Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

Guarino Guarini (1624-1683)

Guarino Guarini fue un arquitecto, matemático y teórico italiano, figura clave del Barroco tardío. Su obra se caracteriza por la complejidad estructural y la audacia espacial.

Capilla del Santo Sudario de Turín (1667-1690)

La Capilla del Santo Sudario, una de las obras más emblemáticas de Guarini, presenta un espacio cilíndrico articulado con un orden gigante de pilastras.

Características Arquitectónicas:

• Sobre el primer nivel, se dispusieron tres pechinas, animadas por grandes ventanas circulares.
• Estos ventanales se alternan, algunos enmarcados por arcos de medio punto y otros sin enmarcar, creando un juego visual dinámico.
• Por encima, un cuerpo circular conformado por seis grandes ventanales se alterna con

Estética y Simbología del Románico

Estética, simbología: otras características del románico son: el predominio de formas pesadas, regularidad geométrica y volumétrica, que constituyen gran parte de su belleza. Predomina la horizontalidad y la belleza a través de las proporciones. Se observa una mezcla de regularidad geométrica y interiores oscuros por muros gruesos.

Toda la arquitectura románica tiene una importante simbología: el templo es la morada y hogar de Dios, es lo más cerca que se está del cielo. Se orienta hacia el Este, por donde sale el sol; Dios es el sol de justicia, donde está el paraíso terrenal. La planta simboliza el cuerpo y la cruz de Cristo, con tres ámbitos:

• Terrenal: es la nave central dividida en tramos.

Piràmides de Gizeh
Contextualització de l’obra
Les Piràmides de Gizeh, ubicades a la ciutat de Gizeh, Egipte, conformen el conjunt arquitectònic funerari més emblemàtic de l'Antic Egipte. Estan dedicades als faraons Kheops, Kefrén i Micerí. Construïdes durant la IV Dinastia de l’Imperi Antic (2600–2500 aC).
Egipte vivia un període d’estabilitat política amb una administració centralitzada al voltant del faraó, considerat un déu vivent. Gaudia de prosperitat econòmica i agricultura gràcies al Nil. L’art i l’arquitectura estaven al servei del faraó i reflectien poder i ordre.
Característiques formals i estructurals de l’obra
Estil: egipci arcaic o faraònic primerenc, caracteritzat per la monumentalitat, orientació... Continuar leyendo "Piràmides de Gizeh i Obres Escultòriques de l'Antic Egipte i Grècia" »

Arte Renacentista

El Renacimiento nace en Florencia en el siglo XIV y se extiende por toda Europa. A España llega a finales del siglo XV y se desarrolla durante el siglo XVI debido a dos factores fundamentales:

• Unificación del reino cristiano: Comienza con el matrimonio de los Reyes Católicos, la unión de Castilla y Aragón y la conquista del reino nazarí de Granada.
• El descubrimiento de América.

El Renacimiento debe su nombre al renacer de las formas características del arte clásico de Grecia y Roma. Se distingue del románico y el gótico por ser un estilo marcadamente más profano.

Arte Barroco

El Barroco es un estilo propio, diferente y opuesto al Renacimiento. Abarca desde el siglo XVII hasta los dos primeros tercios del siglo XVIII.... Continuar leyendo "Evolución del Arte en España: Del Renacimiento a la Vanguardia Contemporánea" »

El Arte Carolingio

Carlomagno, rey de los francos, fue coronado emperador en el año 800. Los diferentes reinos europeos que surgieron tras las invasiones germánicas e incluso los emperadores bizantinos reconocieron el Imperio Carolingio como heredero del Imperio Romano de Occidente. El arte carolingio se desarrolló entre los siglos IX y X, y supuso un intento de recuperar las formas romanas de la época de Constantino, todo ello bajo la tutela del cristianismo con el fin de lograr la unidad religiosa en toda Europa.

