.

Laura Olmo: Realismo y Denuncia Social

Laura Olmo capta situaciones y personajes de su entorno, a los que dota de realismo y fuerza dramática. Su teatro está cargado de verdad y denuncia social. Es autora de obras como La pechuga de la sardina, La camisa y La condecoración.

Nuevas Corrientes Escénicas: El Teatro Experimental

A mediados de los años 60, se desarrolló el teatro experimental, opuesto a la estética realista. En él, la escena se considera un espectáculo total y el texto es solo un elemento más, de ahí la importancia de los efectos especiales, el vestuario, el maquillaje, la escenografía, etc. Se centra en la denuncia social contra el régimen franquista y la opresión, de modo que, para paliar la censura, utilizaron un lenguaje parabólico y simbólico.

Fernando Arrabal: Entre el Esperpento y el Absurdo

Destacamos a Fernando Arrabal, cuyas obras se sitúan entre el esperpento, el surrealismo y el teatro del absurdo, y tratan temas como la sexualidad, la religión, el amor o la muerte. Sus obras más conocidas son El cementerio de automóviles y Picnic.

Francisco Nieva: Teatro Furioso, de Farsa y de Crónica

Por otro lado, encontramos a Francisco Nieva, quien cultivó un 'teatro furioso', como muestra en Pelo de tormenta; un 'teatro de farsa y calamidad', como en Malditas sean Coronada y sus hijas; y uno de 'crónica y estampa' (Sombra y quimera de Larra).

Otras Figuras y Movimientos Relevantes

Antonio Gala: Simbolismo y Ambientación Histórica

Antonio Gala posee un teatro de carácter simbólico con una ambientación histórica o mítica. Escribió obras como Los verdes campos del Edén, Los buenos días perdidos y Anillos para una dama.

El Teatro Independiente y el Teatro Colectivo

A partir de los años 70 surgió el teatro independiente, al margen de los escenarios convencionales. Hablamos, por ejemplo, de grupos como:

• Tábano
• La Cuadra
• Els Joglars
• Els Comediants

Estos grupos cultivaron el llamado 'teatro colectivo'; es decir, sus obras no pertenecían a un único autor, sino que se gestaban con la participación de toda la compañía. Se preocuparon por lo lúdico y representaron sus obras en sitios poco convencionales. Ya en los ochenta, surgieron otras compañías como La Fura dels Baus o Dagoll Dagom.

El Teatro Alternativo y el Humor Gestual

Por último, hay que mencionar el teatro alternativo, heredero del independiente de los 70, muy variado e irreverente. Compañías representativas de este teatro son Tricicle e Yllana, ambos grupos con un particular humor basado en el lenguaje gestual.

El Teatro en Democracia: Nuevos Condicionantes

A partir de la llegada de la democracia, el teatro español estuvo condicionado por el apoyo institucional y una creciente pérdida de importancia del texto dramático en favor de la espectacularidad de la representación, dos factores que influirían de manera decisiva en la escena posterior.