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El Renacimiento: Orígenes y Expansión

El Renacimiento: Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que surge en Europa en el siglo XIV, caracterizado por un renovado interés en el pasado grecorromano clásico y, especialmente, en su arte. El Renacimiento italiano se origina en las ciudades que florecieron en el centro y norte de Italia, como Florencia, Milán y Venecia. Su riqueza financió los logros culturales renacentistas. El Renacimiento se originó en los siglos XIV y XV, y su apogeo se dio en el siglo XVI. Desde Italia, se extendió lentamente por Europa, excepto por Rusia.

Características Generales del Arte Renacentista

• Imitación clásica: De la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma.
• Búsqueda de la serenidad y el equilibrio:

El Trecento Italiano

En la Italia de principios del siglo XIV, la pintura acusaba una fuerte influencia bizantina: era estilizada, frontal, hierática, sin volumen, espiritual y con el fondo dorado, aunque con figuras de gran delicadeza y elegancia. La escuela de Florencia, en cambio, representa una revolución pictórica al alejarse de la moda bizantina que imperaba en Italia gracias a los pintores Cimabue y Giotto.

Giotto (1266-1337)

Su espíritu observador le lleva a romper definitivamente con los convencionalismos bizantinos, creando figuras de un fuerte y audaz realismo, con volumen y monumentalidad. Los personajes parecen inspirarse en la escultura. A veces, las figuras se ajustan a esquemas geométricos y se relacionan entre sí con los... Continuar leyendo "Trecento Italiano y Primitivos Flamencos: Arte Gótico y Pre-Renacentista" »

La pintura barroca se caracteriza por su realismo, movimiento y teatralidad. Un elemento distintivo es el uso del tenebrismo, técnica que enfoca la luz en los personajes o la escena principal, dejando el resto en penumbra. Los temas abordados son variados e incluyen la religión, la mitología, los eventos históricos y los paisajes.

Italia

• Carracci: Uno de los precursores del barroco italiano, conocido por su retorno a la claridad y el equilibrio clásicos, pero con una nueva intensidad emocional.

Bélgica

• Rubens:
  • El juicio de Paris: Atenea con los escudos, Venus con Cupido y Hera con el pavo real. Paris debe decidir quién es la más hermosa.
  • Las tres gracias: Rubens utiliza a su esposa como modelo. Las tres figuras aparecen bailando. Se aprecian

Arquitectura Romana

La arquitectura romana se caracteriza por su utilitarismo y está influida por el arte etrusco (arco y bóveda) y el griego (órdenes clásicas). Utilizaban el ladrillo, la piedra, el granito, la caliza, el basalto, el mármol y el hormigón, que eran dispuestos con aparejo. Los pavimentos solían estar realizados a base de mosaicos o cubiertos con grandes piezas de mármol.

Como soporte, empleaban los muros, pilares y columnas (monolíticas o a base de tambores), normalmente de granito o mármol. Aparte del dórico, jónico y corintio, aparecen el orden toscano y el compuesto. En las fachadas, encima de las columnas, nos encontramos capiteles, arquitrabes y frisos decorados con motivos ornamentales. Encima del friso están... Continuar leyendo "Fundamentos y Tipologías de la Arquitectura Romana" »

Cúpula de Santa María de las Flores de Brunelleschi: Catalogación de la Obra

Esta lámina nos muestra la Cúpula de la Catedral de Santa María de las Flores de Florencia (Italia), considerada la primera obra renacentista. El autor es Filippo Brunelleschi (1377-1446), célebre orfebre, escultor y arquitecto, reconocido como el iniciador de la arquitectura renacentista italiana. La obra de este arquitecto marca el comienzo de la arquitectura renacentista. Formado en Florencia, fue además, un artista con una amplia cultura científica. Medida, proporción y razón, son el fundamento de su arquitectura. Fue uno de los hombres que más contribuyó a crear la imagen de Florencia como "Nueva Roma".

