Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Griego de Bachillerato

Jean-François Millet y la Dignidad Campesina

El Ángelus: Icono de la Vida Rural y la Fe

El Ángelus es una obra fundamental de Jean-François Millet. Representa a una pareja de campesinos que hace un descanso en su labor para rezar el Ángelus. Están recogiendo patatas, que se observan puestas en sacos y listas para ser transportadas en un carretillo hacia el pueblo que se distingue al fondo.

El artista plasma con maestría la sencillez y las duras condiciones de vida de los campesinos. En sus lienzos, los trabajadores rurales aparecen cavando, sembrando, etc. Millet logra infundir dignidad a sus figuras, creando una atmósfera impregnada de religiosidad y añoranza por la vida sencilla.

Características Técnicas y Recepción

• Pincelada: Vaporosa.

El Teatro Isabelino: Un Reflejo de la Inglaterra de los Siglos XVI y XVII

Contexto Histórico y Auge Cultural

Se denomina teatro isabelino a la producción teatral que tuvo lugar en Inglaterra entre 1559, año de la ascensión al trono de Isabel I, y 1642, fecha en que el Parlamento puritano ordenó el cierre de los teatros, ya bajo el reinado de Carlos I.

La corte de Isabel I se erigió como símbolo de la vida nacional. Dos hitos marcaron este periodo: el descubrimiento de América y la derrota de la Armada Invencible frente a las costas de Inglaterra en 1588. Estos eventos abrieron el camino hacia el Nuevo Continente y consolidaron a Londres como un centro mundial, impulsado por aventureros que explotaron las riquezas de tierras lejanas. Isabel... Continuar leyendo "Teatro Isabelino en Inglaterra: Contexto Histórico y Social del Siglo XVI al XVII" »

Demèter i Persèfone: El Cicle de les Estacions

Demèter és la deessa de la fecunditat i la protectora de la terra conreada; vetlla per les collites, especialment pel blat. La llegenda de Demèter va unida a la de Persèfone, fruit de les relacions de la deessa amb Zeus. Diu la llegenda que Hades, oncle de Persèfone, enamorat de la jove, la va segrestar mentre collia flors a la vora del llac Pergus, a Sicília.

Quan la mare se n’adona de la seva desaparició, la busca dia i nit, i això fa que descuidés les seves funcions amb les terres, i la gent patís les conseqüències. Llavors Zeus va intervenir-hi i va ordenar a Hades que tornés Persèfone a la seva mare. Però no va ser possible perquè Persèfone va menjar uns grans de magrana,... Continuar leyendo "Mites i Deïtats Griegues: Demèter, Persèfone, Hesíode, Atena i Ares" »

La Visión Teatral de Juan Mayorga: Un Acercamiento Profundo

Prólogo de Claire Spooner en Teatro 1989-2014: Una Introducción a Juan Mayorga

Juan Mayorga, un dramaturgo cuya infancia transcurrió en “una casa llena de palabras”, inició su trayectoria literaria con la poesía, para finalmente consagrarse a poblar los escenarios con su particular universo verbal.

Filosofía y Estilo Dramático de Mayorga

Mayorga concibe el teatro como un espacio crítico de la realidad, una verdadera escuela de la sospecha. Su obra se enfoca en cuestiones de diversa índole, adentrándose en una visión de este mundo colectivo, donde los temas se entrelazan en todas sus creaciones.

La sólida formación del dramaturgo como filósofo y matemático deja una profunda... Continuar leyendo "Juan Mayorga: Filosofía, Teatro y Lenguaje en su Obra Dramática" »

Francisco de Goya: Periodos Temáticos y Obras Clave

• Periodo Religioso: No fue muy cultivado. Ejemplo: El Cristo crucificado.
• Periodo Patriótico-Histórico: Contiene sus obras más famosas. Denuncia la guerra. Ejemplo: Los fusilamientos del 2 de mayo.
• Pinturas Negras (1819-1823): Realizadas cuando Goya se quedó sordo. Obras terribles llenas de monstruos y personajes extraños. Uso predominante del negro y tonos oscuros.
  • Saturno devorando a su hijo: Metáfora del hombre y la guerra, hay sangre.
  • El Coloso: Relacionado con la invasión napoleónica.
  • El Aquelarre: Se anticipa al expresionismo.
  • El perro enterrado en la arena: Alegoría de la vida.
• Garabatos y Dibujos (Grabados):
  • Los Caprichos (1797-1799): Compuesto por Los Disparates y La Tauromaquia.

