Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Arkitektura Iruzkina

I. Azterketa Historikoa

• Obra identifikatu
• Kronologia + estiloaren ezaugarri nagusiak
• Kokapen geografikoa + garrantzia inguruan
• Egilea/arkitektua
• Garaiko baldintza historikoak
• Eraikuntzaren funtzioa
• Estilo edo mugimenduaren ezaugarri nagusiak

II. Azterketa Artistikoa

• Materialak + oinplanoa + elementu sostengatzaileak + estalki sistema
• Dekorazioa

IV. Obraren garrantzia garaian eta estiloan + aurreko eta ondorengo eraginak

Eskulturaren Iruzkina

I. Eskulturaren Identifikazioa

• Eskulturaren izena + kronologia
• Eskultura mota: forma (konkor biribila, sedentea, etzanda zaldian...) erliebea (altua, baxua) + tamaina (txikia, handia) + figuratiboa/abstraktoa
• Funtzioa (erlijiosoa, politikoa, propagandistikoa...)
• Egilea + egilearen ezaugarri nagusiak

II.

Columnata de Sant Pere del Vaticà

Fitxa Tècnica

Obra arquitectònica de Lorenzo Bernini d'estil Barroc (segle XVII). El sistema constructiu és arquitravat i el material utilitzat és la pedra. Es troba a Roma, a la Ciutat del Vaticà.

Context Històric

El Concili de Trento (segle XVI) havia definit la doctrina de l'Església catòlica davant de les noves religions. El Barroc va ser l'estil preferit pel Papat, que va redissenyar Roma, la capital de l'Església catòlica, aplicant un urbanisme geomètric i estudiat. La ciutat i Sant Pere del Vaticà havien de fer sentir als pelegrins i als visitants el poder i la força de l'Església catòlica. L'altre centre de l'art Barroc és França. El Palau de Versalles és una demostració de la potència... Continuar leyendo "Art Barroc: Bernini, Gentileschi, Rubens, Versalles, Rembrandt" »

Glosario de Termos Artísticos e Arquitectónicos

Termos de Arte e Arquitectura (A-B)

Altorrelevo

Relevo que sobresae máis da metade do vulto escultórico.

Ábaco

Peza con forma de prisma cuadrangular colocada sobre o equino que remata o capitel nas ordes clásicas.

Aparello Almofadado

O aparello é a maneira de dispoñer os elementos empregados na construción dun muro. De ser almofadado, é un aparello de perpiaño coas xuntas refundidas ou biseladas. Empregado no Renacemento e en Roma.

Aparello de Mampostería

Aparello de pedra sen labrar ou de labra ruda que se dispón dun modo irregular.

Aparello de Sillería

Aparello de perpiaños feitos con pedra labrada paralelepipédicamente rectangular.

Arco Formeiro

Paralelo ao eixo lonxitudinal da nave e permite... Continuar leyendo "Glosario de Termos de Arte e Arquitectura Clásica" »

La Escultura Griega y los Grandes Maestros del Siglo V

El siglo V a.C. fue una época dorada para la escultura griega, marcada por la búsqueda de la perfección y el idealismo. Dos de los artistas más influyentes de este periodo fueron Policleto y Fidias, cuyas obras definieron el canon estético de la época.

Policleto: El Canon de la Proporción Ideal

• Policleto fue un destacado escultor que se centró en representar atletas, logrando un dominio excepcional en el uso del bronce y en la técnica crisoelefantina para figuras divinas.
• Su preocupación principal era encontrar proporciones perfectas en el cuerpo humano, lo que lo llevó a formular su famoso Canon.
• Su obra más conocida es el Doríforo, que presenta una proporción ideal donde la altura

El Arte Gótico

Pintura Gótica

Jan van Eyck

Su pintura destaca por los colores, el brillo y los detalles. Destacan sus obras religiosas y retratos. Un ejemplo es El matrimonio Arnolfini.

Roger van der Weyden

Sus obras son más expresivas y cercanas, con volumen. Es un autor más tradicional. Destaca su obra Descendimiento.