Cronología y Contexto

• Cronológicamente, su construcción

Escultura barroca en Italia: Bernini

Sus primeras obras son de tendencia clasicista; realiza esculturas de temática mitológica para el Cardenal Borghese, como el David o Apolo y Dafne. En ambas consigue captar lo instantáneo, el momento exacto antes de que David arroje la piedra contra Goliat, o en el que Dafne se convierte en un laurel.

En 1623, Urbano VIII es nombrado Papa. Bernini comienza a trabajar para él, convirtiéndose en el gran artista de la Contrarreforma. Proyecta la mayoría de los conjuntos escultóricos que se realizan en Roma.

Como decorador del espacio urbanístico, Bernini hace de Roma la ciudad de las fuentes, entre las que destaca la famosa Fuente de los Cuatro Ríos.

Como escultor religioso, su obra cumbre es El Éxtasis

Arte Prerrománico

Período confuso que abarca desde la caída del Imperio romano en 476, marcado por las invasiones bárbaras, el declive de la vida urbana y el retorno al ámbito rural, así como la expansión del cristianismo y su labor evangelizadora en tierras bárbaras. Sus características principales incluyen la herencia tardorromana, visible en las plantas basilicales, los órdenes y los elementos constructivos; la aportación del cristianismo, con temas religiosos que mantienen formas prestadas del mundo romano; la influencia oriental de Bizancio, reflejada en plantas centrales, cruz griega, cúpulas y mosaicos; y nuevos elementos de las culturas sajonas.

Arte Visigodo

Rama occidental de los godos, un pueblo germano muy romanizado. Con... Continuar leyendo "Arte Prerrománico en España: Visigodo, Asturiano y Mozárabe" »

Arquitectura Gótica en España: Un Legado en Castilla y León

La arquitectura gótica en España floreció con especial intensidad en Castilla y León durante el siglo XIII, dejando un legado imponente en catedrales como las de León, Burgos, Toledo y Cuenca.

En el siglo XIV, la influencia gótica se extendió a catedrales como las de Segovia y Salamanca, así como a las esculturas de Toledo. Durante este período, arquitectos extranjeros llegaron a España para trabajar al servicio de los Reyes Católicos, estableciendo dos importantes núcleos artísticos:

Núcleos Artísticos Góticos

• Toledo: Destacaron figuras como Hanequín de Bruselas, autor de la Puerta de los Leones y las capillas de las girolas (San Ildefonso y Don Álvaro de Luna). Juan

Renaixement: Característiques Generals i Humanisme

Des d'una perspectiva ideològica, el Renaixement suposa la recuperació de l'Antiguitat i la desaparició d'allò medieval de resultes de la influència cultural del classicisme romà. En aquesta evolució hi va tenir una influència decisiva l'Humanisme, un corrent ideològic, filosòfic i cultural que s'imposà entre els intel·lectuals i els escriptors de l'època i que va tenir com a característica notable la valoració de l'art clàssic de la Grècia i la Roma antigues, que els artistes i els intel·lectuals humanistes prenen com a models de perfecció a imitar.

• Nova concepció del món: l'antropocentrisme, és a dir, l'home com a centre i mesura de totes les coses.
• També sorgeix la figura

Glosario de Términos Clave en la Arquitectura y el Arte Clásico

Este compendio ofrece una definición concisa de los términos fundamentales que configuran el vasto universo de la arquitectura y el arte de la Antigüedad Clásica, abarcando tanto las civilizaciones griega como romana. Una herramienta esencial para comprender las estructuras, los espacios y las expresiones artísticas que han moldeado la cultura occidental.

Términos de la Arquitectura y el Arte Griego

ACRÓPOLIS

Parte elevada y amurallada de una polis griega, donde se emplazaban los edificios públicos y de carácter sagrado. Estaba unida a la polis a través de una "Vía Sacra".

ACROTERA

Ornamento en forma de escultura de bulto redondo que remata los vértices de un frontón.