Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

El Barroco Español: Un Panorama Artístico

El arte barroco español, con su intensidad y dramatismo, se manifiesta en una variedad de temas y estilos. A continuación, exploramos sus principales características y figuras clave:

Contexto y Estructura Social

El realismo español se refleja en obras como las Hilanderas de Velázquez. La estructura social de la época se caracterizaba por la influencia de curas y burgueses, el rey, la alta nobleza, y ciudades importantes como Madrid, Sevilla, Valencia y Toledo. Artistas como Tristán capturaron esta realidad en sus obras.

Géneros Pictóricos

Pintura Religiosa

La pintura religiosa fue un género prominente, con figuras como Pacheco (maestro de Velázquez) y obras como la Apoteosis de San Hermenegildo... Continuar leyendo "Exploración del Arte Barroco Español: Maestros, Temas y Evolución" »

Introducció a L'Escola d'Atenes

L'obra mestra de Rafael Sanzio, coneguda com L'Escola d'Atenes, és un dels frescos més emblemàtics del Renaixement. Pintada entre 1510 i 1511, aquesta peça monumental es troba a la Sala de la Signatura, dins dels Museus Vaticans, a la Ciutat del Vaticà. Representa una al·legoria de la filosofia, reunint els pensadors més il·lustres de l'antiguitat clàssica.

Fitxa Tècnica de L'Escola d'Atenes

Autor

Rafael Sanzio

Cronologia

1510-1511

Tècnica

Pintura al fresc

Mides

7,72 m de base

Estil

Alt Renaixement

Tema

Filosòfic, al·legoria del saber

Localització

Sala de la Signatura, Museus Vaticans, Ciutat del Vaticà

Descripció Formal de l'Obra

En aquesta obra, Rafael col·loca geomètricament diferents grups de persones, creant... Continuar leyendo "L'Escola d'Atenes de Rafael: Anàlisi Completa de l'Obra Mestra Renaixentista" »

El David de Miguel Ángel: Obra Maestra del Renacimiento

Contexto y Creación

El David es una escultura realizada por Miguel Ángel. Nacido en Caprese en 1475 y fallecido en 1564, Miguel Ángel está considerado uno de los más grandes artistas de la historia, tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica. Sus obras más importantes son esta escultura y los frescos de la Capilla Sixtina en los Museos Vaticanos.

La escultura del David fue esculpida entre los años 1501 y 1504. Pertenece al Renacimiento italiano, específicamente a la época del Cinquecento. Actualmente, se encuentra sobre la Tribuna construida para alojarlo por el arquitecto Emilio de Fabris, en la Galería de la Academia de Florencia. Hasta 1947, la escultura... Continuar leyendo "El David de Miguel Ángel: Obra Maestra del Renacimiento Italiano" »

Guerrers de Riace

• Material: Bronze
• Dimensions: 2.05m d'alçada
• Autor: Desconegut
• Formes: Escultura exempta
• Localització original: Costes de Riace (Reggio de Calàbria)
• Localització actual: Museo Nazionale de Reggio de Calàbria
• Cronologia: 460-430 a.C.
• Tipologia: Figures dempeus
• Tècnica: Fosa (cera perduda)
• Cromatisme: Policromia
• Tema: Dos guerrers barbats, nus i molt semblants entre ells, recuperats l'any 1972 del fons del mar.

Anàlisi formal

Composició

Es diferencien de l'estil clàssic dels primers temps gràcies a l'anatomia, molt més ben aconseguida. Es desmarquen del hieratisme dels kouroi gràcies al recurs que recolzen el pes a la cama dreta i flexionen lleugerament l'esquerra. L'eix de simetria estricta ha estat substituït per una insinuació... Continuar leyendo "Guerrers de Riace: Anàlisi i Interpretació" »

Escultura monumental ROMánica: principales muestras:
Francia: - tímpano de la magdalena de Vezelay y el de Lázaro de Autun. - Portada de S.Pedro de Moissac - portada de S.Trofimo de Arles - pórtico real de la catedral de Chartres. España: - portada de la catedral de Jaca, - S.Isidro de León - claustro del monasterio de Silos - puerta de las Platerías de la catedral de Santiago. - pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago (ultimo tercio del xii). Navarra: - catedral románica de Pamplona. - portada de Sta. Mª la Real de Sangüesa. - los capiteles del claustro de S.Pedro de la Rúa y la portada de S.Miguel. - catedral de Tudela: potada del juicio

Pintura castellana

: estilo Franco bizantino y la miniatura mozárabe, que se traduce... Continuar leyendo "Portada del príncipe catedral de bamberg" »

Orden Dórico

El más sobrio y varonil en la decoración, empleado en templos de deidades masculinas. Representa el carácter guerrero de las etnias dorias.