El Renacimiento en Italia

Arquitectura del Quattrocento

Vitruvio

Fue un arquitecto romano cuyos tratados influyeron en el Renacimiento.

Filippo Brunelleschi

Arquitecto, pintor y escultor que aplicó principios matemáticos para crear espacios proporcionados. Su obra maestra es la cúpula de la Catedral de Santa María de las Flores.

Leon Battista Alberti

Escribió un tratado de arquitectura en el que estableció principios basados en... Continuar leyendo "El Arte Gótico y el Renacimiento: Un Recorrido por los Maestros" »

El Arte Cretomicénico

El arte griego es producto de un largo proceso de formación en el que algunas influencias cercanas resultan fundamentales. Entre ellas destacan la civilización minoica y la civilización micénica. Estaban fundamentadas en un importante comercio marítimo, lo que motivó que estuviesen en contacto con otros mundos como el egipcio.

Arquitectura Cretomicénica

La arquitectura cretomicénica utiliza elementos que serán después asimilados por el arte griego:

• Como material esencial la piedra.
• Empleará estructuras arquitrabadas, con amplios entablamentos.
• Creará la columna egea: sobre una base rectangular levantarán un fuste disminuido hacia su base, con capitel de remate compuesto de equino y ábaco.

Se conservan bellos palacios... Continuar leyendo "Explorando el Arte y la Arquitectura de la Antigua Grecia: Minoicos, Micénicos y Órdenes Arquitectónicos" »

Giotto di Bondone

Giotto di Bondone (c. 1267-1337), pintor y arquitecto italiano, es considerado una figura fundamental en la transición del arte medieval al Renacimiento. Su obra marcó un punto de inflexión al introducir el realismo y el humanismo en la pintura, rompiendo con las convenciones artísticas de su época.

Características Destacadas

• Pionero en la representación de la perspectiva y el volumen en sus figuras.
• Habilidad excepcional para el dibujo y la captura de emociones y drama.
• Enfoque en la narrativa visual y la expresión humana, sentando las bases para el arte posterior.

Obras Principales

• Capilla Scrovegni (Padua): Famosa por sus ciclos de frescos que narran la vida de la Virgen María y Cristo, destacando por su innovación narrativa

Introducción al Renacimiento: Contexto y Humanismo

El Renacimiento (siglos XV-XVI) fue un movimiento cultural basado en el humanismo, que centró el conocimiento en la razón y el hombre. Surgió en Italia, inspirado en la Antigüedad clásica, y se expandió por Europa gracias al auge del comercio y la ciencia. En España, llegó tarde, manifestándose primero con un breve clasicismo (1530-1550) y, posteriormente, con el Manierismo. Es importante destacar que fue una evolución de la Edad Media, no una ruptura total.

Características Generales del Movimiento

En el Renacimiento, el arte se basó en reglas matemáticas y en la perspectiva para lograr armonía y belleza. Este periodo marcó el nacimiento del coleccionismo, el mecenazgo y la historia... Continuar leyendo "Maestros del Quattrocento: Brunelleschi, Alberti, Ghiberti y Donatello en el Renacimiento Italiano" »

Santa Maria del Mar

Autor: Berenguer de Montagut i Ramon Despuig Cronologia: 1329-1383

El Pou de Moisès

Autor: Claus Sluter i Stephan Sluter Cronologia: 1396-1405. L'obra, de marbre amb restes de blau i or, destaca per la seva composició vertical i dinàmica. La seva funció és religiosa, però vol transmetre missatges. El pou vol establir una relació entre l’antic i el nou Testament.

Capella degli Scrovegni

Autor: Giotto Cronologia: 1304-1306. Els murs tenen tres nivells de pintures separats per franges que imiten marbre, amb escenes figuratives. Sis finestrals amb arcs de mig punt trenquen la decoració. La capella representa tres grans cicles: la vida de Maria, la vida de Jesús i la Passió de Crist, amb una clara finalitat catequística.... Continuar leyendo "Obres Mestres de l'Art: Anàlisi i Cronologia" »