El Teatro Experimental en España: Innovación y Compromiso Social (1960-1970)

El teatro de los 60/70: El teatro experimental

En esta época sigue habiendo un teatro tradicional, convencional, con autores como: Juan José Alonso Millán, Alfonso Paso, Jaime de Armiñan, Jaime Salom, Ana Diosdado, etc.

Junto a ellos, hay otros autores nacidos antes de la Guerra Civil, cansados del realismo y que, sin abandonar la temática social, buscan nuevas formas dramáticas.

Características:

• Es un teatro de profundidad temática, pero además con un interés especial por hacer el teatro más novedoso y moderno, con rasgos ya no tan tradicionales.
• Buscan una alternativa al teatro convencional porque ya hay un público de jóvenes universitarios que no han vivido la guerra y demandan un tipo de teatro diferente.
• La temática sigue siendo la misma que la de los 50 (la desigualdad y la injusticia social, la explotación laboral, el egoísmo de los ricos, el cambio del pueblo a la ciudad, la situación de los obreros, las condiciones precarias de los pobres, las angustias de los jóvenes opositores…).
• Se le da un enfoque simbólico, para ello se utilizan recursos extraverbales (sonoros, visuales...) y se recurre a la farsa, a lo grotesco, a elementos esperpénticos. Las obras son frecuentemente “parábolas” y los personajes suelen ser “símbolos”.

Algunas de esas experiencias las realizan grupos de teatro independiente como “Los Goliardos” y “Tábano”, en Madrid, “Els Juglars” y “Els Comediants” en Barcelona. “La Cuadra” en Andalucía. Estos grupos unen lo experimental con lo popular y sacan el teatro a la calle.

Autores destacados de este periodo:

• Antonio Gala. Su teatro habla de la vida. Se distingue por el tono poético, moralizante y con una simbología sencilla. “Los verdes campos del Edén”.
• Fernando Arrabal, tuvo que exiliarse a Francia donde triunfó, “El jardín de las delicias”.
• Francisco Nieva. Es el autor más novedoso y atrevido, con unos montajes de sonido y luz que no tienen nada que ver con las de obras anteriores. “El enfrento”, es una historia simbólica que habla de la propia vida, en un tono triste y gris.
• Manuel Martínez Mediero, con “La gaviota y el mar”.