La Arquitectura

Carlomagno favoreció la construcción de dos tipos de edificio para demostrar su poder político y religioso: los palacios imperiales con capillas privadas y los monasterios. En cuanto a los monasterios, destaca... Continuar leyendo "Arte Carolingio y Mozárabe: Arquitectura y Miniaturas" »

Pórtico Real de Chartres

Género: Escultura monumental | Cronología: Siglos XII y XIII | Autor: Anónimo | Estilo: Gótico

El Pórtico Real de la Catedral de Chartres es una fachada de un edificio eclesiástico de época gótica. Su datación se establece gracias al uso de la arquivolta apuntada, típica de este periodo, a diferencia de la de medio punto. Otra característica propia del gótico es la fusión entre la arquitectura y la escultura, formando ambas un todo único. Este pórtico se organiza de manera tripartita, siendo la portada central de mayor anchura y altura que las laterales, reflejo de la estructura interior de la catedral.

Las jambas que separan las distintas puertas están formadas por haces de columnas decorados con figuras... Continuar leyendo "Pórtico Real de Chartres: Iconografía y Arquitectura Gótica Medieval" »

Contexto Histórico y Estilo del Cinquecento

La Escuela de Atenas es un fresco sobre muro de estilo renacentista perteneciente al Cinquecento, el período del Renacimiento italiano del siglo XVI. Durante este siglo, la capital artística se traslada de Florencia a Roma, y son los Papas los que ejercerán ahora el mecenazgo sobre las artes.

Composición y Perspectiva en la Obra

En este fresco se representa a un conjunto de filósofos atenienses que el autor dispuso en un marco arquitectónico con una gran perspectiva y profundidad, la cual consigue pintando arcos sostenidos sobre columnas donde predominan los colores fríos. La composición de la obra converge en el centro, donde se escenifican a los filósofos griegos, Platón y Aristóteles,... Continuar leyendo "La Escuela de Atenas de Rafael: Obra Maestra del Renacimiento en el Vaticano" »

Tímpano de San Pedro de Moissac

Nombre: Tímpano de San Pedro de Moissac
Autor: desconocido
Cronología: siglo XII
Localización: Moissac (Región del Languedoc)
Estilo: románico
Materiales: piedra (técnica tallado)
Dimensiones: Es de dimensiones modestas
Tema: escultura religiosa (iglesia)

Análisis

Vamos a analizarla fijándonos sobre todo en el tímpano que se apoya en dos jambas laterales y en un parteluz o mainel situado en el centro del vano. Es una portada abocinada (las arquivoltas cobijan al tímpano). Aunque las representaciones escultóricas llenan toda la portada (horror vacui), es en el tímpano donde se representa el tema iconográfico principal: se trata de la representación de un Cristo en Majestad rodeado por el Tetramorfos (Juan,... Continuar leyendo "Descubre el Tímpano de San Pedro de Moissac y el Claustro del Monasterio de Santo Domingo de Silos" »

Filippo Brunelleschi: El Genio del Renacimiento Florentino

Filippo Brunelleschi (1377-1446) fue una figura central en el nacimiento del Renacimiento, un arquitecto, escultor y orfebre florentino cuyo legado transformó la concepción del espacio y la construcción. Su obra se caracteriza por:

• La creación de un estilo arquitectónico racional y armónico.
• La búsqueda de la belleza a través de la proporción matemática de las diferentes partes del edificio.
• La aplicación pionera de la perspectiva lineal en la arquitectura.

La Cúpula de Santa María del Fiore: Un Desafío Superado

En 1404, la majestuosa catedral gótica de Florencia estaba prácticamente acabada, pero un desafío monumental persistía: las técnicas constructivas de la época... Continuar leyendo "Brunelleschi y la Arquitectura Renacentista: La Cúpula de Florencia y sus Obras Maestras" »

Frescos del Ábside de Sant Clement de Taüll

Nos encontramos ante la pintura de los frescos del ábside de Sant Clement de Taüll del siglo XVII. Pintada por el maestro Taüll y su taller de estilo románico, con una técnica conocida como frescos y temple sobre muros. Tras el cese de las invasiones bárbaras, Europa alcanzó la estabilidad y se implantó el feudalismo y la supremacía de la iglesia como institución. Se propició la peregrinación en esa época.

Contexto Histórico

En el siglo VI se fundó la orden benedictina, basada en la vida consagrada a Dios. Hay tres etapas en el arte románico:

• Primer románico: Siglos X y XI
• Románico pleno: Siglos XI y XII
• Tardorrománico: Siglos XII y XIII

Análisis Formal

Desde el punto de vista del análisis... Continuar leyendo "Frescos del Ábside de Sant Clement de Taüll: Un Viaje al Arte Románico del Siglo XVII" »