Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Primaria

L'Arquitectura del Segle XIX: Recuperació del Passat i Nous Materials

El procés d'industrialització va transformar la societat de l'Europa del segle XIX, i el creixement urbà va fer necessari un nou urbanisme. Es va iniciar la recerca d'una arquitectura adaptada a les necessitats i a les possibilitats de la nova societat. Es van recuperar estils del passat i es va revaloritzar l'arquitectura popular. Aquest període va configurar dues tendències arquitectòniques principals: el Modernisme i l'Escola de Chicago.

L'Eclecticisme i l'Arquitectura Historicista

Al segle XIX, el sorgiment dels ideals nacionalistes va propiciar la indagació en el passat a la recerca de les seves arrels, fonamentalment en les diferents fonts medievals. Aquest eclecticisme... Continuar leyendo "Arquitectura del Segle XIX: Historicisme, Nous Materials i l'Escola de Chicago" »

Géminis: Un Hito de la Arquitectura Moderna

Descripción General (1980 y 1986): El complejo Géminis es un ejemplo de arquitectura moderna que integra funcionalidad y diseño innovador.

Ficha Técnica y Contexto Histórico

• Ingeniero Juan José Hermosillo: Responsable del puente conector aéreo (tipo L de Europlaza).
• Arquitecto Rigalt Dolz: Participación clave en el diseño.
• Ingeniero Alejandro Ruiz Lainfiesta: Atribuido a la construcción.
• Inauguración: La Torre Sur se inauguró en 1980 y la Torre Norte en 1990.

Elementos Arquitectónicos Clave

• Disco Rotatorio: Piso con disco rotatorio en la Torre Norte, con una tasa de rotación de 1 a 3 veces por hora, donde se ubica un restaurante.
• Integración Estructural: Los edificios se integran mediante armaduras

Pintura Renacentista del Quattrocento: Características Fundamentales

La pintura del Quattrocento, período clave del Renacimiento italiano, se distingue por una serie de innovaciones y principios que marcaron un antes y un después en la historia del arte. Sus características principales incluyen:

• Temas: Predominio de temas mitológicos, religiosos y alegóricos, reflejando el humanismo y la recuperación de la cultura clásica.
• Soporte y Técnica: Se sigue utilizando la tabla de madera como soporte principal, aunque el lienzo comienza a ganar terreno. La técnica predominante es el temple, aunque se experimenta con el óleo.
• Realismo y Naturalismo: Destaca un gran realismo y naturalismo en la representación de figuras y escenas, acompañado

L'Art del Renaixement

Al segle XV, al nord d'Itàlia, es va iniciar un nou estil artístic: el Renaixement. Anomenat així perquè es tractava d'un art renovat, els artistes consideraven l'art gòtic com a propi d'una etapa fosca i admiraven l'esplendor de l'Imperi Romà.

Característiques de les Formes del Món Clàssic

• Ordres arquitectònics: Ús d'ordres clàssics i models escultòrics grecs.
• Temàtica variada: Mitologia, temes religiosos i art profà.
• Exaltació de la bellesa: Es busca la bellesa en homes, dones, natura i edificis. La figura humana, com a màxima expressió de la bellesa, és el centre de les representacions artístiques.
• Perfecció tècnica: S'incorpora la perspectiva. La perfecció es plasma en l'anatomia humana i en l'equilibri

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez: El Genio del Barroco Español

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (1599-1660) fue el pintor más destacado del Siglo de Oro español, caracterizado por su maestría en el estilo barroco y su técnica de óleo.

Las Meninas o Cuadro de la Familia de Felipe IV (1656)

• Estilo y Técnica: Barroco, Óleo sobre lienzo (212 x 276 cm).
• Ubicación: Museo Nacional del Prado, Madrid.
• Tema: Retrato de la familia real. Es una pintura de interior con una composición compleja que incluye al espectador.
• Personajes Clave: Velázquez (autorretratado), la menina Isabel de Velasco, la infanta Margarita, la menina Agustina Sarmiento, la enana Mari Bárbola y el enano Nicolasito Pertusato, apoyado en un mastín.

Las Hilanderas

Arte Prerrománico

• Iglesia de San Juan de Baños: La nave central es el eje al que se adosan las dos laterales. Las tres tienen escasos huecos. En la entrada destaca un porche con un remate donde se alojan las campanas.
• Santa María del Naranco: Recibe la iluminación de los pórticos laterales donde destacan esbeltos arcos peraltados. El piso inferior debía de ser de aposento.
• Iglesia de San Julián de los Prados: Destaca la gran altura que tiene. Es cuadrada por fuera, y con las esbeltas pilastras y las geométricas celosías vitalizando la superficie.
• Capilla de Aquisgrán: Es de planta octogonal. En el interior ofrece una sensación de solidez que trata de determinar espacios bien definidos.

Arte Musulmán

• Mezquita de Toledo: Conocida con el

Casos análogos

Tesis 1: Evolución del espacio edificado en Guatemala a partir de 1950 (Asturias Fisher, 2004, UFM)

Este trabajo presenta similitudes significativas con mi investigación debido a los siguientes puntos:

• A) Descripción del uso de suelo: Se atribuye al crecimiento poblacional. La arquitectura, como fenómeno cultural, ha evolucionado y, con ella, el uso del suelo. En mi tesis se explica que uno de los aspectos que ha incidido fue la expansión comercial y empresarial hacia el sur.
• B) Análisis de vivienda en la Zona 10: La autora realiza un estudio de las viviendas posteriores a la década de los 50 e identifica su estilo. En mi trabajo, no solo menciono el estilo, sino también las modificaciones en su estructura y uso.
• C) Influencia

Santa Sofía: Un Icono de la Arquitectura Bizantina

La Santa Sofía, o Hagia Sophia, es una obra maestra de la arquitectura bizantina, reconocida por su innovador diseño y su profunda historia. Este documento explora sus características arquitectónicas más destacadas, desde su imponente cúpula hasta los detalles de su interior y las transformaciones que ha experimentado a lo largo de los siglos.

La Cúpula: Ingeniería y Luminosidad

La cúpula principal de Santa Sofía se articula como una concha gallonada de 40 nervios y 40 plementos curvos, que apoyan en cuatro pechinas. Está construida con ladrillos puestos de canto y gruesos lechos de mortero para lograr una mayor ligereza, y carece de tambor. Este ingenioso sistema constructivo permite... Continuar leyendo "Santa Sofía: La Majestuosidad Arquitectónica Bizantina y su Legado" »

Evolución de la Escultura en la Antigua Grecia

Los orígenes de la escultura griega se encuentran en el arte del Próximo Oriente. Sin embargo, experimentó una evolución constante, caracterizada por:

• Búsqueda de la belleza ideal: Se priorizaba la proporción y la simetría.
• Expresión de sentimientos: Las obras reflejaban una profunda vida interior.
• Búsqueda del movimiento.
• Volumen: Se buscaba la multiplicidad de puntos de vista.

El material predilecto era el mármol blanco, seguido por el bronce.

Periodos de la Escultura Griega

Se distinguen tres periodos principales:

Periodo Arcaico

Este periodo muestra la influencia de la escultura egipcia, aunque el arte griego se enfocó en la representación del cuerpo humano, más que en la de los dioses.... Continuar leyendo "Escultura en la Antigua Grecia: Evolución, Características y Obras Clave" »