Poesía Lírica y Elegíaca Griega

La poesía lírica griega, cantada y acompañada por la música de la lira y la flauta, tuvo su principal producción entre los siglos VII y V a.C. Puede dividirse según su forma y su contenido.

La lírica puede ser monódica (entonada por un solo individuo, de carácter intimista) o coral (cantada por un coro). En ambos tipos, la música era una parte fundamental.

Dentro de la poesía monódica destacan varios subgéneros:

• Elegíaca: De carácter didáctico, funerario o moral, compuesta en dísticos elegíacos.
• Yámbica: De carácter satírico, escrita en yambos.
• Mélica (cantada) o lesbia: Llamada así por proceder de Lesbos, es la lírica monódica por excelencia, donde priman los sentimientos.

Dentro de la poesía... Continuar leyendo "El Canto de los Poetas Griegos: Lírica Monódica y Coral" »

El pare de Pélope era Tántalo, rei del mont Anatòlia. Tántalo va desmembrar Pélope i va cuinar un guisat amb la seva carn, que després va servir als déus. Démeter es va menjar l'espatlla esquerra. Ells altres déus van advertir de la trama i van evitar menjar-se el cos del nen, portant-lo de tornada a la vida i substituint l'espatlla per una espatlla d'ivori que va fer per ell Hefest. Després de la seva resurrecció, Pélope era més bonic que abans: Posidó es va enamorar d'ell i el va portar a l'Olimp, el va fer el seu amant i li va ensenyar a conduir el seu carro diví. Zeus va expulsar Pélope de l'Olimp, enfadat que el seu pare, Tántalo, havia robat el menjar dels déus, el va donar als seus súbdits de la terra, i va revelar... Continuar leyendo "La llegenda de Pélope" »

Sociedad y Economía en el Paleolítico y Neolítico

Características Socioeconómicas del Paleolítico

Los primeros homínidos europeos vivieron en la Península hace más de un millón de años, según los fósiles encontrados en los yacimientos de Orce (Granada) y Atapuerca (Burgos). Encontramos los Homo: Antecessor, Heidelbergensis, Neandertal y Sapiens.

Durante esta etapa, los grupos estaban organizados en pequeñas comunidades que sobrevivieron gracias a una economía depredadora: carroñera, cazadora y recolectora. Se asentaban en campamentos junto a ríos o en cuevas (en época de glaciaciones) y practicaban el nomadismo cuando los recursos se agotaban. No existían diferencias sociales significativas; sin excedentes, el grupo se limitaba... Continuar leyendo "Transformaciones Socioeconómicas y Manifestaciones Artísticas en la Prehistoria de la Península Ibérica" »

Homer i la Qüestió Homèrica

Els millors documents que tenim per a conèixer l'evolució de la cultura grega des de l'etapa micènica fins a l'etapa arcaica són els dos poemes d'Homer: la Ilíada i l'Odissea. Homer és presentat com un aede cec nascut a Quios entre el segle IX i el VIII aC. La transmissió de poemes es produïa de forma oral i en els seus poemes apareix la figura de l'aede, el cantor que en palaus i places improvisava diversos cants sobre les gestes dels herois i s'acompanyava d'un instrument de corda durant la recitació. Aquest podia dir de memòria llargs relats èpics, per això es valia d'un repertori fix d'epítets i fragments de versos anomenats fórmules, que anava repetint al llarg de l'audició.

La Ilíada i l'Odissea

Al... Continuar leyendo "Homer i Hesíode: Poesia Èpica Grega" »

Anagnórisis o reconocimiento: Anagnórisis, es un helenismo cuyo significado es 'revelación' o 'reconocimiento' o 'descubrimiento.' Este término fue usado por primera vez por Aristóteles en su obra “Sobre la Poética”, y describe el instante de revelación, cuando la ignorancia da paso al conocimiento. De acuerdo con Aristóteles, el momento ideal para la anagnórisis es cuando coincide con la peripecia, es decir, en el preciso momento en el que gira la fortuna. Anagnórisis es, por lo tanto, ese instante, casi mágico, en la tragedia clásica griega, en que ocurre ese momento crucial cuando todo se le revela e impacta al protagonista; esa revelación es por lo general siempre dramática. Por ejemplo, el descubrimiento por parte del... Continuar leyendo "Anagnórisis y biomecánica en el teatro" »