Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Plateresco: arquitectura española

Introducción de elementos clásicos sobre estructuras góticas sin ajustarse a las proporciones debidas y las combinan aleatoriamente. Profusión ornamental (horror al vacío), columnas abalaustradas y pilastras, arcos de medio punto, carpintería de madera, bóvedas de crucería con terceletes.

Renacimiento

Estilo que da comienzo a la edad moderna, se caracteriza por la inspiración en el arte clásico romano y griego. Destaca la proporción, geometría, equilibrio, serenidad, belleza ideal, desnudo.

Mosaico

Ubica o sitúa las escenas dentro de marcos arquitectónicos o paisajes. Dota a las figuras de volumen y representa la luz utilizando el color, diferentes gamas, tonos, sombreado. Consigue la ilusión de... Continuar leyendo "Arquitectura y arte renacentista en España" »

Sarcòfag dels Esposos

L'estil pertany a l'obra i enumera QUATRE característiques de l'arquitectura d'aquest estil.

L'estil és etrusc. Com a característiques de l'arquitectura etrusca podem citar: en l'arquitectura etrusca es troben dos sistemes arquitectònics, l'arquitravat i el voltat; dels seus orígens relacionats amb el Pròxim Orient, hi ha l'ús de l'arc i de la volta (desconeguts a Grècia); les restes que s'han conservat fins els nostres dies són construccions de caire religiós, els temples i les tombes; l'ús d'un ordre arquitectònic nou que es va afegir als tres ordres grecs (dòric, jònic i corinti), el toscà; el temple romà és una herència directa dels etruscs, un edifici aixecat sobre un podi, amb la façana davantera... Continuar leyendo "Sarcòfag dels Esposos: Característiques i Iconografia" »

Atseginen Baratzea, Hieronymus Bosch margolariaren obrarik ezagunenetako bat da. Espainian El Bosco izenez ezaguna. Gaur egun Madrilgo Prado Museoan dago, eta 1485-1510 bitartean egina dela uste da.

Atseginen Baratzea: Sarrera eta Egitura

Hiru zatitan banatzen da:

• Paradisua (ezkerreko panela)
• Delizien Lorategia (erdiko panela)
• Infernua (eskuineko panela)

Bi alboetako panelak erdikoaren gainean itxita daudenean, kanpoaldeko margolana ikus daiteke. Irudi honek Lurraren sorrerari egiten dio erreferentzia, Sorkuntzaren hirugarren egunean.

Ezkerreko Panela: Paradisua eta Jatorrizko Bekatua

Ezkerreko taulan Paradisua irudikatzen da: Adan eta Eva Jainkoaren eskutik ezagutzen diren unea. Orokorrean, jatorrizko bekatua irudikatzen du. Ikusten den palmondoak... Continuar leyendo "Atseginen Baratzea: Bosch-en Maisulana Aztergai" »

Conceptos Fundamentales de la Estética y el Arte Primitivo

El estudio del arte se inicia con la comprensión de sus funciones y primeras manifestaciones:

• Estética: Exigencia y monopolio de la imagen, donde la vista engaña y fascina.
• Función Mágica: Asociada al ritual.
• Función Ideológica: Relacionada con la imagen escondida.
• Primigenio: Primeras manifestaciones artísticas.
• Hipótesis Rupestre: Estudio de los elementos culturales plasmados en roca.
• Arte Primitivo: Manifestaciones de sociedades históricas.
• Arte Antiguo: Manifestaciones de las primeras civilizaciones.
• Arte Prehistórico: Arte desarrollado antes de la invención de la escritura.

Arte Prehistórico: Paleolítico, Mesolítico y Neolítico

El Paleolítico Superior: La Era de la Gran

Catedral de Santiago: Un Ícono Arquitectónico

La Catedral de Santiago es un edificio de planta de cruz latina, con capillas radiales, ábsides colaterales y tres naves que se continúan por el transepto, precedido todo el conjunto de un pórtico torreado. Destaca su sistema constructivo abovedado con pilares cruciformes que sujetan tribuna y arcos peraltados. Los absidiolos se cubren con cuarto de esfera, y el alzado es igualmente elegante. La nave central, de 8 metros de ancho por 22 metros de altura, resalta por su verticalidad. No se puede apreciar el efecto lumínico por la interrupción de los dos órganos. La entrada principal, por el lado oeste, da a la Plaza del Obradoiro, de estilo barroco. La decoración es escultórica y radica... Continuar leyendo "Catedral de Santiago y Arte Románico: Historia, Arquitectura y Escultura" »

