El Teatro del Siglo XVII: Evolución, Espacios y Géneros Dramáticos
Clasificado en Griego
Escrito el en 
español con un tamaño de 2,29 KB
El Teatro del Siglo XVII: Un Fenómeno Social y Literario
La importancia del teatro en el siglo XVII no es solo de carácter literario; es también un fenómeno social, entendido como un espectáculo de masas. Solo en Inglaterra y en España se desarrolló un teatro popular, concebido como un entretenimiento para un público variado que pagaba por acudir a las representaciones. El teatro adquirió, entonces, las características propias de un negocio con muchos intereses.
Evolución de los Espacios Escénicos
Durante el siglo XVI, las compañías teatrales eran ambulantes y contaban con medios muy precarios. Sin embargo, debido al crecimiento de muchas ciudades en las últimas décadas, comenzaron a establecerse en lugares fijos, conocidos como corrales de comedia: amplios patios de vecindad habilitados para la representación, aprovechando los balcones y ventanas como gradas.
En cuanto a la composición de las compañías, inicialmente estaban formadas solo por hombres, por lo que los papeles femeninos eran interpretados por varones jóvenes. No obstante, desde finales del siglo XVI, se permitió en España la actuación de mujeres.
Tipologías Teatrales
Además del teatro de carácter popular, a lo largo del siglo XVII cobraron relevancia otras formas dramáticas:
- Teatro cortesano: Representado en los palacios de los nobles o del rey, destacaba por ser más complejo, tanto escenográfica como formalmente, que el de los corrales de comedia.
- Auto sacramental: Obra en un solo acto, con personajes alegóricos, que desarrolla un tema religioso con intención didáctica y concluye con la exaltación de la Eucaristía.
Difusión y Censura
La difusión de los numerosísimos textos teatrales de esta época se realizaba por dos vías: la oral, a través de las representaciones, y la escrita. Toda difusión de un texto teatral debía pasar previamente por la autorización del censor.
El teatro es el género literario que más ha sufrido la censura en todos los momentos históricos, debido a la cercanía entre mensaje y público: la palabra y la imagen se unen y son capaces de transmitir ideas con mayor rapidez que la prosa o la lírica.