Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Francisco de Goya: Un Genio Inclasificable

Por el momento que le correspondió vivir, Francisco de Goya, casi exacto contemporáneo de Jacques-Louis David, debería haber sido un pintor de formación tardobarroca que habría alcanzado en su madurez, y en el mejor de los casos, la estética neoclásica. Sin embargo, Goya es uno de esos escasos genios de la pintura de todos los tiempos que no solo escapa de los planteamientos estéticos de su época, sino que destroza cualquier intento de encasillamiento o clasificación.

Su pintura posee una riqueza formal, estilística, técnica e intelectual tan enorme que en sí misma constituye todo un recorrido por lo mejor de este arte. Sus auténticos maestros fueron Velázquez y Rembrandt. Goya pone las... Continuar leyendo "Francisco de Goya: Genio Inclasificable y Pionero del Romanticismo" »

Características Fundamentales del Arte Gótico

La Escultura Gótica: El Triunfo del Naturalismo

El naturalismo es el rasgo más característico de la escultura gótica y el que más la diferencia de la románica. Se abandona el hieratismo y se dota de sensación de realidad y sentimientos a los personajes.

Relación con la Arquitectura y Ubicación

• La escultura sigue supeditada a la arquitectura, aunque con el tiempo se va separando del muro, llegando a ser exenta.
• Las portadas monumentales de las catedrales concentran la mayoría de las obras.
• Empiezan a esculpirse las sillerías de los coros y los sepulcros.

Temática y Humanización de la Divinidad

Se utilizan temas de la humanización de la divinidad. Se intenta atraer a los fieles mediante un... Continuar leyendo "Evolución y Características del Arte Gótico: Escultura y Pintura" »

Catedral de Santiago de Compostela

La Catedral de Santiago de Compostela, perteneciente al estilo románico, fue el destino de una de las principales rutas de peregrinación de la Edad Media. Se construyó a lo largo de los siglos XI y XII.

Arquitectura

• Planta de cruz latina: Típica planta del románico de peregrinación.
• Presenta tres naves, incluso en el transepto. La nave central es más ancha que las laterales.
• Girola: Encontramos girola en la que se abren capillas radiales.
• Crucero: El crucero se cubre con cimborrio.
• Las naves se encuentran separadas por los arcos formeros de medio punto que enlazan los pilares situados a lo largo de las naves.
• Tribuna: Encima de las naves laterales encontramos la tribuna abierta a la nave central. Esta tribuna

La Arquitectura del Quattrocento: Fundamentos del Renacimiento

Los dos arquitectos con los que podemos decir que se inicia realmente el Renacimiento y se rompe con la tradición gótica anterior son Brunelleschi y Alberti.

Filippo Brunelleschi (1377-1446)

Nace y muere en Florencia, donde se desarrolla toda su producción artística. Representa el primer ejemplo de artista ideal del Renacimiento con una sólida formación humanística y científica. Profundo conocedor de la Antigüedad clásica, su obra constituye el punto de partida de la arquitectura renacentista.

Obras destacadas de Brunelleschi en Florencia:

• La Cúpula de Santa Maria dei Fiore: Destaca por su importancia técnica, resolviendo un complejo problema estructural y creando un modelo

La Cúpula de Santa María del Fiore: El Inicio del Renacimiento

Nos encontramos delante de la cúpula de Santa María del Fiore, obra que inaugura la arquitectura renacentista. El Renacimiento constituye una etapa de esplendor artístico que se inicia en las ciudades italianas en el siglo XV y que supone retomar los principios de la antigüedad clásica. En este período histórico se producirán acontecimientos tan importantes como la Contrarreforma, el descubrimiento de América y el afianzamiento de las monarquías europeas.

Filippo Brunelleschi y el desafío constructivo

Filippo Brunelleschi, al construir la cúpula, alcanzó una fama legendaria entre sus contemporáneos tras ganar el concurso proyectado por la ciudad. Se desconocía cómo... Continuar leyendo "El Renacimiento y la Revolución Constructiva de Filippo Brunelleschi" »

Arte Románico

El arte románico nace y se desarrolla en la Europa cristiana durante los siglos XI-XII. Las conquistas técnicas hechas por los distintos artes prerrománicos en los siglos V-X tuvieron como consecuencia el arte románico en el siglo XI. El arte romano coincide con la consolidación de los reinos cristianos europeos que se organizan bajo el régimen feudal, en un momento de enardecida fe religiosa como consecuencia del cambio de milenio.