La Cúpula de Santa María de las Flores: El Desafío de Brunelleschi

Contexto y Diseño

La construcción de la catedral de Santa María de las Flores en Florencia se inició en 1296 sobre una base gótica de grandes dimensiones. Sin embargo, el cambio de mentalidad hacia el Renacimiento trajo una nueva visión: ya no se buscaba la altura celestial, sino una cercanía con el hombre. Para resolver el problema de cubrir el enorme crucero, se convocó un concurso cuyo finalista fue Filippo Brunelleschi, quien decidió el diseño definitivo de la cúpula.

Los Grandes Retos de la Construcción

Para su construcción, Brunelleschi se enfrentó a tres grandes problemas:

• La inexistencia de un carpintero capaz de construir una cimbra de madera lo suficientemente

Fitxa tècnica del Monestir de Poblet

• Cronologia: 1163 - 1316
• Estil: Gòtic cistercenc
• Tipologia: Monestir
• Material: Pedra i fusta
• Localització: Vimbodí i Poblet (Conca de Barberà, Tarragona)

Context històric i fundació

L'orde del Cister va ser fundat l'any 1098 com a resposta a l'ostentació de poder en què havia caigut l'abadia de Cluny. El monestir de Poblet es va fundar l'any 1150 a petició del comte Ramon Berenguer IV a l'abat del monestir cistercenc de Fontfreda (França), perquè desplacés una comunitat de monjos a unes terres conquerides als musulmans.

La vida monàstica comença cada dia a trenc d'alba amb el salm "Miserere mei Deus secundum magnam misericordiam tuam" (Salm 50), amb el qual sant Benet fa començar la lloança del matí... Continuar leyendo "Monestir de Poblet: Història, Arquitectura i Art Gòtic Cistercenc" »

El Palacio de Versalles: Símbolo de la Monarquía Absoluta

El Palacio de Versalles es el símbolo perfecto de la monarquía absoluta de Luis XIV y la expresión máxima del poder del monarca. Este imponente edificio, de grandes proporciones, está rodeado por extensos y majestuosos jardines.

Etapas Constructivas de Versalles

La edificación de Versalles se desarrolló en tres etapas principales:

• Reforma de un pequeño pabellón de caza: El origen del palacio fue un modesto pabellón de caza.
• Ampliación para convertirlo en sede del gobierno: Se transformó y amplió para albergar la corte y el centro del poder real.
• Ampliación de dos alas laterales: Se añadieron dos grandes alas para completar la estructura monumental.

Arquitectura y Diseño

El... Continuar leyendo "El Esplendor Barroco: Versalles, Luis XIV y la Genialidad Escultórica de Bernini" »

Donatello: Un Pilar del Renacimiento

Donatello, figura influyente del siglo XV, es comparable con genios como Miguel Ángel y Bernini. Su extensa obra abarca desde su juventud y madurez en Florencia hasta su etapa final, marcada por una crisis artística.

Primeros Trabajos y Colaboraciones en Florencia

En Florencia, esculpió obras emblemáticas para patronos gremiales, como su San Jorge para los espaderos y fabricantes de armas. En colaboración con Michelozzo, diseñó modelos innovadores de tumbas y púlpitos.

• Tumbas: Destaca la del Cardenal Rainaldo Branccoci.
• Púlpitos: Sobresale el de la Catedral de Prato, decorado con escenas del cinturón de la Virgen y motivos típicos de patio.
• Tabernáculo: La Anunciación en la iglesia de Santa Croce.

El Doríforo: La Encarnación del Ideal Clásico de Policleto

Estamos ante la obra escultórica el Doríforo, una destacada escultura de Policleto, realizada a mediados del siglo V a. C. La escultura clásica, que se caracterizaba por su rigidez y disciplina, dejó paso a una nueva generación de escultores que desarrollaron obras con nuevas proporciones, posturas y composiciones.

Policleto, junto con Fidias, es el principal representante del estilo griego clásico. Además de sus grandes aportaciones a la escultura, fue un teórico que, en su libro Canon, establece una proporcionalidad entre las partes del cuerpo, de modo que el cuerpo entero debería contener siete veces la cabeza. Este sistema se basaba en cálculos matemáticos y expresaba... Continuar leyendo "El Doríforo de Policleto: El Canon de la Belleza en la Escultura Griega" »