Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Formación Profesional

El Arte Omeya en Al-Ándalus: Escultura y Artes Suntuarias

Encontramos estancias con patios de alberca en el centro, al lado de la mezquita, que no sabemos si estaban destinadas a abluciones o si eran viviendas para las personas que cuidaban la mezquita.

Los Marfiles

La eboraria califal se realiza principalmente en Madinat al-Zahara.

En el siglo X, los soberanos optan por un estilo de vida opulento, pretendiendo emular el lujo de la corte oriental abasí, mediante objetos de lujo.

Córdoba se convierte en un foco de producción y consumo de enormes cantidades.

Las piezas son homogéneas en cuanto a técnica porque todas ellas están talladas.

La técnica procede de Bizancio, pero desaparecerá después de los reinos taifas.

En el siglo XII, el monje... Continuar leyendo "El Arte Omeya en Al-Ándalus: Esplendor de la Eboraria Califal y su Legado" »

Introducción a la Arquitectura Omeya y Califal en Al-Ándalus

Las novedades arquitectónicas introducidas por Almanzor en la Mezquita de Córdoba incluyen la aparición de arcos geminados y arcos geminados entrecruzados.

En el año 999, Almanzor construye un pabellón en la zona este de la sala de oraciones, destinado a abluciones. Este pabellón es un edificio fundamental para el estudio del arte omeya, ya que su construcción durante la regencia de Almanzor contribuyó a la minimización de los restos de otras edificaciones previas.

Minaretes Andalusíes: Evolución y Ejemplos

Los alminares andalusíes, posteriormente usados como torres cristianas, son más tardíos en Córdoba, datando de finales del siglo IX o principios del siglo X.

En los... Continuar leyendo "Legado Arquitectónico Islámico en Al-Ándalus: Minaretes y Mezquitas Califales" »

Monasterio de Santa María la Real de Huelgas en Burgos

Está situado lejos de la frontera con Al-Ándalus. Fue fundado por **Alfonso VIII** en el año **1187**. Fue concebido como **mausoleo o panteón real**, con una notable **incorporación hispanomusulmana**.

La **Capilla de la Asunción** originalmente guardaba los cuerpos de **Leonor de Plantagenet** y de **Alfonso VIII**. Su planta es cuadrada, cubierta por una **cúpula de crucería califal** y enlucida. La parte inferior es de ladrillo con pequeños arcos. Destaca el uso de **trompas**.

En la entrada, se observan dos **arcos de lambrequines** y, en el centro, una sucesión de pequeñas **bóvedas de mocárabes**.

En el **Claustro de San Fernando** se conservan **yeserías** con decoración... Continuar leyendo "Legado Artístico Hispanomusulmán: Monasterio de Huelgas, Capilla Real de Córdoba y Arte Nazarí" »

Retrato de cada evangelista (influencia humanista)

En el Libro de Kells, ca. 800, no precede ningún signo al texto. Arriba, la imagen del león que representa a San Marcos.

Origen y Traslado

Redactado por monjes procedentes de la abadía de Iona, fundada en el siglo VI por San Columbano. Inicialmente, fue elaborado por los monjes de esta abadía. Con la invasión vikinga en 807, fueron obligados a emigrar a Irlanda, al monasterio de Kells, donde continuaron la labor de confección del libro iniciada en Iona.

Contenido y Estructura

El libro estaría compuesto de textos introductorios con listas de nombres hebreos y tablas canónicas de Eusebio de Cesarea. Evangelios completos hasta 17, 13. La Novum Opus (traducción de la Vulgata) se encuentra extraviada.... Continuar leyendo "El Libro de Kells: Arte Insular y Humanismo en un Manuscrito Medieval" »

El Matrimoni Arnolfini de Jan van Eyck

El Matrimoni Arnolfini és una pintura de l’artista flamenc Jan van Eyck feta el 1434. És l’obra mestra de l’escola pictòrica flamenca del segle XV. Jan van Eyck va ser un dels iniciadors i més alts representants d’aquesta escola; d'entre les seves obres destaquen: La Mare de Déu del canceller Rolin, Díptic de Crucifixió i Judici Final, L'adoració de l'anyell místic o Home amb caperó vermell (probablement un autoretrat seu).

Context històric i l'estil gòtic

Aquesta obra se situa dins el període d’art gòtic. L’estil gòtic va néixer a l’Illa de França (Île-de-France, París) a la segona meitat del segle XII i s’estengué per tota Europa fins a finals del segle XV (en algunes... Continuar leyendo "El Matrimoni Arnolfini de Jan van Eyck: Guia i Anàlisi" »

Tríptic DEL Jardí DE LES Delícies

Introducció a l'Art Gòtic

Anomenem gòtic l'art de la baixa edat mitjana que, tot i tenir unes característiques estilístiques comunes, presenta una gran diversitat en les seves manifestacions concretes, tant per la seva extensió cronològica al llarg de quatre segles com per l'extens àmbit territorial que inclou el conjunt de l'Europa occidental. El gòtic neix a l'Île-de-France (regió de París) i es difon per Anglaterra, Alemanya, Flandes, els regnes cristians de la península Ibèrica i, amb moltes peculiaritats, per Itàlia. Els límits cronològics se situen entre la segona meitat del segle XII i final del segle XV —en algunes zones fins ben entrat el segle XVI—. Els segles XIII, XIV i XV són el període per excel·lència... Continuar leyendo "L'Art Gòtic: Història, Característiques i Estils" »

La Pintura Italiana del Trecento (Segle XIV)

La pintura italiana de l'època medieval va estar molt influïda pels models bizantins, però a partir del segle XIV evoluciona cap a un nou estil, l'italogòtic.

Característiques de l'Estil Italogòtic

Aquest nou estil es caracteritza per:

• La preocupació pels efectes espacials.
• L'estudi anatòmic de les figures a partir de l'observació del natural.
• La representació dels estats d'ànim mitjançant els gestos i les actituds dels personatges.
• La valoració de la llum i la matisació tonal dels colors.

Les Dues Grans Escoles: Florència i Siena

S'hi distingeixen dues escoles principals: l'escola florentina i l'escola senesa.

L'Escola Florentina: Cimabue i Giotto

A l'escola florentina destaquen les figures... Continuar leyendo "Pintura Italiana del Trecento: Giotto, Duccio i l'Estil Italogòtic" »

DIEGO RODRÍGUEZ DE SILVA Y VELÁZQUEZ (1599-1660)

Casa Cascada

Frank Lloyd Wright

Arquitecte: Frank Lloyd Wright, destacat arquitecte americà del segle XX, dissenyador i teòric important.
Estil: Organicisme.
Tipus d'edifici: Habitatge. Segona residència al camp inspirada en les prairie houses.
Materials: Formigó armat, alumini, pedra natural i vidre.
Sistema constructiu: Arquitravat. Els elements de suport són pilars de formigó armat i els elements suportats, una base de peces planes de formigó.
Tipus de planta: Edifici de 3 plantes amb terrasses que s'adapten a l'orografia. La casa es troba injectada en la roca natural i damunt d'un salt d'aigua. La pedra utilitzada per construir la casa és també de l'entorn.
Organització: Les 3 plantes que conformen la casa s'organitzen a partir d'una... Continuar leyendo "Anàlisi Arquitectònica de la Casa Cascada i el Museu Guggenheim" »