Su extensión fue por Francia, sur de Alemania, Lombardía, Inglaterra, norte de la Península Ibérica, estribaciones nórdicas y orientales.

Etapas del Arte Románico

• Primer arte románico: finales del siglo X hasta el segundo tercio del siglo XI.
• Románico pleno: tercer tercio del siglo XI al

Edificio: Lonja de la Seda de Valencia

Autoría y Fases Constructivas

• Sala de Contratación: Pere Comte y Joan Ivarra
• Consulado del Mar: Pere Comte, Joan Corbera y Domingo Urtiaga

Cronología

• Sala de Contratación: 1482-1498
• Consulado del Mar: 1500-1548

Tipología, Materiales, Estilo y Localización

• Tipología: Lonja mercantil
• Materiales: Piedra y madera
• Estilo: Gótico valenciano (Gótico civil)
• Localización: Valencia, España

Biografía de los Arquitectos y Evolución de la Obra

Pere Comte y Joan Ivarra, maestros de obras de la Lonja de la Seda de Valencia, iniciaron su construcción el 26 de octubre de 1482. La muerte de Joan Ivarra en 1486 dejó a Pere Comte como único responsable. Tras finalizar los trabajos de la Sala de Contratación, Comte inició... Continuar leyendo "La Lonja de la Seda de Valencia: Arquitectura Gótica y Patrimonio UNESCO" »

Características de la Pintura Barroca

La pintura barroca se caracteriza por un gran interés por los efectos lumínicos, alcanzando una gran perfección en el uso del claroscuro. Predomina el color sobre el dibujo, y se tiene preferencia por las composiciones complejas y la representación de movimientos. La tela y el muro son los principales soportes para las obras pictóricas, en las que se observa un gran naturalismo y realismo, utilizando incluso lo feo o lo viejo.

Durante esta etapa se da un auge de la decoración ilusionista, consistente en pintar paredes, cúpulas, etc. Se difunde el género del bodegón (o naturaleza muerta), en el que se pintan objetos cotidianos que se añaden a los géneros pictóricos tradicionales. Los temas favoritos... Continuar leyendo "Características y Grandes Maestros de la Pintura Barroca en Europa" »

El Partenón

Información General

• Nombre: Partenón
• Arquitectos: Ictinos y Calícrates, bajo la supervisión de Fidias.
• Cronología: 447-432 a.C.
• Localización: Acrópolis de Atenas (Grecia)
• Estilo: Griego clásico pleno.
• Materiales utilizados: Mármol del Pentélico y madera.
• Dimensiones: Planta de 69,5 metros de largo por 31 de ancho. Las columnas tienen 10,5 metros de alto por 1,8 de diámetro en la base.

Análisis Formal

Espacio Exterior

Como todos los templos griegos, está concebido para ser visto desde fuera. Exteriormente es de orden dórico, octástilo (ocho columnas en cada fachada) y períptero (porque está completamente rodeado por un pórtico de columnas).

Elementos Sustentantes y Sostenidos

Es un templo de orden dórico, por lo tanto, consta... Continuar leyendo "Partenón de Atenas: Historia, Arquitectura y Significado" »

Urbanismo y Arquitectura: La Homogeneización del Imperio

Se aplicaba un sistema en cuadrícula. La ciudad se dividía en cuatro parcelas separadas por dos calles: el cardo (norte y sur) y el decumanus (este-oeste). En el cruce resultante se construía el foro, plaza donde se levantaban los edificios públicos más importantes. Las columnas y arcos hacían un conglomerado incoherente de construcciones. El más complejo y grandioso es el Foro de Trajano en Roma. De gran importancia son las vías de comunicación entre los territorios, como la Vía Augusta que unía Roma con Cádiz. También las obras de ingeniería, como acueductos para llevar agua, por ejemplo, el acueducto de Segovia. Ejemplos de ciudades recuperadas y conservadas son Pompeya... Continuar leyendo "Urbanismo y Arquitectura en el Imperio Romano: Unificación y Diversidad" »