Pedestal o Basamento

• Gradas de tres escalones (dos estereobatos y un estilobato).

Columna

Fuste

• Arranca sin basa del estilobato.
• Compuesto de varias piezas o tambores.
• Éntasis: Ensanchamiento central, aumento del diámetro.
• Estriado: Aristas vivas (entre dieciséis y veinte).

Capitel

• Collarino: Moldura cóncava que establece el tránsito entre fuste y capitel.
• Equino: Moldura convexa, lisa, a modo de almohadilla.
• Ábaco: Pieza cuadrada que descansa sobre el equino.

Entablamento

Arquitrabe

• Gran viga de piedra lisa que descansa sobre los ábacos.

Friso

• Segunda viga de piedra que presenta:
  • Triglifos: Su nombre

Altar de Zeus a Pèrgam

Catalogació de l'Obra

• Títol: Altar de Zeus
• Autor: Desconegut (Escola de Pèrgam)
• Cronologia: Segle II aC (180-160 aC)
• Estil: Grec hel·lenístic
• Tipologia: Altar monumental
• Materials: Marbre
• Sistema Constructiu: Arquitravat
• Localització: Originalment a Pèrgam (Turquia) / Actualment al Pergamon Museum (Berlín)

Context Històric i Cultural

L'Hel·lenisme es va desenvolupar a partir del segle IV aC, després de la mort d’Alexandre el Gran (323 aC). És l'època en què els generals d’Alexandre es van repartir l’imperi i van imposar formes de govern monàrquiques a Egipte, Àsia Menor (Turquia) i a la mateixa Grècia. Aquesta etapa va durar fins al segle I aC, quan els romans van conquerir aquests territoris. L'Altar de... Continuar leyendo "Altar de Zeus a Pèrgam: Art Hel·lenístic i Gigantomàquia" »

El Partenó

El Partenó es va construir a Atenes en l'època clàssica, durant el govern de Pèricles (un dels pares de la democràcia grega). Durant les Guerres Mèdiques, els perses havien destruït un temple antic. Es tracta d'un edifici d'estil dòric. El Partenó és un temple octàstil (8 columnes a la façana principal), amb dos pòrtics hexàstils.

Ictinos i Cal·lícrates van crear el Partenó; el situem al segle V a.C. (447-432 a.C.).

Planta del Partenó

• Té un pòrtic principal o pronaos, que és l'accés al recinte sagrat.
• La pronaos dóna pas a la naos o cambra principal, que envoltava l'estàtua de la deessa Atena.
• Darrere, sense comunicació amb la naos, hi ha el partenó on guardaven els tresors de la deessa i els tresors públics.

Sant Carles alle Quattro Fontane

Autor: Francesco Borromini

Cronologia: 1634-1667

Tipologia: Església

Material: Maó i estuc

Estil: Barroc

Localització: Roma

Descripció Formal

Espai Exterior

La façana exterior es divideix en dos pisos, separats per un entaulament. Aquest reprodueix l’ondulació creada pel joc de formes còncaves i convexes que hi ha entre els carrers laterals i el carrer central, respectivament. Cada pis es divideix en tres carrers, definits per la combinació de columnes menors i columnes d’ordre gegant. En el pis inferior hi destaca el nínxol central amb la imatge de Sant Carles Borromeu sota les ales de dos querubins. En el pis superior hi sobresurt l’edicle i el medalló sostingut per dos àngels. Les columnes d’ordre... Continuar leyendo "Sant Carles alle Quattro Fontane: Obra Mestra del Barroc de Borromini" »